Вчера в Архитектурной галерее открылась выставка "Десять московских архитекторов 1955-1992" — сокращенный вариант прошедшей этим летом в Художественном институте Чикаго выставки "Московский архитектурный авангард 1955-1992". В экспозиции представлены работы архитекторов, чье творчество характеризует стилевые направления московской архитектуры последних сорока лет. Автор концепции обеих выставок — независимый архитектор Евгений Асс.
Евгений Асс (47 лет), окончив Московский архитектурный институт, работал в Моспроекте. Сфера профессиональной деятельности — архитектура, дизайн, графика, художественная критика. Доцент МАрхИ, вице-президент Союза московских архитекторов. Читает курс лекций по истории советской архитектуры в университетах США и Европы. Вел в журнале "Архитектура СССР" рубрику "Интерпанорама", пользовавшуюся у читателей неординарным успехом.
Официальная история советской послевоенной архитектуры представляет собой перечень партийных документов и описание десятка репрезентативных зданий (от Дворца съездов до Дворца молодежи). Эта история правдива, так как государственная политика действительно досконально регламентировала работу архитекторов. Бытовой взгляд на московскую архитектуру этого же периода прослеживает ее путь от планировок квартир в Черемушках (совмещенный санузел, кухня 5 метров) до планировок квартир в Крылатском (лоджия, холл, кухня 10 метров). Этот взгляд также справедлив, жители вправе судить архитекторов по тому, что в городе было построено. Построены же были кварталы квартир. Есть и третья версия развития московского зодчества с середины пятидесятых до наших дней, хранящаяся в недрах архитектурного коллективного сознания. Именно эту версию впервые презентовал сначала на чикагской, а потом на московской выставке Евгений Асс.
Начав отсчет от трагического для профессии постановления ЦК 1955 года об архитектурных излишествах, знаменовавшего диктат строительной индустрии над свободным архитектурным творчеством, Евгений Асс делит следующие за ним десятилетия на несколько периодов. Эти периоды соответствуют разделам выставки: оптимизм; структурная форма; скептицизм; интуитивная форма; ирония и ностальгия; культурная форма; разочарования и новые надежды; от бумажной формы к свободным рыночным отношениям. Для каждого периода автор экспозиции находит и соответствующих персонажей. Новая периодизация Асса, скорее лирическая, чем научная, изложена в каталоге к американской выставке обстоятельно, подробно и аргументированно. В этом смысле западным посетителям повезло больше. Если бы каталожный текст был переведен и издан, то смог бы стать главой в учебнике по истории альтернативной советской архитектуры послевоенного периода.
Достижения советской архитектуры послевоенного периода сравнимы с достижениями в области кинематографа, литературы или музыки. Они так же достаточно провинциальны (вторичны) по отношению к мировому опыту, но в архитектуре меж тем существовали люди, сохраняющие профессиональные навыки вопреки существующей системе и идеологии, были талантливые мастера, дарование которых не могло развиться достаточно полно и свободно. Нереализованные вовремя проекты устаревают так же быстро, как не сыгранные симфонии или не напечатанные романы, и к ним сохраняется лишь академический интерес. Но если имена героев альтернативной культуры и литературы знакомы и признаны, то имена архитекторов хранит лишь профессиональное предание. Выставка в Архитектурной галерее могла бы частично исправить это положение, если бы круг ее посетителей не был столь узок. Миф, хранившийся в профессиональной среде, материализовался в выставке, был описан по-английски, пропутешествовал в Америку и вернулся в среду, его породившую, так и оставшись мифом.
Московская выставка занимает площадь в десять раз меньшую, чем чикагская. Текст сопроводительных документов сведен до минимума. Что не только повлияло на концепцию, но и заставило изменить название. Не лишило выставку убедительности, но заметно сократило предложенную аргументацию. Все десять героев первой экспозиции остались героями второй, но каждый представлен лишь фрагментами нескольких характерных работ. Это не так страшно: завсегдатаи архитектурной галереи и есть профессиональная элита, которой практически все представленные персонажи хорошо известны. Известны и другие возможные претенденты на место на новой доске профессионального почета, которой в общем-то и является изящная выставка "Десять московских архитекторов".
Только человек с высокой и устойчивой репутацией в архитектурной среде мог рискнуть выделить из круга ныне здравствующих архитекторов имена тех, кого он считает наиболее профессионально состоятельными. Характеристика авторов представленных работ написана в самых лестных для профессии терминах, они оказываются представителями "нового московского архитектурного диалекта", "международного деконструктивизма" или "регионального постмодернизма". Таким образом выставочная акция Асса лишает анонимности самый скучный период советской архитектуры и пытается вернуть его в общекультурный контекст.
И все равно в общественном сознании четыре последних десятилетия советской архитектуры по-прежнему делятся на хрущевский, брежневский и перестроечный периоды и характеризуются типовым строительством. Усилиями одного Асса скорректировать это представление невозможно.
Выставка открыта с 16 по 30 декабря. Адрес Архитектурной галереи: Б. Якиманка, 4.
ОЛЬГА Ъ-КАБАНОВА