"Физики и лирики, или Секс в большом городе" в галерее Гельмана

Два Георгия — Литичевский и Острецов — художники, первые в нашем искусстве оценившие эстетические возможности комикса. Еще в 1987 году, задолго до того, как комиксы из экзотики превратились в массовый жанр, они сделали совместную выставку, представив живопись, построенную по законам комикса и адаптированную к тогда еще советским реалиям. Так, например, Георгий Литичевский заполнял целые простыни веселыми картинками, где в качестве одушевленных персонажей действовали московские здания и даже московское метро. Его коллега Острецов приправлял заморские комиксы отечественным футуризмом образца "Окон РОСТА". Дальше больше — каждый гнул в свою сторону — Литичевский рисовал комиксы для интеллектуалов, Острецов, напротив, вдарился в политические перформансы, сочинив героев фиктивного "Нового правительства". И вот наконец они решили объединить свои усилия в создания тотального комикса, сплошь покрывающего стены галереи. Один зал распишет Литичевский — обещаны приключения физиков и лириков в стране псевдоученых (на фото). Второй зал будет отдан секс-гиганту Острецова, соблазняющему красоток на улицах города. Но главное, судя по всему, произойдет в коридоре галереи, где случится "развязка" двух этих независимых сюжетов.

Александр Сигутин в Крокин-галерее

Крокин-галерея среди других московских галерей актуального искусства отличается тем, что хранит верность так называемым пластическим ценностям. То есть выбирает художников очень даже современных (по идеям и замыслам), но при этом не окончательно забывших, что такое холст, масляные краски, уголь, тушь, перо и прочие расходные материалы арт-ремесла. Александр Сигутин — как раз из таких. В искусство он пришел прямо с флота, и попал с корабля на бал — в веселую и хулиганскую галерею-сквот "В Трехпрудном переулке", гремевшую в начале 90-х еженедельными вернисажами с перформансами и акциями. В отличие от своих богемных товарищей, Александр Сигутин сохранял трезвую голову и вдумчиво исследовал в своих картинах классический вопрос об отношении искусства к действительности. Не то чтобы писал с натуры, а кумекал, как открытия гениев — вроде Малевича или Кандинского — можно применить в быту. С тех пор прошло время, и теперь Сигутин ставит вопрос по-другому: как вскрыть в предметах быта гениальные абстрактные прототипы. По словам художника, его всегда поражало, что "люди категорически не принимают искусства Малевича, но при этом охотно пользуются в повседневной жизни производными этой чуждой им эстетики", а именно бытовыми приборами, чайниками, мебелью и т. п. Серия картин Александра Сигутина наглядно доказывает, что супрематизм вошел в наш быт, хотим мы того или нет.

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...