фестиваль джаз
На проходящем в Англии London Jazz Festival герои жанра оставили корреспондента Ъ равнодушным, а "разогрев" тронул до глубины души. Из Лондона — БОРИС Ъ-БАРАБАНОВ.
Центральный персонаж середины фестиваля — саксофонист Брэнфорд Марсалис. Он представляет здесь свою компанию Marsalis Music, в рамках которой занимается поддержкой разнообразных джазовых талантов, не имеющих заслуженного, по его мнению, паблисити. 15 ноября, исполняя шедевр Джона Колтрейна "A Love Supreme", господин Марсалис усадил за рояль своего протеже Джо Кальдераццо, а затем на два вечера объединился с одним из главных пианистов среднего поколения джаза — Гарри Конником-мл., не забыв подключить и молодежь — гитариста Дуга Уэмбла и альт-саксофониста Мигеля Зенона.
Джаз, как музыка разных поколений,— основа концепции London Jazz Festival. Самым характерным в этом смысле было выступление Джейми Каллама в пятитысячном Royal Albert Hall, ложи которого днем 15 ноября были доверху забиты школьниками. Джейми Каллам скорее коммерческий феномен, нежели серьезный джазмен. Его двухлетней давности дебют "Twentysomething" ("Двадцать с чем-то"), в котором темы из мюзиклов соседствовали с обработанными в джазовом ключе рок-боевиками 90-х, был продан по всему миру тиражом 2 млн экземпляров. Маленький, подвижный, растрепанный, в кедах и растянутой майке, он одновременно — и предмет девичьих грез с постера на стене, и как будто спроектированный в британских культурных институциях носитель важной миссии — прививает юношеству любовь к импровизационной музыке. Ключевым моментом "концерта для молодой аудитории" было исполнение песни "High And Dry" группы Radiohead в джазовой аранжировке. Как следует раскачав молодежь традиционными для рок-героев распевками, Джейми Каллам в какой-то момент остроумно вплел в "High And Dry" кусочек "Поющих под дождем", обозначив, таким образом, истоки, преемственность традиций и, значит, собственную принадлежность к высокому искусству, говоря по правде, пока еще довольно сомнительную.
Одна из главных звезд London Jazz Festival — Билл Фризелл. Гитарист-универсал выступал в Barbican Centre в компании скрипачки Дженни Шейнман и еще одного мастера гитары, Грега Лейшца. Вообще-то господин Фризелл считается жутким авангардистом. К сожалению, на London Jazz Festival господин Фризелл если и продемонстрировал авангард, то в довольно буржуазной упаковке. В первой же пьесе движение музыки шло от хаоса через пасторальную скрипку и нью-эйдж к вполне попсовой гармонии из четырех нот. Затем трио вновь скатывалось в хаос и вскоре вновь группировалось вокруг честной простой мелодии, которую музыканты выигрывали снова и снова с упорством аутистов.
При этом группа Tin Hat, которой в Barbican Centre дали не самую почетную роль "разогрева", оказалась на порядок убедительнее и одновременно концептуальнее хедлайнера. Инструменты Tin Hat говорят на наречии, которое очень легко интерпретировать в категориях повседневной жизни. Гитара, скрипка, духовые и масса издающих звуки мелочей создают реквиемы подавленным страстям. Это музыка, придуманная так, чтобы, главное, не потревожить соседей. Артист по имени Ара Андерсон большую часть времени проводит постукивая по каким-то гирькам, щелкая неведомыми трещотками, и венцом всей возни становится звук, который он рождает из зажатого между ладонями листа простой бумаги. Это джаз имени Акакия Акакиевича Башмачкина, песни для мышиного диксиленда. И при этом — захватывающий мелодический поток, движимый минималистичной гитарой и опирающийся о непередаваемо глубокий звук бас-кларнета. Приятно, что именно Tin Hat, а не Билл Фризелл на следующее утро после выступления на London Jazz Festival отправился на гастроли в Москву.