Открылась выставка в ЦДХ 2

Русский поп-арт был, и у него были предшественники

       Вчера в ЦДХ открылась выставка, впервые знакомящая нас в таких масштабах с целым направлением в истории советского искусства, ранее остававшегося в тени других, более известных течений — московского концептуализма и соц-арта. Назвав ее "Предшественники русского поп-арта", организаторы выставки убедительно связали творчество трех маргинальных персонажей московской художественной жизни шестидесятых с одним из наиболее известных течений мирового искусства.
       
       Странно звучит словосочетание "русский поп-арт". Однако не более странно, чем "московский ампир"или "советское шампанское". "Русским поп-артом" окрестил поэт Генрих Сапгир произведения Михаила Рогинского, увиденные им в 1964 году. Он заметил их сходство с радикальными работами Джаспера Джонса, Энди Уорхола, Джеймса Розенквиста, отказавшихся от вышедшей в тираж экспрессивной абстракции в пользу анализа новой социальной реальности, замкнутой в цепочку "производство-потребление-реклама". Правомерность существования "русского поп-арта" ставилась под вопрос, поскольку предмета для анализа не было. "Производство средств производства" (расхожий идеологический плеоназм), казалось бы, исключало фигуру потребителя и вообще сферу publicity. На первый взгляд. Однако извращенное общество, стремящееся выглядеть цивилизованным, породило некие фикции — эрзац-рекламу в виде железных щитов, раскрашенных с помощью трафаретов, магазинные вывески с унифицированным шрифтом печатных машинок, убогий "дизайн" предметов обихода, который можно было бы определить как "стиль скобяных лавок". С этим "бедным" материалом рискнули работать лишь немногие художники, пытавшиеся действительно осознать окружавшую реальность и освоить зону неэстетического. Своеобразные портреты примусов, кухонных плит и спичечных коробков, написанные Рогинским, его покрашенная в красный цвет дверь не воспринимались коллекционерами как произведения искусства — так же как "обои" Чернышова и ассамбляжи из советских промтоваров Турецкого. На них свысока смотрели миссионеры духовного, однако именно им суждено представлять русский вариант самого знаменитого течения искусства ХХ века.
       МИХАИЛ Ъ-БОДЕ
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...