— Период, когда я работал в оркестре Олега Лундстрема, был одним из самых счастливых в моей жизни. Его оркестр был для меня эталоном, когда я собирал свой собственный бэнд. Отношения в оркестре Олега Леонидовича всегда были демократичными, но не фамильярными. Он никогда не агитировал музыкантов за джаз, он просто собирал лучших и очень доходчиво объяснял им, что ему нужно. Колоссальный труд, колоссальный талант, заслуженная слава. Когда говорят о российском джазе, тут же вспоминается имя Олега Лундстрема. Это совершенно справедливо.
Георгий Гаранян: он любил джаз именно таким, каким его придумали великие американские музыканты
— Впервые я работал в оркестре Олега Лундстрема в 1950-е годы, а в 2001 году он предложил мне встать за дирижерский пульт. Сам Олег Леонидович в последний раз дирижировал своим оркестром полтора года назад. Он вышел на сцену всего на один номер, это была "Старая железная дорога" Дюка Эллингтона — самая первая джазовая вещь, которую он услышал в своей жизни. Музыка Дюка Эллингтона, Глена Миллера навсегда осталась с ним. Он любил джаз именно таким, каким его придумали великие американские музыканты. И я бы не назвал его отцом российского джаза, он скорее был хранителем его традиций.
Алексей Козлов: это был непродажный музыкант
— Олег Лундстрем был рыцарем джаза. Во времена, когда джаз травили, джазу не учили ни в каких консерваториях, он сумел сохранить оркестр и играть именно классический американский свинг, в отличие от Утесова, Рознера, Цфасмана, которые ушли в эстраду. К Лундстрему шли лучшие молодые джазмены. Для нас, послевоенной молодежи, было откровением, что есть такое место, где эту запрещенную, по сути, музыку можно играть серьезно и открыто, есть оркестр, где можно импровизировать. Это был непродажный музыкант, который не сломался ни в какие времена, пример для джазменов всех последующих поколений.