Среди классических произведений модернизма, выступающих в роли любимых игрушек современного искусства, "Черный квадрат" Малевича пользуется особой популярностью у отечественных художников, что лишний раз подтверждает открывшаяся вчера в Якут-галерее (ул. Долгоруковская, д. 5) выставка. Hommage Малевичу удачно закамуфлирован заглавием "Белая ночь", вполне соответствующим и "заполярной" фамилии владельца галереи. Демонстрируя завидное постоянство, Александр Якут представил новые работы московских художников, чьи имена когда-то составили славу Первой галереи, одним из организаторов которой был и Якут. Кроме того, в экспозицию включены раритеты — разнообразные культовые предметы народов Севера, взятые на время в Музее Востока.
Диалоги с Малевичем имеют в московском искусстве давнюю традицию. И без того частые апелляции к его имени в наше время стали расти в геометрической прогрессии. При этом, конечно, меняется и сам характер этих обращений. В первых, довольно робких "оттепельных" попытках прикоснуться к запрещенному формализму проявилось стремление авангардистов-неофитов слиться с "настоящим" авангардом. В 70-е годы это подводное течение (которое, как теперь ясно, и было магистральным) настолько окрепло, что смогло, отбросив пиетет, вызвать "на ковер" отцов-предтеч. Издевательству подвергся и их утопизм, и политическая ангажированность, и даже, страшно сказать, их "метафизика", для шестидесятых годов столь привлекательная. "Малевич — большой начальник", утверждал Илья Кабаков в своем знаменитом тексте "В будущее возьмут не всех".
Избавленное старшими товарищами от болезненного комплекса вторичности и прочих глупостей модернистской идеологии, молодое поколение 80-х, к которому принадлежит большая часть ныне уже остепенившихся экспонентов, продолжало играть в те же игрушки, однако уже не испытывая сильных эмоций. Кто-то устраивал в АПТ-АРТе декоративные "Победы над солнцем", аранжируя казимировым пафосом вечеринку, кто-то нудно "перерабатывал" рефлексию предшественников, а кто-то использовал малевичевские мотивы как своего рода "товарный знак", эквивалентный Made in USSR (что было неплохо придумано, т. к. тут как раз грянула перестройка, а вместе с ней мода на русское искусство).
Уже успела стать трюизмом мысль о том, что для московского искусства отношение к Малевичу сделалось своеобразным зеркалом изменений в художественной ситуации. Можно сказать, что после того, как перед этим "зеркалом" долго строили глазки, корчили страшные рожи, показывали языки или испытывали на прочность стекло, сегодня оно стало отражать лишь бесстрастные физиономии современных нарциссов. И в самом деле, тут есть чем полюбоваться — Александр Якут собрал художников с весьма узнаваемыми лицами, — обладающих собственными "фирменными" манерами, образчики которых особенно хорошо смотрятся на черном фоне черного квадрата. Вообще эту выставку стоило бы переименовать в "Большой парад": заслуженные мастера выступили во всеоружии своих проверенных амплуа — Андрей Филиппов, работающий с имперской символикой, как всегда, изобразил орлов, рукодельница Лариса Звездочетова вывесила очередной блестящий "коврик", Юрий Альберт опять сложил из паззлов квадрат с кракелюрами... и так далее. Невероятно, но, судя по датам, большинство работ было изготовлено не три года назад, а специально к этой первой в Якут-галерее коллективной выставке. Ввиду приближающегося "Арт-Мифа" этот факт можно расценить как заявку на работу с этим кругом художников, с которыми Якут уже сотрудничал, будучи совладельцем Первой галереи.
Что же до шаманских амулетов, которые должны намекать зрителю на тождество архаических и авангардистских фетишей, то надо признать, что камланиями и волхованиями в этом духе гораздо более удачно занимаются совсем другие художники. Впрочем, как декорация, обыгрывающая экзотический колорит галереи, это довольно мило.
МИЛЕНА Ъ-ОРЛОВА