фестиваль театр
Главным событием проходящего в Москве фестиваля NET стали гастроли берлинского театра "Шаубюне", показавшего два спектакля своего художественного руководителя Томаса Остермайера — "Нора" и "Концерт по заявкам". О первом из них рассказывает МАРИНА Ъ-ШИМАДИНА.
Гастроли театра "Шаубюне" проходят в рамках Российско-германских культурных встреч при поддержке Немецкого культурного центра имени Гете.
Спектаклей господина Остермайера Москва еще ни разу не видела, зато много слышала об этом невероятно успешном молодом режиссере, к тридцати годам сделавшемся главой одного из главных немецких театров, а к тридцати пяти — приглашенным художественным руководителем Авиньонского фестиваля, главным героем которого опять же стал он сам. Спектакли Томаса Остермайера "Войцек", "Нора" и "Концерт по заявкам" стали хитами прошедшего Авиньона, а спустя всего полгода два из них приехали в Москву — на фестиваль NET.
Естественно, к российскому дебюту режиссера такого уровня столичные театралы проявили повышенный интерес. Думается, многим молодым московским режиссерам, мыкающимся по разным театрам, хотелось разгадать секрет успешности немецкого коллеги. Но вот так, с налета, ноу-хау господина Остермайера, пожалуй, не вычислишь. Его спектакли на первый взгляд просты, безыскусны и всегда подчинены ясной и твердой концепции, четко ориентированной на те или иные социальные проблемы. Но это только на первый взгляд.
В "Норе" действие пьесы перенесено в наши дни, в двухэтажную квартиру современного бизнесмена и его красавицы жены. Но если у Ибсена герои постоянно говорят о теплоте и уюте, пусть и иллюзорном, их семейного гнездышка, то в доме, построенном художником Яном Паппельбаумом, ничего подобного нет с самого начала. Выполненные по последнему слову дизайна интерьеры с огромным голубым аквариумом в центре оставляют впечатление стильного, но очень холодного, отчужденного пространства. В этом стерильном стеклянно-пластиковом мире человеческие чувства обречены на увядание.
Соответственно, утонченной психологической игре и школе переживания здесь тоже не место. Игра главной героини спектакля Анне Тисмер построена на чередовании эмоциональных столбняков, когда актриса застывает посреди сцены, уйдя куда-то глубоко в себя, и истерических взрывов вроде знаменитого танца Норы, превратившегося здесь в неистовый, дикий и воинственный пляс, окончившийся купанием в бассейне. Актеры "Шаубюне" не оставляют зрителям возможности посочувствовать своим персонажам (поэтому русским зрителям, любящим поплакать вместе с героями, спектакль может показаться слишком сухим и рациональным). Вместо этого они пристально и беспристрастно наблюдают за своими персонажами, как один из них, доктор Ранк,— за своей болезнью, вынося им диагноз духовного банкротства. Недаром в финале покидающая дом Нора не оставляет мужу последней надежды на "чудо из чудес", а хладнокровно разряжает в него обойму револьвера.
Первый раз пистолеты, хоть и игрушечные, появляются на сцене в самом начале спектакля, когда Нора с детьми устраивает веселую перестрелку в духе Квентина Тарантино. Потом в середине спектакля муж Норы приносит домой новенький револьвер: его новый статус предписывает иметь оружие. А когда в финале Нора появляется в маскарадном костюме, превращенном Остермайером в наряд девушки-киллера, тут уж любому станет ясно, что "ружье" в конце концов выстрелит, правда, пока непонятно, в кого. Поэтому зрители, как читавшие, так и не читавшие пьесу, сидят весь спектакль на иголках и следят за развитием событий, как в каком-нибудь триллере.
Хрестоматийную "Нору" Томас Остермайер превратил в абсолютно современный спектакль на модную тему общества потребления, в котором не остается места живым чувствам. И рассказал, естественно, актуальным театральным языком, превращающим замшелую классику в блестящий, с иголочки продукт. Но за социальными вопросами у Томаса Остермайера проглядывает все же что-то вечное, экзистенциальное. Иначе с чего бы бунтаря и радикала Остермайера пригласили руководить крупнейшим национальным театром.