В Москве появилась новая галерея современного искусства Stella Art Gallery. Открылась (случай для Москвы беспрецедентный) с выставки музейных классиков современного искусства. Двое из них, Том Вессельман и Жан-Мишель Баскиа, до этого вообще не показывались в России. Что же до Энди Уорхола, то эта выставка — самая обширная репрезентация творчества великого поп-артиста после экспозиции в ГМИИ имени Пушкина. На открытии побывала ИРИНА Ъ-КУЛИК.
Галерея Stella Art соответствует всем мыслимым представлениям о роскоши. Снаружи — монументальный подъезд, мраморные ступени, вышколенные секьюрити и красная ковровая дорожка. Внутри — триста метров классических белых стен и самые радующие глаз произведения, которые только можно сыскать среди современной классики. В пилотной экспозиции новой галереи доминирует Энди Уорхол. Тут есть и черно-желтый знак доллара 1981 года — без этого хрестоматийного уорхоловского сюжета на первой галерейной экспозиции, где произведения классика предлагаются на продажу, явно не обойтись. А еще есть черно-белые "Ножи" и "Пистолеты" и черно-фиолетовые "Туфли", мерцающие алмазной пылью. Также имеется серия многослойных коллажей 1984 года и портреты травести из альбома 1975 года "Леди и джентльмены". Этот альбом — единственная серийная вещь из представленных произведений классика поп-арта.
Среди представленных в Stella Art произведений Уорхола есть и портрет Жан-Мишеля Баскиа, гениального черного граффитиста, ставшего, отчасти благодаря все тому же Уорхолу, звездой американского нью-вэйва 1980-х, в 27 лет умершего от овердозы. Рядом — произведения самого Баскиа. Для бывшего граффитиста холст продолжал быть чем-то вроде уличной стены. Он не писал картину, но оставлял на полотне свои стремительные метки, не рисовал на холсте, но хаотически наклеивал на него бумажки с энергичными дикарскими почеркушками: пушки, машинки, зверского вида физиономии, напоминающие архаические маски.
Том Вессельман — единственный живой классик на выставке. Представлен он не новыми вещами и не хрестоматийными произведениями поп-артных 1960-х, но работами 1980-х годов — нарядными ажурными панно, чья безмятежная нарядность напоминает позднего Матисса. Все представленные произведения объединяет именно время их создания. Почти все работы созданы в 1980-е годы — время простодушно-циничного гламура и стремительного расцвета арт-рынка.
Куратором первой выставки новой московской галереи выступил француз Эдуард Миттеран, племянник бывшего французского президента Франсуа Миттерана и владелец галерей современного искусства в Париже и Женеве. Господин Миттеран рассказал Ъ, что он не слишком хорошо знает местный художественный рынок, но тем не менее полагает, что и в России у столь бесспорных шедевров обязательно найдутся покупатели. Его правоту отчасти подтверждает тот факт, что на последней ярмарке современного искусства "Арт-Москва" работы поп-артистов раскупались весьма активно. О ценах на произведения классиков сотрудники Stella Art предпочитают особенно не распространяться. Журналистов лишь заверили, что цены соответствуют общемировым, а это значит, довольно высоки — по крайней мере, Энди Уорхол входит в число аукционных миллионеров.
На фоне московских галерей, работающих преимущественно с отечественными художниками, непонятно откуда возникшая Stella Art выглядит не то приватным музеем, не то бутиком, торгующим предметами роскоши, но не институцией, как-то взаимодействующей с актуальным художественным процессом. Впрочем, сотрудники галереи заверяют, что в их планах и сотрудничество с молодыми русскими художниками. Что же до звезд американских 1980-х, то их выбрали только для открытия. Ход логичный: если уж приучать местную публику к модернизму, то для затравки эти знаменитые и зрелищные вещи — самое оно.