Культповестка

Главный проект нового сезона основан на мистике в общем и антропософском движении в частности. Антропософия, или «наука о духе», была масштабным религиозно-мистическим движением XX века, последователи которого, в том числе Андрей Белый, Максимилиан Волошин и Йозеф Бойс, стремились разгадать тайны человеческого мышления.

На выставке «"Мы храним наши белые сны". Другой Восток и сверхчувственное познание в русском искусстве. 1905–1969» собрали более 150 произведений искусства, артефактов и архивных свидетельств. Все они рассказывают о практиках людей, состоявших в тайных обществах и закрытых кружках, а также о тех, кто в своих мистических поисках занимался творчеством. Добыть их произведения было непросто: многие носители «тайного знания» столкнулись со сталинским террором: они погибали, оказывались в лагерях и утрачивали свои архивы.

Также можно увидеть выставку Atelier E. B «Прохожий» — проект на стыке моды, дизайна и яркой кураторской идеи, раскрывающей взаимоотношения между уличными прохожими и витринными манекенами. Продолжает свою работу и проект «Секретики», кураторам которого в буквальном смысле пришлось покопаться в советском андерграунде, чтобы извлечь на свет артефакты времени, почти неузнаваемые для нового поколения.

Выставка рассказывает истории влюбленных, переживших холокост, но без надрыва и излишней театрализации, свойственной проектам, посвященным травме и памяти. Тональность выставки проста, что дает посетителям возможность прочитать о свадьбах в гетто, запретных свиданиях, разлуках и трагедиях людей своим голосом, самостоятельно расставив акценты.

Проект также показывает работы художников, исследующих опыт холокоста, и современное израильское искусство, которое активно работает с темой военных преступлений более поздней истории. Обо всем этом — работы французского художника Кристиана Болтански, польского скульптора Мирослава Балки, графика бывших узников концлагерей Эстер Шенфельд, Илки Гедо, а также инсталляции Сигалит Ландау, Таль Шохат, Михаль Ровнер, Рами Атера и других.

Своеобразная ретроспектива московской семьи за последние 150 лет начинается с рассказа о том, как живут совсем разные современные семьи и почему каждая из них по-своему счастлива, даже (или особенно) когда это семья из одного человека. Музей Москвы предлагает пройти через все этапы семейных отношений в царской России, Советском Союзе и сейчас: от знакомства до рождения и воспитания детей. Кураторы выставки попытались понять, как менялись восприятие этого института, роли мужчины и женщины, семейные традиции и ценности.

Главное на выставке — это, конечно, истории. Короткие, будто случайные выдержки из дневников или писем, воспоминания людей, детские переживания, обиды и даже скелеты в шкафу, которые есть у каждой семьи. Все это существует в окружении фотографий Москвы и москвичей (некоторые из них вызывают сильное удивление — так сильно изменились город и его жители) и бытовых вещей, видевших не одно поколение.

Создатели выставки утверждают, что привезли в Россию самое масштабное и представительное собрание Дали в истории — и это действительно так. Выставка представляет собой более 180 произведений Дали: живопись, рисунки, акварели и гравюры, среди которых знаменитые картины «Невидимый человек», «Чувство скорости», «Пейзаж с загадочными элементами», «Мягкий автопортрет с жареным беконом», «Дематериализация под носом Нерона», «Максимальная скорость Мадонны Рафаэля» и другие.

Несмотря на то что в какой-то момент своей жизни Дали рассорился с сюрреалистами и отошел от этого течения, именно благодаря ему оно приобрело мировую известность. Более того, художнику принадлежит весьма скромное утверждение: «Сюрреализм — это я». Выставка покажет не только работы этого периода, но и более поздние, проникнутые мистицизмом и вдохновленные учением Фрейда, а также стереоскопическую живопись, построенную на оптических иллюзиях. Более того, идея кураторов заключается в том, чтобы показать и другую часть жизни Дали, менее известную среди русских поклонников. Посетители узнают Дали, выступавшего театральным и кинорежиссером, автором «параноидального» балета и просто культовой фигурой своего времени.

Le Fashion Freak Show, впервые показанное Жан-Полем Готье в парижском Folies Bergre, сразу окрестили праздником чувств. Шоу, в котором много танца, песен, акробатики, моды и смелости, целиком посвящено карьере и творчеству французского дизайнера: в нем можно увидеть вещи из архивных коллекций Jean Paul Gaultier, среди которых бра с коническими чашечками, бретонские тельняшки и наряды с перьями в духе танцовщиц бурлеска.

В начале текущего года Готье сообщил о том, что завершает карьеру модельера и займется другими проектами. За 50 лет в дизайне одежды он запомнился публике прежде всего как экспериментатор и провокатор. Среди его самых известных творений — «конический» бюстгальтер Мадонны для тура Blonde Ambition в 1990 году, бурлескный наряд Диты фон Тиз на Неделе моды в Париже, коллекции—посвящения Фриде Кало и фильму «Аватар».

Симфонический концерт композиций Ханса Циммера в России пройдет впервые, в программе — произведения, адаптированные для симфонического оркестра под руководством дирижера Гэвина Гринуэя, который работает с Циммером уже 25 лет. На концерте можно будет не только услышать саундтреки из знаменитых фильмов, созданные Циммером (среди них — музыка к картинам «Человек дождя», «Король Лев», «Гладиатор», «Ангелы и демоны», «Интерстеллар», «Темный рыцарь» и другим), но и увидеть видеошоу, которое композитор создал для точного отражения настроения своих партитур. В шоу войдут кадры из фильмов, также съемки закулисной и студийной хроники Циммера.

Циммер сам готовил аранжировки для шоу, хотя выступать он не будет. Зато в концерте примут участие певица Лиза Джеррард, исполнившая вокальную партию в саундтреке к фильму «Гладиатор», и венесуэльский флейтист Педро Юсташ — его голос можно услышать в «Пиратах Карибского моря».

Мексиканский певец Роландо Виллазон, признанная звезда мировой оперы, выступит вместе с французским арфистом Ксавье де Местром. Тенор Виллазона звучал в операх «Капулетти и Монтекки» Беллини, «Лючия ди Ламмермур» Доницетти, «Ванесса» Барбера, певец также был партнером Анны Нетребко и Томаса Хэмпсона в «Травиате».

На концерте в «Зарядье» Виллазон споет под аккомпанемент арфы де Местера, которого никак нельзя назвать классическим арфистом. Сейчас де Местер играет на крупнейших европейских фестивалях, среди артистов, с которыми он работал,— Юрий Башмет, Кэтлин Битва, Энн Гастинел и другие.

Жесткие (и даже агрессивные) ню-рокеры остаются на сцене уже 25 лет — за это время они трижды номинировались на «Грэмми», продали более 40 млн копий альбомов по всему миру и сумели создать своим выступлением славу на грани театрального действия и откровенного пранка. Во время концертов музыканты любят обыгрывать сцены из блокбастеров, пародировать поп-звезд или использовать необычный реквизит вроде 30 футов туалетной бумаги.

Группа не была в России с 2015 года, когда музыканты давали концерты в рамках Money Sucks Tour. Известно, что сейчас Limp Bizkit работают над новым альбомом, дата релиза которого пока не разглашается.

В России трек певицы Юлии Зиверт «Life», более известный как «Эта life — в кайф», стал самым прослушиваемым в «Яндексе» в 2019 году и самым часто запрашиваемым в приложении Shazam. Несмотря на то что песню можно считать скорее вирусной, чем популярной, в музыке Zivert есть необходимая современной поп-музыке смесь инноваций и ностальгии.

Дебютный сольный концерт певицы прошел только в сентябре прошлого года, а значит, ее можно считать той звездой, которая еще не достигла пика своих творческих возможностей и способна удивить поклонников. Только в прошлом году Zivert победила в трех российских музыкальных премиях, в том числе стала прорывом года на премии «Муз-ТВ».

Исходя из названия, «Мороз, Красный нос» могла бы быть постановкой для детей или входить в культурную программу на новогодние каникулы. Однако на самом деле это спектакль о смерти, ее преодолении, боли и одиночестве — все в женском измерении. В центре сюжета — женщина, переживающая потерю, в его основе — одноименная поэма Некрасова.

Композитор Алексей Сюмак написал оперу «Мороз, Красный нос» специально для «Практики», пытаясь раскрыть в ней сложную и богатую музыкальную природу текста Некрасова. Для театра это своего рода эксперимент — первая камерная опера в репертуаре. Режиссером постановки выступила Марина Брусникина: «Брусникину очень нравилась моя идея сделать из этого текста камерную оперу. Он посоветовался с Теодором Курентзисом, который предложил нам поработать с Лешей Сюмаком. От задумки до воплощения прошло время, не стало Димы. Кто бы мог подумать, что так совпадет мое ощущение материала с тем, что произошло в моей жизни. И что так заработают смыслы, которые рождает во мне этот текст»,— рассказывает она.

Крум — писатель средних лет, который возвращается из-за границы домой, не добившись особых успехов в профессии. Он хочет написать «большой роман» — но не сейчас, а позже, когда придет вдохновение и наступит подходящий момент.

Режиссером постановки выступил Андрей Маник — в культовом произведении израильтянина Ханоха Левина он увидел нового героя нашего времени. «Для меня пьеса “Крум” о том, как человек теряет ощущение жизни. Главный герой настолько охвачен большими идеями, планами, мечтаниями, претензиями ко всему вокруг, что не чувствует своего участия в жизни, а она в это время проходит мимо,— говорит Маник.— Крума можно считать новым Гамлетом или новым Сталкером».

Фактическое продолжение «Отряда самоубийц» и еще один фильм из киновселенной DC. Но теперь сюжет фильма сконструирован вокруг Харли Квинн (Марго Робби), которая рассталась с Джокером и решила найти себе подруг-соратниц, например Охотницу и Черную Канарейку. Тем временем Готэм захлестнула куда более неприятная преступность, чем эти героини, с которой им и предстоит бороться.

В фильме также сыграли Мэри Элизабет Уинстэд и Юэн Макгрегор. Создатели картины обещают, что «Хищные птицы» станут первым проектом в трилогии фильмов, построенных вокруг Харли Квинн. Продолжить трилогию должен фильм «Готэмские сирены».

Драма, которую можно с уверенностью назвать «экологической»: фильм рассказывает историю юриста Роберта Биллота, раскрывшего многолетнюю историю загрязнения окружающей среды химической компанией DuPont. «Дюпон» — абсолютно реальная и одна из крупнейших в мире химических компаний, которая изначально (в конце XIX — начале XX веков) занималась производством товаров военного назначения и разработкой химического оружия. В 2013 году «Дюпон» находилась на первом месте среди компаний, сильнее всего загрязняющих окружающую среду в США, по данным рейтинга Toxic 100.

Режиссером фильма выступил Тодд Хейнс, также снявший картину «Кэрол». В главных ролях — Марк Руффало, Энн Хэтэуэй и Тим Роббинс.

Гретхен Карлсон — американская журналистка, писательница, ведущая телеканала Fox News и бывшая «Мисс Америка». В 2016 году, сразу после того как закончился ее контракт с телеканалом, Гретхен подала в суд на председателя и главного исполнительного директора Fox News Роджера Эйлса, обвиняя его в сексуальных домогательствах. Журналистка победила: к ней присоединились десятки других женщин, обвинивших Эйлса в преследовании, после чего он ушел в отставку и выплатил Карлсон и другим многомиллионные компенсации.

Эта история и легла в основу драмы Джея Роуча, главные роли в которой сыграли Николь Кидман (Гретхен Карлсон), Шарлиз Терон и Марго Робби. Терон и Робби выдвинуты на «Оскар» за лучшую женскую роль и лучшую роль второго плана соответственно.

Новую криминальную комедию Гая Ричи уже сравнивают с его классическим «Большим кушем»: спустя несколько лет работы над семейными фильмами и блокбастерами вроде «Шерлока Холмса» и «Агентов А.Н.К.Л» режиссер вернулся к формату криминальной гиперболы. Главный герой (Мэттью Макконахи) пытается продать свою марихуановую империю, нажитую в Лондоне. Вместе с Макконахи главные роли в фильме сыграли Чарли Ханнэм, Мишель Докери, Колин Фаррелл и Хью Грант.

«Для меня “Джентльмены” — это возвращение к корням спустя 20 лет. Мы просто спросили людей, и они согласились. Все хотели сделать это. Мне не пришлось ничего им объяснять, они сразу уловили суть»,— рассказал Гай Ричи.

Новая роль Кристин Стюарт — на этот раз она примерила на себя образ американской актрисы Джин Сиберг, любимицы французских режиссеров, сыгравшей в картине «На последнем дыхании» Жан-Люка Годара. Сиберг прославилась также тем, что в конце 1960-х поддерживала американскую ассоциацию содействия прогрессу цветного населения, выступала за права афроамериканцев и индейцев.

Фильм рассказывает о том, как Джин Сиберг выступила на стороне активистов леворадикальной партии «Черные пантеры», за что ее преследовало ФБР. Мировая премьера картины прошла в августе 2019 года в рамках Венецианского кинофестиваля.