ярмарка антиквариат
В субботу вечером в Москве открылся XV Российский антикварный салон. На открытии сообщили, что Минкульт борется за беспошлинный ввоз культурных ценностей, а сам салон стал манифестом стиля буржуазной роскоши — ар-деко. Комментирует ТАТЬЯНА Ъ-МАРКИНА.
Первые разочарования случились сразу же на пресс-конференции. Во-первых, обещанную новооткрытую картину Казимира Малевича "Жизнь в большой гостинице" из Самарского музея не привезли. Во-вторых, обещанный единственный зарубежный участник из Будапешта с коллекцией ювелирных изделий не приехал. Руководитель департамента Минкульта по сохранению культурных ценностей Анатолий Вилков объяснил, что ювелир доехал до границы, а на ней увлеченные борьбой с рынком роскоши таможенники затребовали такие сборы, что он предпочел подобру-поздорову убраться восвояси.
Впрочем, мрачноватый господин Вилков сообщил, что, "как говорил Сталин, жить стало веселее". С 1 января 2004 года физические лица (коллекционеры), которые ввозят произведения искусства в личных целях (для коллекции), полностью освобождаются от таможенных сборов. Правда, при этом они должны зарегистрировать свое приобретение в Минкульте. Кто не хочет "светить" картину, может по-прежнему платить четверть ее стоимости на границе. Правда, как быть с произведением дальше, пока неясно: к концу года должен быть готов документ, проясняющий, что будет, если коллекционер решит продать привезенную картину.
Но и это еще не все. Минкульт решил внести в правительство законопроект о полном освобождении от налогов всех ввозимых в Россию культурных ценностей. Если это неслыханное решение примут (что вряд ли), тогда жить станет не только веселее, но и лучше. Впрочем, XV антикварный салон показывает, что произведения искусства из-за границы стали привозить, не дожидаясь судьбоносных решений правительства.
На стендах участников удалось обнаружить несколько картин, фигурировавших на прошлогодних аукционах Sotheby`s в Лондоне (например, "Портрет актрисы Раисовой" Константина Маковского, "Портрет Татьяны Рябушинской" Александра Яковлева и еще несколько полотен). По-настоящему много произведений, привезенных из Франции. Это живопись, например галерея "Наши художники" уже не первый сезон представляет произведения русских парижан Николая Тархова, Маревны (Марии Воробьевой-Стебельковой). Или мебель и светильники — полностью из привозных предметов состоит экспозиция галереи "Французский дом", салонов "Ар-деко", LUMI Collection, "Бизнес Олимп". Мелькает привозная мебель и на стендах других галерей. Она легко опознается не по качеству или цене, а по стилю. Сейчас ввозят ар-деко.
Этот стиль, захвативший всю Европу в период между первой и второй мировыми войнами и практически не затронувший советскую Россию, надо признать самым популярным сегодня на антикварном рынке. Недаром на антикварном салоне ему посвящена большая некоммерческая выставка, а лекцию о нем приехал читать один из самых известных во Франции специалистов Жан-Марсель Камар. Желающие послушать заграничного консультанта не вместились в зал, а выставка оказалась главным, что имеет смысл смотреть на салоне.
Впрочем, только смотреть, а не покупать. На стендах участников в коммерческой зоне ар-деко очень мало: эти произведения изысканной буржуазной роскоши до сих пор остаются в России экзотикой. Зато у нас масса всего другого. XV антикварный салон в ЦДХ огромен. Он распространился на три этажа (или даже четыре, если считать балюстраду над холлом), запустил свои щупальца в самые дальние уголки Дома художников на Крымской набережной и даже выплеснулся на улицу в виде антикварных автомобилей ("Мерседесы" и "Ягуары"). Пробродив пять часов подряд среди двух сотен стендов и вконец измучившись, корреспондент Ъ никак не могла покинуть этот заколдованный круг: свернув за угол, обнаруживала очередные антикварные сокровища. Шпалерная развеска картин, узкие лабиринты между креслами и столиками, сталактиты люстр и сталагмиты канделябров, витрины с ювелиркой у самого входа... В этой мешанине глаз невольно начинает цепляться не за вполне приличные произведения (которых достаточно), погрязшие в месиве антикварного ширпотреба (которого более чем достаточно), а за попадающиеся то там, то сям кунштюки.
Запомнился портрет эфиопки, который сначала показался каким-то французским ориентализмом, а оказался картиной 1970-х годов под названием "Жених убит расистами" Владимира Соколова. Поразили преогромнейшая орясина (примерно 3 х 4 м) "Кровавое воскресенье" 1922 года, автор которой художник Пчелин многое позаимствовал из суриковской "Боярыни Морозовой"; отдаваемая за сущие пустяки картина "Студенты готовятся к занятиям" 1949 года художника Волкова; гирлянда целлулоидных пупсов из салона "Купеческий двор", смахивающая на совершеннейшее contemporary art.
Экспертный совет отметил за качество художественных произведений "Авангард 1910-1930-х годов" и "Элизиум" (и тот и другой не в первый раз, честь им и хвала), а также "Акварель", "Русскую усадьбу", "На Патриарших", "Александр-арт галерею", салон "Ар-деко" и "Старые годы (Петербург)". Сегодня на салоне должен появиться топ-лист от экспертного совета. От себя Ъ мог бы предложить в него панно Сергея Судейкина, сделанные для домашнего театра Ованеса Туманяна в Тбилиси (галерея "Меандр"), подборку ленинградских художников 1930-х годов (Art-Divage) и киноплакаты к голливудским фильмам 1920-1950-х годов (Fusion Gallery).