премьера музыка
На новой сцене Большого театра североосетинский государственный театр "Арвайден" показал свой второй театральный проект — "Золото нартов" по мотивам национального аланского эпоса. ЕЛЕНА Ъ-ЧЕРЕМНЫХ впечатлилась комбинацией национальной архаики с современностью.
Автору этого проекта, руководительнице театра "Арвайден", всего 29 лет. Молодая владикавказская художница Виола Ходова за свое дебютное этношоу "Арвайден — небесное зеркало" два года назад получила "Золотую маску" в категории "Новация". Ее новый спектакль тоже апеллирует к народным корням, но в нем с наследием обращаются куда более свободно. "Золото нартов" разрабатывали сразу несколько актуальных авторов.
В либретто, написанном Виолой Ходовой по мотивам древних сказаний о праматери нартов Дзерассе, излеченной золотым яблоком из нартского сада Эдема, масса доказательств родства древнего эпоса осетин всеобщему эпическому канону. Хоть по сюжетам опер-мифов Вагнера сверяйся. Вместо вагнеровского золота Рейна — тут золотые яблоки нартов. Вместо близнецов Зигмунда-Зиглинды — братья-близнецы Ахсар (Отважный) и Ахсартаг (Еще отважнее). По сути, все тот же поиск Грааля, неприкосновенность священных даров и рыцарское служение высшим божествам. И конечно, любовь, жертвенность, смерть.
Такую вот базу хореографу Татьяне Багановой (лидеру отечественного contemporary dance) и московскому композитору Владимиру Николаеву предложили сделать предметом современного искусства. Можно лишь удивляться той деликатности, с какой, проникшись традиционной лексикой аланов, усиленной многочисленными атрибутами скифского стиля костюмов и декораций, они сделали свое дело. Без всякого юмора и высокомерия, во всеоружии современной стилизации.
Тому, что получилось, трудно подыскать определение. Слишком уж непривычен микст живого оркестра (Российский национальный играл под управлением питерского дирижера Александра Поляничко) с экзотическими вибрациями терменвокса (электроинструмента, управляемого тепловой волной от руки исполнительницы) и камерного хора "Алания" под руководством Агунды Кокойти, дочери основоположника профессиональной осетинской композиторской школы. В обрамлении золота на фоне кобальтовых выгородок спектакль с номерной структурой (то симфоническая увертюра, то хор, то танец воинов) меньше всего смотрелся этнографическим шоу.
Более других в этом оказалась повинна музыка Владимира Николаева. Комбинация брутальности и изыска развернулась мощным звуковым полотном. Уши публики музыка буквально ошпаривала. Превосходя "Весну священную" Стравинского в скифских жесткостях, композитор использовал и щекочущие мажоры осетинских гармошечных наигрышей, и стилизованные обычными скрипками мелодии зурны, и симфоническую маринистику Римского-Корсакова, и потрясающего трагизма стенания струнных в сцене оплакивания Дзерассой поубивавших друг друга близнецов. Гибко поддавшись мастерскому хореографическому дизайну Татьяны Багановой, "Золото нартов" обрело свой подлинный дух именно в музыке москвича. Проникшись национальными традициями осетин, композитор нашел им такие созвучия в собственной культуре, что в результате появилось нечто новое и грандиозное.