премьера опера
В Эрмитажном театре состоялась премьера комической оперы Доницетти "Дон Паскуале". Юрий Александров и его "Санктъ-Петербургъ Опера" не обманули ожиданий своей публики. ОЛЬГЕ Ъ-КОМОК пришлось признать, что их фирменная живость и разудалые гэги имели успех.
В "Доне Паскуале" Юрий Александров нашел весьма благодарный материал для сценических экзерсисов. Одна из последних опер Гаэтано Доницетти основана на стандартном сюжете итальянской народной комедии масок. По-детски бесстыдная история о богатом старике, которого увлеченно водит за нос целая компания пройдох (хитрый доктор, лихая красавица, влюбленный в нее увалень-племянник и подставной нотариус), была разыграна по-детски же легко и жизнерадостно. Чтобы осовременить сюжетик, режиссеру хватило нехитрого набора мало связанных между собой средств. Диснеевские бабочки в любовном дуэте третьего акта, слуги в условно борцовских костюмах 1900-х годов, Доктор Малатеста и псевдонотариус, наряженные опереточными венграми, Дон Паскуале в розовом паричке и ослепительно белом смокинге с пластикой мафиозного авторитета из фильмов братьев Коэн. Гвоздем спектакля, разумеется, стало явление (заметим, неоднократное) красавицы Норины в откровенном неглиже.
Спору нет, прекрасная фигура Норины (Юлия Птицына) вполне способна зажечь огонь в сердцах зрителей, а самозабвенное комикование Дона Паскуале (Александр Подмешальский) и самого сурового наблюдателя хоть раз да заставило прыснуть со смеху. Неиссякаемый напор незамысловатых театральных хохм заслонил собой даже темную (в прямом и переносном смысле), на редкость бессмысленную сценографию Марианны Зенченко-Ланской. Впрочем, он же заслонил и саму оперу. А ведь "Дон Паскуале" не только комедия. Опера эта буквально переполнена музыкой чистейшей и легчайшей красоты. Вокальные партии виртуозны и изобретательны, оркестр подвижен, темброво богат и активно участвует в развитии действия.
В исполнении "Санктъ-Петербургъ Опера" о музыкальных совершенствах "Дона Паскуале" приходилось лишь догадываться. Грязная, неотчетливая оркестровая игра ничем не могла помочь вокалистам и хору. А те, погруженные в актерствование, толком не успевали петь. И только довольно уверенная техника молодой Юлии Птицыной и приятный тембр опытного Дмитрия Танеева (в роли Доктора Малатесты) несколько спасали музыкальное положение. Конечно, итальянская опера, спетая по-русски (хотя по нынешним временам это вроде бы не очень комильфо), позволяет подробно разыграть историю, которую публика может оценить в малейших деталях. И все же стоит ли превращать прелестную оперу в драматический спектакль? Чем не тема для комедии дель-арте: оперная труппа по каким-то загадочным причинам и без особой подготовки решает стать драматическим театром. Это уже само по себе смешно.