После московской премьеры МИШЕЛЬ БЛАН дал интервью обозревателю Ъ АНДРЕЮ Ъ-ПЛАХОВУ.
— Вы пришли в режиссуру из актерской профессии и работаете в ней по сей день. Правда, все реже и реже...
— Режиссура поглощает гораздо больше времени. Но в принципе я намерен продолжать обе карьеры.— Существует ли семья французских актеров и чувствуете ли вы себя ее частью?
— Да, безусловно, я чувствую себя частью этой семьи, а раз я это чувствую, стало быть, семья существует. Наверное, так же и у вас, и в других странах. Особенность Франции, в отличие, например, от Англии, только в том, что кинематографическая актерская семья у нас отделена от театральной. Я люблю свою семью и именно поэтому могу себе позволить немного критиковать ее.
— Как раз об этом я хотел спросить. В фильме "Сильная усталость" вы играете самого себя — актера Мишеля Блана; действие происходит в кинематографической Мекке — на Каннском фестивале, в отеле "Карлтон". Ваш герой чуть ли не насилует в номере Матильду Мэй — актрису, тоже выступающую под своим именем. Это что — самокритика нравов кинематографической семьи?
— Надеюсь, что в жизни я так не поступаю, и Матильда Мэй может спать спокойно. Мне хотелось изобразить людей, носящих те же имена и как две капли воды похожих на известных актеров, но при этом чтобы они вели себя кое-как. В жизни, конечно, все мы не такие негодяи и развратники, ведь "Сильная усталость" — это фарс. Не столько кино об актерах, сколько о феномене известности, о том, как человек переживает это состояние, когда каждый встречный узнает его на улице.
— В новой картине вы работаете со звездами разных поколений и школ. Трудно ли режиссеру, в фильме которого снимаются Шарлотта Рэмплинг, Жак Дютронк и Кароль Буке?
— Это трудно, хотя я не собираюсь жаловаться. Не только разные поколения и школы, но разные характеры, важно никого не ущемить. С одними актерами надо много репетировать, и они это любят, другие зависят от настроения, внушаемы и запросто зажигаются от импровизации. Ну а режиссер не имеет права расслабиться и должен все и всех держать под контролем.
— В молодости вы сыграли в фильме "Лучший способ маршировки" Клода Миллера вместе с Патриком Деваэром. Этот актер, едва став большой звездой, добровольно ушел из жизни. А вот дебютировавший одновременно с ним Жерар Депардье оказался суперуспешным. Другой пример — Даниэль Отой, постоянно снимающийся, в том числе и у вас, ставший "основным актером" французского кино. От чего, по-вашему, зависит длительность и успешность актерской карьеры?
— Патрик Деваэр с самого начала был не в ладах с собой, не мог достичь внутреннего равновесия, часто срывался, и, к сожалению, трагедия была неизбежной. Многое зависит от психической организации. Депардье и Отой очень разные, но оба трудоголики. Это, кстати, не мой случай: я не фанатик работы ради работы, люблю сделать паузу, попутешествовать, поразмышлять. Чтобы быть успешным, главное — этого очень хотеть. Но и, конечно, не последнее дело — удача, своего рода волшебство. Бывает, что актер великолепный, а не звезда. Случается, и то и другое. А есть звезды, имен называть не буду, из которых актеры-то никудышные.