Как-то даже и не очень удобно говорить, что новый диск выпустил человек по прозвищу Бой Джордж (Boy George). То есть с самим-то Боем все нормально. Он, как известно, был крайне успешен в роли разодетого и размалеванного вокалиста группы Culture Club, оставившей след на каждом сборнике типа "Best Of 80`s" в виде песен "Do You Really Want To Hurt Me?" и "Karma Hameleon". Потом слез с наркотиков и занялся крайне неудачной сольной карьерой, в виде исключения записав два вполне приличных хита — "The Crying Game" и "Generation Of Love". А в последние годы изобразил из себя модного диск-жокея и всем на удивление очень преуспел в этой роли. Последние три года пластинки Боя Джорджа являлись хаус-миксами, и всем было от этого счастье.
Так вот, о новом диске Боя Джорджа говорить не очень удобно, потому что человек снова запел, хотя никто его об этом особенно, кажется, не просил. Диск, на котором он этим занимается, носит название "U can never b2 straight" (Virgin), то есть что-то вроде "Совсем уж натуралом тебе не бывать", и, кстати, шрифтовой дизайн его обложки позорно украден с хорошей пластинки "dubnobasswithmyheadman" группы Underworld. Снова запевший Бой Джордж является к нам, во-первых, в акустическом варианте, а во-вторых, какой-то странной помесью Марка Алмонда (Mark Almond) и Майкла Стайпа (Michael Stipe) из REM. То есть нервно звенят струны гитары, кое-где пробивается струнный оркестр, голос певца уверенный и периодически к чему-то зовущий. А первая песня называется "Ich Bin Kunst", то есть "Я — искусство", и является уж какой-то совсем махровой алмондовщиной. При всем при том "U can never b2 straight" — не такая уж плохая пластинка. Все, что нужно — красивые мелодии, уверенные аранжировки, хорошее пение (а Бой Джордж певец хороший, это факт),— тут на месте. Песни старые, песни новые, у каждой имеется посвящение какому-нибудь другу (чаще), подруге (реже) или "Эминему и всем сладким гетеросексуалам" (один раз). Единственное, что непонятно,— зачем эту пластинку слушать, уж очень она какая-то никакая.Что-то похожее происходит и с альбомом никому, кажется, не известного американского квартета с грозным названием Interpol. История у него унылая — молодые люди из Нью-Йорка познакомились на каникулах во Франции, подружились, договорились играть рок, нашли себе еще ребят в помощь, стали выступать по клубам, записали маленькую пластинку на маленькой фирме Chemikal Underground, после чего выступили в знаменитом радиошоу Джона Пила (John Peel) на BBC и подписали контракт с более известным лейблом Matador, где и выпустили дебютный диск "Turn On The Bright Lights". На все это потребовалось четыре года.
У Interpol имеются плюсы. Группа играет интересную музыку. Красивые гитарные переборы чередуются с злобными гитарными взрывами, барабаны отбивают нервный телеграфный ритм, певец по имени Дэвид Кесслер (David Kessler) поет голосом, в котором наблюдаются некоторый трагизм и величественность. Все вместе оказывается достойным образцом стиля постпанк и достойно продолжает традиции. А вот как раз продолжение традиций является минусом Interpol. Потому что группа занимается тем же самым, чем ранее занимались по разные стороны Атлантики ансамбли Joy Division и Television. У Яна Кертиса (Ian Curtis), солиста первого коллектива, Дэвид Кесслер тщательно копирует манеру пения, а у второй группы его коллеги не менее старательно воруют способы построения гитарных партий и аранжировок — кажется, вплоть до прямого плагиата. Если в общем и целом Interpol записали стоящую пластинку, то попытки причислить коллектив к актуальной гитарной волне во главе со Strokes пока не очень обоснованны.