фестиваль музыка
В Петербурге начался фестиваль "Музыкальный Олимп" — ежегодный парад победителей международных музыкальных конкурсов. Однако главным героем концерта-открытия был не свежеиспеченный лауреат, а "специальный гость" — всемирно известная ударница из Шотландии Ивлин Гленни. В конкурсах, впрочем, никогда не участвовавшая. На концерте побывала корреспондент Ъ АННА Ъ-ПЕТРОВА.За семь лет "Музыкальный Олимп", детище музыкального менеджера Ирины Никитиной, зарекомендовал себя мероприятием достойным, качественным, с внятной концепцией, одновременно бесхитростной и беспроигрышной. Неделю петербургская публика будет знакомиться с новыми героями музыкального рынка, недавно появившимися на международной орбите под титулом "n-премия n-го конкурса".
Музыкальный конкурс — явление добродетельное и порочное по своей природе. Как сравнивают художественные индивидуальности участников, одним судьям известно. Однако конкурс, поставщик новых имен и генератор исполнительских штампов, давно стал неизбежным пунктом биографии каждого уважающего себя исполнителя: редкий музыкант, надеющийся привлечь к себе внимание агентов, продюсеров, звукозаписывающих фирм, может позволить себе не участвовать в состязаниях.
"Музыкальный Олимп" относится ко всем форумам с одинаковым уважением, приглашая лауреатов со всех континентов. "Олимп" — фестиваль исполнительский, а потому его программы — это сплошь концерты для солиста с оркестром, где лауреат блистает виртуозностью, а аккомпанирующие ему коллективы города не более чем корректны (на открытии играла эрмитажная "Камерата" под управлением Саулюса Сондецкиса). Оживить анемичную академичность программы была призвана легендарная Гленни (Evelyn Glennie). После солистки первого отделения, белокурой скрипачки из ЮАР Зои Байерс (Zoe Beyers), первого лауреата национального южноафриканского конкурса струнников UNISA, демонстрировавшей в Испанской симфонии Лало безупречную технику, упругий объемный звук, но вялый темперамент (все же симфония — Испанская, а не Гренландская!), появление Гленни было подобно порыву ветра.
Слушатель с уважением принимает к сведению, что в репертуаре ударницы более 2000 произведений, исполняемых ею на десятке инструментов, записано 15 дисков, получено три "Грэмми", дается 100 концертов в год, современные композиторы счастливы преподнести ей свои опусы, специально написанные для нее, именем музыканта названы концертные залы, школы и автомобили, пока не столбенеет от факта: "Ивлин Гленни почти ничего не слышит". В это трудно поверить, но именно игра Гленни убеждает в том, что она слышит качественно иначе — гораздо острее, пронзительнее, ярче, воспринимая звук всеми шестью чувствами, где интуиция и осязание на первом месте. Касается ли она палочками звенящего вибрафона, исполняя собственное переложение Флейтового концерта Вивальди или таинственно-гулкой маримбы в пьесе японки Абе (Abe) "Путь", или рассыпает сухую дробь на малом барабане, переходя от оглушительных громовых раскатов до еле слышного шелеста дождя в Концерте для малого барабана с оркестром Массона (Masson), во всем очевиден триумф внутреннего изощренного и искушенного слуха над грубой материальностью колебаний: шкала динамики обретает фантастические градации, а токи внутреннего движения настолько сильны, что сносят не поспевающий за этим темпом загипнотизированный оркестр.
Если Бетховен и Сметана воспринимали постигший их недуг как мучение, Ивлин — отнюдь: она излучает заразительную радость от выступления. Миниатюрная женщина в "восточном" костюме с распущенными волосами (да еще и босая!), она слегка похожа на шаманку, заговаривающую на сцене сакральные инструменты с улыбкой ясновидящей. Доверенные ей рецепты она доводит до ритуальных формул, повергая публику в транс сопереживания и удивления. Даже если она не могла в полной мере ощутить децибелы, сотрясавшие Большой зал филармонии, подобной овации стоя эти стены не видели уже давно.