В момент сдачи этого номера "Коммерсанть-Стиль" на съемочной площадке фильма "Небо. Самолет. Девушка" записывались последние эпизоды. Несмотря на жесткое расписание и плотный график съемок, продюсер картины РЕНАТА ЛИТВИНОВА рассказала АНДРЕЮ ПЛАХОВУ о своей новой работе.
— Что означает этот проект в вашей карьере?
— Все хорошие карьеры и все потрясающие проекты делаются вопреки. Так и с этим фильмом — я мечтала сыграть эту роль и написала сценарий еще два года назад. Но чтобы все получилось, должны были совпасть многие обстоятельства. Честно говоря, сама бы предпочла снять этот фильм как режиссер. Но быть режиссером и сниматься в главной роли — мне кажется, это невозможно. Это такая кровавая деятельность, я вообще не представляю, как люди занимаются этим годами, изо дня в день, или у них так это все наработано? Даже одни съемки — это по двенадцать часов в день, это что-то такое затратное, и ты должна свою роль прокричать, что ли?— Почему именно фильм "Еще раз про любовь" вы выбрали для "крика"?
— Так бывает. Я с детства его помню — как он пронзил меня. Эдвард Радзинский хорошо сказал, что написал тогда "Идиота" в юбке. Но наш фильм совсем-совсем другой. Из него выпущены все социальные приметы. Он абсолютно очищен от быта. Очень аскетичный. И сделан минимумом средств — а это самое трудное. Я ведь тоже драматург и учусь у Радзинского. Я взяла его структуру и наполнила ее, как кувшин, своим содержимым. Не уверена, что смогла бы сама выстроить такую потрясающе простую и емкую структуру. Представьте, сценарий понравился буквально всем.
— Включая самого Радзинского?
— Включая Эдварда Станиславовича. Который оказался таким другом и соратником! Он меня заново потряс вообще. Есть миф, будто люди, достигшие больших высот, очень сложны в общении. На самом деле более мудрого и доброжелательного человека я не встречала. То же самое касается, например, Нонны Мордюковой. Я наслышалась мифов о том, что она такая-сякая, а она, оказалось, абсолютный небожитель. Такой же и Эдвард. Совсем не алчный. Он мог бы зарабатывать и зарабатывать на своей пьесе. Но ему хотелось, чтобы появилась еще одна. Или сценарий. А его пьеса чтобы послужила источником вдохновения. Он сказал мне: я отдаю вам права на нее, но с условием, чтобы играли вы. (Получается, что я все время хвалю себя!) Так что на самом деле меня вдохновил не фильм, а пьеса. И роль, которую играла Доронина.
— Но ведь вы с ней такие разные.
— Разные, да?
— Конечно. Кроме того, Доронина и для 60-х годов не была типичной фигурой, воспринималась немного гротескно.
— Вообще да. Я даже поражаюсь, как она в то время прорвалась. Это что-то, вопреки опять. Я говорю, что все-все, все вот эти замечательные карьеры — они вопреки. Вот то же самое с Татьяной Дорониной, которая ведь была идолом, секс-идолом. Я пересматривала тот старый фильм, так она там в последней сцене трогает себя за нос. Вообще — это такие подробности, которые были непозволительны в те времена.
— Чем ваш фильм будет отличаться от старой картины?
— Я смотрела материал, и мне кажется, это будет что-то очень интересное. Эта история потрясающе проста, и от нее просто невозможно оторваться. И еще фильм получился очень смешной.
— Смешной? Разве это не мелодрама? Не трагедия своего рода?
— Мелодрама. И трагедия своего рода. И комедия одновременно. Весь фильм можно смеяться. Когда заканчивали снимать очередную сцену — все хохотали. Наверное, проявились мои комедийные способности. Я их не убиваю, надо же это использовать. И в сценарии комедийное начало даже усилено. Самое противное, когда кино делается с претензией. Особенно когда оно не удалось, так еще и эта претензия, она всегда губит картины: когда мы ну прямо делаем шедевр. Мы же делали очень простой фильм, совершенно без претензий. И очень актерский.
— Кто ваши партнеры?
— Дима Орлов. Он играл милиционера в фильме "Сестры", где его страшно убивали. Он неподражаемо молчит в кадре. И еще Миша Ефремов. Он совсем не похож на отца — у него такой надрыв. В своем поколении он один из лучших. Играет он того самого летчика, которого в старом фильме играл отец. Очень хороший актер — Слава Бойко — у нас в роли героя, которого играл Ширвиндт. И еще Инга Оболдина — тоже отличная, очень точная актриса.
— А что вы скажете как продюсер?
— Это для меня не то чтобы совсем новое. Я с Кирой Муратовой тоже принимала участие в бесконечных поисках денег. Нас двое продюсеров — госпожа Елена Яцура и я. Мы пошли на колоссальный риск: взяли трех дебютантов — режиссера, оператора и художника. Причем оператор даже не кончал ВГИКа, но снял очень красиво. Все люди — лет около тридцати пяти.
— А как все-таки с собственной режиссурой? Вы что-то планируете или опять — вопреки?
— Сильно планирую. Жду, выделит ли деньги Минкульт. Пока не знаю. Должна заседать их комиссия. У нас же мир, вы знаете, полон добрых людей. И я сталкиваюсь с неким раздражением. Почему-то современники склонны как-то тебя испытывать. Любят смертельно больных, кривых-косых, а лучше уже скончавшихся. А если у тебя на всех фронтах как бы все хорошо... На самом деле ведь не бывает все хорошо, я просто не занимаюсь такими стенаниями. И в общем, со стороны современников сталкиваюсь с негативом.
Небесная девушка
"Небо. Самолет. Девушка" — так называется фильм, съемки которого только что закончены. В ролях сценариста, продюсера и исполнительницы главной роли выступает Рената Литвинова. Но не режиссера: на эту должность утверждена Вера Сторожева. "Небо. Самолет. Девушка" — римейк знаменитой мелодрамы Георгия Натансона "Еще раз про любовь" по пьесе Эдварда Радзинского. Подробнее об этом — АНДРЕЙ ПЛАХОВ.
Мы встречаемся на съемочной площадке в последний день, в момент, когда Рената со свойственной ей особенной пластикой поет песню Дунаевского "Звать любовь не надо". Татьяна Доронина в той давней картине тоже исполняла свой коронный музыкальный номер — про кораблик "из газеты вчерашней". Звезды эпохи массмедиа отличаются от классических звезд, и Рената Литвинова как никто другой это подтверждает. Хотя бы фактом, что она по профессии не актриса, а сценаристка. Но и на прежних мастеров сценарного дела она совершенно не похожа. Полностью отказывается от социальности, но умеет выразить новый драматизм современной действительности и ее сногсшибательную, полную комизма эклектику.
Когда Литвинова снялась в "Увлеченьях" Киры Муратовой и прочла ею же написанные монологи, заговорили о тотальной "мании стиля" как такового, охватившей российское общество, где старые традиции забыты, а новые еще не сформировались. Рената Литвинова стала воплощением этой мании и русским "человеком-стилем". А это означало стать человеком без свойств. Ведь чистый стиль готов вместить в себя все что угодно: и тень пародии на Ахмадуллину, и эстетический идеал Муратовой, и культовую фигуру "новых русских", и "русскую Ким Новак" — реинкарнацию холодной хичкоковской блондинки, женщины-вамп, и декадентский культ смерти, и образ эксцентричного телекомментатора. И еще Бог знает что.
Закономерно, что рано или поздно судьба свела Литвинову с Рустамом Хамдамовым — другим "маньяком стиля". Их совместный фильм снят, но нет денег на постпродукцию. Жанр — модный в 1950-е годы фильм-концерт. Рената — ведущая этого концерта, составленного из арий в исполнении оперных див. Она объявляет номера, а в финале фильма выходит на сцену и говорит: "Конец".
После знаменитых "Трех историй" амплуа Литвиновой обозначилось, может быть, чересчур отчетливо. С тех пор она — "смертячка", женщина, несущая или притягивающая смерть. Но, видимо, здоровая натура Ренаты воспротивилась тому, чтобы тиражировать приклеившийся к ней образ. И она сняла документальный фильм "Нет смерти для меня" — о старых актрисах, принесших много жертв, но силой своего таланта победивших неумолимое время. Теперь Рената открывает новую страницу в своей биографии под названием "небесная девушка". Возможно, она будет лирико-комедийной?