Вчера в Инженерном корпусе Государственной Третьяковской галереи открылась очередная выставка проекта "Золотая карта России". Архангельское музейное объединение "Художественная культура Русского Севера" представляет в Москве экспозицию под названием "Портрет музея. Поиски и находки".
Характерной деталью "портрета" архангельского музея оказались кости. Точнее — представительная коллекция современной холмогорской резной кости: благодаря музею в 1970-е годы был реанимирован этот старинный промысел. Создавая произведения, резчики старались, как могли: в советское время музейные закупки гарантировали им стабильный заработок. Большинство выставленных костяных шкатулок, гребней, ваз, ларцов, кубков датировано 1970-1980 годами. Забавляют не столько сюжеты (как правило, это изящно исполненные штампы советского декоративно-прикладного творчества — кубок "У лукоморья", ларец "Ярославна", ваза "Юность", шкатулка "Рукодельница"). Умиляет абсурдность (вряд ли осмысленная) таких работ, как "Лоток с куницами" из кости мамонта или "Вологодский соловей", выточенный из зуба кашалота. Ваять одних животных из костей совершенно других — вполне современный художественный ход, требующий, конечно, мало-мальски концептуального осмысления. Так что холмогорским резчикам есть над чем поразмыслить, дабы заинтересовать своим искусством более продвинутые институции, нежели сувенирная лавка или даже краеведческий музей.
Остальные разделы своего художественного собрания архангельские музейщики представили более лаконично. На это есть основания. Древнерусское искусство показывали в той же Третьяковской галерее пять лет назад на выставке "Резные иконостасы и деревянная скульптура Русского Севера", а собрание икон "Северные письмена" — в прошлом году в Историческом музее. Так что в нынешней экспозиции — лишь единичные образцы жанров.
Однако, как пояснила куратор проекта "Золотая карта России" Галина Андреева, экспозицию из Архангельского музея можно считать "выставкой-публикацией". У многих из привезенных живописных работ уточнены названия, с учетом этого проясняется исторический контекст, а большинство картин и вовсе только сейчас смогут войти в полноценный научный оборот. Среди ярчайших открытий нынешней выставки — "Портрет княгини Натальи Голицыной с сыном" неизвестного художника XVIII века, той самой, которая стала прообразом пушкинской "Пиковой дамы". Вариант этого портрета, хранящийся в Эрмитаже, пока еще считается портретом Е. П. Строгановой. Атрибутирован уникальный акварельный альбом XIX века с видами Архангельска — его автором оказался ссыльный декабрист Валериан Галямин, более известный своими зарисовками берегов Финляндии. Впервые широкой публике представлен "Натюрморт с овощами" Ефима Иванова 1869 года — до сих пор известно всего лишь два полотна кисти этого художника.
Однако самым неожиданным сюрпризом для Третьяковской галереи оказался вполне авангардистский "Женский портрет" кисти бывшего заведующего отделом советского искусства, а затем директора ГТГ Александра Замошкина. До сих пор в Третьяковке был лишь единственный театральный эскиз, выполненный бывшим ее директором,— свои юношеские увлечения "новейшим искусством" Александр Замошкин, по-видимому, скрывал. Что, впрочем, не помешало его полотну сохраниться в сольвычегорской глухомани, а спустя восемьдесят лет с месячным отпуском погостить в Москве.
ИГОРЬ Ъ-ГРЕБЕЛЬНИКОВ
Выставка открыта до 1 июля.