Коммерсантъ FM

Счастливый реваншист

Поль Дюран-Рюэль в музее Люксембург

Выставка живопись

Фото: Ирина Калашникова, Коммерсантъ  /  купить фото

В Париже открылась выставка, посвященная самому знаменитому галеристу всех времен и народов, первому другу импрессионистов Полю Дюрану-Рюэлю. Почему вернисаж запоздал, удивлялся, специально для "Ъ", АЛЕКСЕЙ МОКРОУСОВ.

В парижском музее Люксембург проходят лишь выставки, причем залы часто кажутся слишком маленькими для грандиозных проектов вроде ретроспектив Рафаэля, Кранаха и Сезанна. Но положение, как говорится, обязывает, это один из самых знаменитых в Париже музеев. Он в конце XIX века первым стал показывать современных художников, ему Гюстав Кайботт подарил в 1894 году коллекцию импрессионистов — поворотный момент в истории французского искусства, пусть государство и вернуло почти половину дара наследникам. Так что выставка "Ставка на импрессионизм", посвященная знаменитому парижскому галеристу Полю Дюрану-Рюэлю (1831-1922), проходит по верному адресу.

Она собрала 80 работ из крупнейших музеев мира. Полотна Ренуара и Моне, Дега и Писсарро, Сислея и Мане предоставили собрания Америки и Бельгии, Швейцарии и Дании, Японии и Германии. Странно лишь, что выставка оказывается последней в ряду экспозиций, прошедших сейчас по всему миру в честь выдающихся галеристов, от Воллара до Канвейлера (в Париже торговца искусством называли маршан). Дюран-Рюэль был первым среди поддержавших новое в искусстве. Только в массовом сознании образ галериста связан с образом торгаша, для которого нажива важнее искусства. Но извлекать выгоду для себя еще не означает обделять других. Сам сын галеристов, Дюран-Рюэль устраивал выставки импрессионистов в Париже, Брюсселе и Лондоне, а затем и в Америке, от Бостона до Нью-Йорка, всюду открывая филиалы галереи, не всегда прибыльные, хотя торговал и Гойей, и Коро. Он издавал журналы (каждый раз безуспешно) и будоражил критиков. А главное — воспитывал собирателей, французских, американских и русских. Среди покупателей были братья Щукины и Морозов, так что, разглядывая импрессионистов в Эрмитаже или Пушкинском, тоже попадаешь в эстетическое пространство Дюрана-Рюэля. Оно включает крупнейшие коллекции мира, в одном лишь Музее Орсе около сотни работ импрессионистов либо прошли через руки Дюрана-Рюэля, либо выставлялись в его галерее — четверть всего раздела. Еще сотня приходится на Национальную галерею Лондона и Художественный музей Филадельфии, где выставку покажут в будущем году.

Среди экспонатов есть документы, расходные книги и переписка с художниками. Эмоций в ней хватало, ведь главным в письмах оставалось, как утверждал Дега, "одно и то же — деньги", и это сущая правда. Но коммерсант от арт-революции не обязательно чужд самой революции. Немногие подозревали об истинной роли Дюрана-Рюэля в пропаганде нового, самым нетерпеливым его успехи казались недостаточными, слишком долго приходилось их ждать. Мало кто из художников думал, что ставка на поиски сопряжена не только с финансовыми, но и репутационными рисками. Во многом из-за покупок у Дюрана-Рюэля лишился поста харизматичный директор берлинской Национальной галереи Гуго фон Чуди. Ради "своих" художников сам галерист наступал себе на горло. Консерватор в политике, разгневанный Парижской коммуной, он тем не менее поддерживал своего вечного любимца Гюстава Курбе, бежавшего, как активный коммунар, в Швейцарию. Антисемит, ненавидевший Дрейфуса, Дюран-Рюэль помогал еврею Писсарро. Монархист до мозга костей, дружил с отъявленными республиканцами Эдуардом Мане и Клодом Моне. Настоящим другом, впрочем, можно считать лишь Ренуара, Моне же часто с ним ссорился, пытался продавать за его спиной, а порой отказывал ему в работах. Так поступали и другие импрессионисты, особенно когда дела пошли в гору. Поначалу Дюран-Рюэль выкупал у них картины по 100-200 франков, у Дега — от 500 до 1,5 тыс., да еще ежемесячно выплачивал что-то вроде ренты, чтобы те не зависели от редких продаж, оплачивал срочные долги и ссужал на покупку жилья. Потребовалось четверть века, чтобы галерея стала модной (сюда приходил и Дягилев), а цены на полотна перевалили сначала за 1 тыс., а затем и 10 тыс. франков. Для сравнения: годовой доход парижского рабочего в 1872 году составлял 884 франка, а полотно модного Жерома уходило за 20 тыс. Таких масштабов Дюрану-Рюэлю удалось достичь не сразу: в 1893 году "Дефиле" Дега ушло за 30 тыс. (тоже выставлена в Люксембурге), а в 1905 году он продал князю Ваграму шесть картин того же Дега, Моне и Ренуара за 125 тыс. франков.

Цифры можно считать финансовым реваншем за годы риска. Последующий успех был так велик, что потомки сохранили галерею до 1974 года. Сам же Дюран-Рюэль отошел от дел еще до мировой войны. Он написал мемуары — их давно не переиздавали, а нынешняя выставка, посвященная ему, практически первая музейная, прежде были лишь в галереях.

Чествование выглядит несколько запоздалым, но о судьбе маршанов, их интуиции и вкусе задумались лишь недавно. Один человек заменял собой отдел маркетинга, пиар-службу и экспертный совет современной арт-компании. Есть чему позавидовать, но вряд ли выйдет научиться.

Новости компаний Все

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...