В воскресенье в Московском театре "Современник" давали премьеру "Еще раз про голого короля" по пьесе Леонида Филатова в постановке Михаила Ефремова (о ней Ъ писал вчера). Ремейком знаменитого спектакля "Голый король", поставленным в 1960 году Олегом Ефремовым, театр отпраздновал свое 45-летие.
Праздник на Чистых прудах начался с парада-алле: на сцену вышла вся труппа. Каждого актера по отдельности представила зрителям главный режиссер "Современника" Галина Волчек. Процедура не имела ознакомительного смысла — на сцене стояли всем известные Игорь Кваша, Лилия Толмачева, Елена Яковлева, зато актеры получили лишнюю порцию аплодисментов.
После того как вспомнили всех живых, Волчек предложила помянуть ушедших, и в первую очередь Олега Ефремова и Евгения Евстигнеева. И помянули минутой молчания: бомонду в зале пришлось встать. Затем на сцене материализовался министр культуры Михаил Швыдкой, который сообщил, что театр создан для того, чтобы черпать из его недр силы. Лучшее место для вычерпывания силы — это театр-юбиляр. Мэр Москвы Юрий Лужков возник на сцене чуть позже и тут же заверил публику, что театр — это встреча с радостью, а театральное дело "Современника" радостно в первую очередь, поскольку оно живое и актуальное. Градоначальник пришел не с пустыми руками, а с почетными грамотами, их под улыбки и аплодисменты он вручил госпоже Волчек и господину Кваше. Видимо, формулировки были затейливы, а радость искренна, поскольку наутро господин Кваша даже по настоятельной просьбе Ъ не смог воспроизвести текст документа, сославшись на то, что плохо изучил его и вообще очень устал.
Спектакль отыграли под новые аплодисменты и оставили в репертуаре — вероятно, как материал к грядущему 50-летию. До него каких-то пять лет. Сегодняшний "Современник" — театр профессиональный, стабильный. Звездная труппа во главе с сильной женщиной Волчек собирает залы и держит цены на билеты. Конечно, это уже не "Современник" середины 1950-х годов, первый театр-студия, возникший с довоенных времен.
Появление "Современника" — один из манифестов поколения актеров-шестидесятников, для которых человеческий голос на сцене был силен тем, что звучал тихо. Ставка на проблемы самых обыкновенных людей объясняла непривычную для 1950-х годов репертуарную политику молодого "Современника". Для открытия выбрали пьесу Виктора Розова "Вечно живые". "Современник", ставивший Розова, Володина, Рощина, Зорина, Шатрова, Симонова, Вампилова, сказки Шварца, а из западных авторов лишь Хемингуэя и Осборна, на протяжении десятилетия избегал классики, как черт — ладана. Первая классическая постановка появилась только в 1966 году — это была "Обыкновенная история" с Олегом Табаковым. Но, даже совершив свой классический зачин, "Современник" не торопился становиться "коллективом классического репертуара". Классику тогдашнего "Современника" легко пересчитать по пальцам: "На дне" в 1968 году, через два года появилась шокировавшая многих "Чайка". После "Чайки" из "Современника" во МХАТ перешел Олег Ефремов — неожиданно чеховская тема разлуки стала для "Современника" собственной.
Возрождение артистической техники было второй задачей студийцев. Театральный уровень советского театра послевоенных лет держался на бутафорском пафосе. "Современник" захотел вернуться уже не в лоно советского МХАТа, а в корневую систему раннего Художественного театра, который бежал от штампов, создавая очередную студию.
После возвращения Ефремова во МХАТ в театр приходили и покидали его Валерий Фокин и Олег Даль, ставил спектакли Анджей Вайда. В истории "Современника" сработала классическая формула, провозглашенная героем Ибсена: любая идея жизнеспособна не более десятилетия, а после идея умирает. В случае с коллективом, назвавшим себя "Современник", ибсеновская формула оказалась жестче вдвойне: современность сменилась, а умирать никто не захотел. Творческий путь "Современника" стал похож на марафон упрямца-одиночки: все отстали, но ты бежишь. Не потому, что видишь цель, а потому, что все еще помнишь собственный старт.
ЕКАТЕРИНА Ъ-ИСТОМИНА