В "Титанике" в течение двух дней проходили гала-показы коллекций высокой моды и одежды pret-a-porter знаменитого кутюрье Пако Рабанна. Он впервые представил своим российским поклонникам полную ретроспективу так называемой железной коллекции, созданием которой он занимался и занимается всю жизнь и которая снискала ему титул первого провокатора мира моды и последовательного приверженца неформального стиля одежды. Рассказывает НАТАЛИЯ Ъ-ОРЛОВА.
Целый штат сотрудников прибыл из Парижа, чтобы показать, насколько зыбки существующие у моды границы, пусть даже неформальные — мастер, подрывающий основы традиционной моды, одновременно может и быть первооткрывателем, и считаться классиком. Судя по представленным в "Титанике" моделям и объектам, Рабанн способен был ответить на любые вопросы.
Непосредственность и откровенность, с которыми кутюрье на этот раз обратился к московским зрителям, изумила и профессионалов, и людей в моде мало искушенных — отрицающий традиционные ценности художник сам свято чтит традиции. И в первую очередь традиции знаменитой испанской школы моделирования: он развивает и интерпретирует темы, некогда определенные великим Кристобалем Баленсиагой. И для него сегодня вполне естественно плести металлические и пластиковые кружева и при этом соблюдать мастерский крой — качество всех последователей испанской школы. Обычно говорят о самобытности Рабанна, сумевшего развить собственные направления и найти применение и огромный рынок сбыта для своих пластиков, алюминия и винила, считавшихся неприемлемыми для моды материалами.
Рабанн, будучи убежденным мистиком, буквально заворожен металлом и возможностями, которые предоставляет художнику металл. Он абсолютно уверен, что через несколько лет его оппонентам все же придется пересмотреть свое отношение к этому материалу, — это случится, когда население земли увеличится до 20 миллиардов и промышленникам будет катастрофически не хватать шкур животных и растительных волокон. "Тогда-то всем этим политически корректным консерваторам и пригодятся мои литые жакеты, алюминиевые платья и пластиковые костюмы. Надеюсь, к тому времени они уже не будут их так раздражать!" — хитро улыбается Рабанн.
Впрочем, он уже свыкся с мыслью, что на его показе в ликующей толпе обязательно найдется человек, не согласный ни с музыкальным сопровождением (а Рабанн первым устроил дефиле под музыку), ни с участием в показе темнокожих моделей (и первым вывел на подиум темнокожих манекенщиц), ни с тем, что его коллекция в большей степени отсылает к традициям haute couture. Кстати, в Москве Пако Рабанн наконец признался журналистам (правда, попросил сохранить это в тайне!), что заниматься созданием коллекции высокой моды ему все-таки нравится больше.
У журналистов была возможность убедиться в искренности мэтра, равно как и в том, что Пако Рабанн не забывает о былых увлечениях. Сегодня он с явным удовольствием возвращается к старым темам, придумывая новые решения и ходы. Его геометрические фигуры, впервые представленные в 1965 году в моделях стильной бижутерии из яркого пластика, и сегодня лейтмотивом проходят через все коллекции. Как и 30 с лишним лет назад, Пако Рабанн предпочитает нарушать привычный ритм моды, искусно сочетая лабораторию творца с очевидной коммерческой рентабельностью преуспевающей фирмы.