В фонде "Эрмитаж" в Лозанне экспонируется выставка Армана Гийомена (1841-1927). Более 120 живописных и графических работ, предоставленных государственными коллекциями (в частности, кельнским музеем Вальраф-Рихарц и женевским Пти-Пале) и частными собраниями, впервые столь полно демонстрируют творчество этого малоэкспонируемого импрессиониста. По-видимому, причина такого сдержанного отношения к Гийомену в том, что он не входил в число лидеров движения и не отличался какой-то особой пластической манерой. При жизни редко отмечавшийся вниманием критики, Гийомен тем не менее всегда был на виду. Он активно занимался организацией выставок импрессионистов, с которыми был давно знаком (он учился с Писсарро и Сезанном в "Швейцарской академии", выставлялся с ними в "Салоне отверженных" 1863 года, а затем на исторической выставке у Надара), позднее поддерживал в начинаниях молодого Синьяка и Гогена. Возможно, под влиянием последнего к концу века пожилой мастер попытался несколько оживить свою палитру. В целом же искусство Гийомена можно парадоксально определить как арьергард импрессионизма. В то время как его коллеги — Моне, Писсарро, Ренуар и Сезанн — эволюционировали, Гийомен оставался верен раннему импрессионизму (или как его называют, протоимпрессионизму), уже пленерному, но еще недостаточно смелому в обращении с цветом и светом. Поэтому его пейзажи Понтуаза и Овера лучше выглядят по соседству с работами Йонкинда или Будена. В отличие от своих коллег-импрессионистов материального благополучия Гийомен достиг сравнительно рано, но не благодаря своей живописи. В 1892 году он выиграл по лотерее 100 тыс. франков, и потому смог полностью посвятить себя искусству.
Соб. инф.
Российское кино на фестивале в Монреале...
На торжественном открытии 20-го международного кинофестиваля в Монреале было объявлено, что на конкурсный просмотр выдвинут 21 фильм, в том числе картина российского режиссера Сергея Газарова "Ревизор". Помимо этого фильма вне конкурса и в рамках специальной программы "Кино России сегодня" будут демонстрироваться новые работы Павла Лунгина, Владимира Мотыля, Алексея Сахарова, Олега Ковалева. Кроме того, канадские любители кино увидят 9 короткометражных российских художественных фильмов--дипломных работ, созданных в разные годы выпускниками ВГИКа, имена которых ныне широко известны: Элем Климов, Кира Муратова и другие. Фестиваль в Монреале продлится до 2 сентября.
ИТАР-ТАСС
...и в Выборге
Открытый фестиваль российского кино "Выборгская киноинициатива" начался в городе на берегу Финского залива. Само место его проведения определило и второе название смотра — "Окно в Европу". Организатором смотра, который проводится в четвертый раз, выступила Русско-Европейская киноассоциация во главе с ее президентом режиссером Саввой Кулишом. Фестиваль проводится при поддержке Роскомкино и Союза кинематографистов России, а президентом Оргкомитета является губернатор Ленинградской области Александр Беляков.
Программа нынешней "Выборгской киноинициативы" как нельзя лучше отвечает главной задаче фестиваля — всесторонней поддержке российского кино как мощной национальной киношколы. В творческом конкурсе принимают участие Владимир Мотыль ("Несут меня кони"), Сергей Урсуляк ("Летние люди"), Борис Бланк ("Карьера Артуро Уи"), Александр Сухочев ("Принципиальный и жалостливый взгляд"), а также польский режиссер Ежи Кавалерович ("За что?"). В жюри смотра вошли режиссеры Станислав Ростоцкий и Александр Хван, актеры Елена Драпека и Петр Вельяминов, критики Владлен Арсеньев и Юрий Богомолов. Название фестиваля "Окно в Европу" объясняет и еще одну важную задачу смотра в Выборге: определить место кинематографа России в единой европейской культуре, важной составной частью которой он является. Поэтому во внеконкурсной программе будут показаны фильмы из других стран. Один из вечеров посвящается кино Финляндии. По инициативе Санкт-Петербургской "Балтийской лиги" в программу вошли фильмы для детей, созданные в Дании, Норвегии, Швеции.
ИТАР-ТАСС
Жюри отказалось судить по одежке
В Вашингтоне завершился Чемпионат мира по парикмахерскому искусству, на котором вместе с сильнейшими стилистами из Англии, Японии, Италии и Америки, выступали и представители России: чемпионы Европы 1995 года — Сергей Зверев, Ирина Баранова, Ольга Бурмистрова, Марина Васканян, Михаил Мананов и Николай Максимовский. Несмотря на хорошую подготовку наших стилистов, и то, что им снова удалось войти в тройку сильнейших мастеров мира, жюри тем не менее демонстративно сбросило им очки "за чересчур великолепные и дорогие костюмы". По мнению профессионалов, участившаяся за последние годы на состязаниях стилистов практика использования ярких туалетов отвлекает от основной задачи — демонстрации тенденций моды в области причесок и стрижек. Так что российской команде, и в частности Сергею Звереву — главному инициатору рассматривать прическу вкупе с определенным нарядом, придется скорректировать свою тактику, особенно для международных состязаний. Тем не менее стилисты пока не спешат изымать платья из своего арсенала: вчера в демонстрационном зале салона Wella-Dolores специально разработанные к шоу российских парикмахеров наряды были представлены как неотъемлемая часть модных причесок.
Соб. инф.
Умер дирижер Сергиу Челибидаке
В Париже в возрасте 84 лет скончался знаменитый дирижер Сергиу Челибидаке. Он родился в 1912 году в Румынии, музыкальное образование получил в Берлине. Уже в юности музыкальная одаренность высокого, черноволосого, стройного и элегантного музыканта привлекли к себе внимание и любовь публики; зато его взрывного темперамента нередко побаивались музыканты. Звездный час дирижера настал в 1946 году, когда он стал главным дирижером Берлинского филармонического оркестра (заменив на этом посту своего кумира Вильгельма Фуртвенглера, которому временно было запрещено выступать в ходе денацификации). В 1952 году Фуртвенглер вернулся на этот пост, а в 1957 году, по решению оркестра, его сменщиком стал не Челибидаке, а Герберт фон Караян. Этот выбор, по мнению многих обозревателей, "травмировал" Челибидаке на всю оставшуюся жизнь. Вражда между сторонниками музыкальных концепций и просто личностей Челибидаке и Караяна сохраняется до сих пор. Обиженный Челибидаке демонстративно избегал Берлин и Вену, дирижировал прежде всего в романоязычных и скандинавских странах, и со временем даже превратился в своеобразного "единоличного оппозиционера" всему прочему музыкальному миру. Возможно, Сергиу Челибидаке был последним, с чьим искусством (по счастью, сохранившимся в записях и киносъемках) связывалось понятие "старой дирижерской школы".
Соб. инф.
Скончалась долгожительница немого кино и немецкой сцены
В Гилшине (Бавария) в возрасте 90 лет скончалась Камилла Хорн, известная актриса эпохи немого кино. Обретя широкую известность после съемок "Фауста" Мурнау (1925), актриса получила ангажемент от голливудской компании United Artists. В Штатах Хорн сыграла в семи фильмах, причем в двух лентах Любича "Буря" (1927) и "Вечная любовь" (1929), запомнившихся образами "белокурой женщины-вамп". С изобретением звукового кино актриса сменила съемочную площадку на театральные подмостки, а Америку — на Германию. Она придерживалась амплуа "фатальной женщины", черпая вдохновение в своей достаточно бурной личной жизни. К концу 30-х годов из-за нацистской цензуры актриса была отстранена от кинематографа и вынуждена была работать в Италии, а затем и вовсе отошла от дел, уединившись в одном из поместий в восточной Германии. После войны лишенная средств к существованию Камилла Хорн перебралась в американскую зону, где стала работать как переводчик при оккупационных властях. Однако затем вернулась на сцену и играла с 1948-го по 1970 год.
Соб. инф.