Словно вопреки знаменитой фразе Редьярда Киплинга, Восток все явственнее проникает на Запад, что можно видеть хотя бы на примере новых веяний в американском кинематографе и прокате, которые прежде сохраняли своеобразную американоцентристскую (чтобы не сказать — пренебрежительную позицию по отношению к фильмам других стран) ориентацию.
Даже английские, не говоря уже об англоязычных лентах иных государств, ранее редко попадали в список рекордсменов. Даже "Доктор Живаго" (1965), долго лидировавший среди неамериканских картин с результатом $61 млн, в ряде справочников относится к голливудскому производству. Перелом произошел в середине 80-х годов, когда в американском прокате невероятный успех снискали две комедии из Австралии: "Данди по прозвищу 'Крокодил'" ($70,2 млн) и "'Крокодил' Данди II" ($57,3 млн). Примерно в это время в Америке стали популярны еще несколько зарубежных фильмов: "Медведь" (Франция--ФРГ), "Боги, должно быть, сошли с ума" (Ботсвана--ЮАР), "Битва за огонь" (Канада--Франция), "Бесконечная история" (ФРГ--Великобритания). Хотя они все-таки не достигли рекордного показателя ($16,7 млн) итало-французской картины "Последнее танго в Париже" (1972), тоже снятой на английском языке.
Нынешний всплеск интереса американской публики к заграничному кино был связан не только с австралийской продукцией (правда, в 1993 году имел немалый успех фильм "Фортепиано", а в прошлом году — "Крошка" — ориентировочно свыше $30 млн). Наиболее популярными стали ориентальные мотивы, связанные с Юго-Восточной Азией, преимущественно с синоязычными странами.
Конечно, мода на китайский Восток возникла еще в начале ХХ века, когда, кстати, в Америку переселилось немало китайцев. Этапная лента в истории американского и всего мирового кинематографа — социальная мелодрама "Сломанные побеги" (1919) Дэвида Уарка Гриффита. Затем специалистом по Китаю считался Джозеф фон Штернберг — "Шанхайский экспресс" (1932) с Марлен Дитрих в главной роли, "По-шанхайски" (1941), "Макао" (1951). Но подлинный переворот в предпочтениях североамериканских зрителей совершил в начале 70-х годов Брюс Ли, великий мастер кун-фу. Сборы фильмов с его участием увеличивалась от фильма к фильму — с $3,1 млн у "Большого босса" до $11,5 млн у картины "В бой вступает Дракон", вошедшей в 1973 году в число пятнадцати самых кассовых фильмов сезона в США. И как раз трагическая судьба Брюса Ли спустя 20 лет вызвала новый ажиотаж у американской публики: лента "Дракон: История Брюса Ли" получила $16,7 млн. А столь же загадочно погибший сын Брюса Ли Брэндон стал посмертно кумиром после выхода в 1994 году "Ворона" (результаты в полтора раза больше, чем у "Дракона").
В 1993 году немыслимую популярность ($12,9 млн) приобрела вовсе неприключенческая картина "Клуб радости и удачи" Уэйна Вана о нескольких поколениях китайских женщин, эмигрировавших в Америку. Хорошо прошли в прокате (лучше, чем крупные восточные проекты "Небо и земля" Оливера Стоуна и "Маленький Будда" Бернардо Бертолуччи) два фильма тайваньца Ан Ли — "Свадебный банкет" и "Есть пить мужчина женщина", два года подряд претендовавшие на "Оскар" в "иноязычной категории". Не случайно, что Ли сразу же был приглашен в Голливуд и поставил в 1995 году англосаксонскую историческую мелодраму "Разум и чувства", номинированную на "Оскар" уже в главном разделе "лучшие работы года". Однако ленты Уэйна Вана и Ан Ли созданы при участии независимых американских компаний, а вот чуть отставшая по коммерческим результатам "Прощай, моя наложница" Чэнь Кайгэ — "чисто китайский" фильм, причем плод сотрудничества КНР и Гонконга, который через год выйдет из-под британского покровительства.
Пока не произошло пугающее неизвестностью слияние двух разных политических и экономических систем, гонконгский продюсер Рэймонд Чоу (между прочим, он заслужил орден Британской империи) продолжает не без фурора внедряться на американский рынок. Именно Чоу стоял у истоков всемирной славы Брюса Ли, затем создал новую звезду — Джекки Чэна, который в начале 80-х годов уже появлялся на экранах США в "Большой драке" ($3 млн прокатной платы) и среди американских знаменитостей в приключенческой картине "Гонки 'Пушечное ядро'" ($36,8 млн и место в сотне самых прибыльных фильмов десятилетия). Но вышедшая весной 1996 года "Разборка в Бронксе" с Чэном в главной роли, получившая весомые кассовые сборы в $30,5 млн, — в большей степени азиатская, гонконгская (по составу участников) лента, пусть ее действие и происходит в одном из районов Нью-Йорка. На очереди — в августе и сентябре — выпуск в США еще двух чэновских боевиков "Криминальная история" и "Пьяный мастер 2". Рэймонд Чоу также подписал контракт на съемку в Америке двух других картин с Джекки Чэном. И этот же продюсер причастен к самому кассовому проекту независимых (то есть не входящих в число голливудской "семерки гигантов") американских фирм — "Подростки-мутанты черепашки-ниндзя" ($67,7 млн).
Надо вспомнить и о том, что в последние годы возник "культ Джона Ву", еще одного представителя гонконгского кино, который в середине 70-х тоже приложил руку к фильмам кун-фу, в том числе с Джекки Чэном ("Обратный отсчет перед кун-фу" или "Рука смерти"), а потом прославился крутыми боевиками "Светлое будущее" 1 и 2, "Наемный убийца", "Круто сваренные". Джон Ву также перекочевал в Голливуд, сняв типично американские, лишенные оригинальности картины "Трудная мишень" (на первой работе режиссер еще пробовал сопротивляться диктату заокеанских продюсеров) и "Сломанная стрела". Кассовые сборы последней из них составили уже $70,7 млн, то есть прокатная плата будет исчисляться в сумме свыше $30 млн. Кстати, почти столько же собрал в 1995 году и "Смертельный бой", боевик на основе компьютерной игры, действие которой происходит где-то на Дальнем Востоке. К восточным единоборствам годом раньше (хотя с вдвое меньшим результатом) обратился другой компьютерно-приключенческий фильм — "Уличный боец", один из трех самых коммерческих в карьере Жан-Клода Ван Дамма (а его новый ориентальный опус "В поисках приключений" получил еще в полтора раза меньше).
Можно добавить, что в 1994 году среди удач проката оказалась также "Книга джунглей", игровая (в отличие от диснеевской версии 1967 года, до сих пор входящей с показателем $61 млн прокатной платы в сотню самых прибыльных лент США) экранизация сочинения Киплинга. А десятилетием ранее огромный успех сопровождал картину "Индиана Джонс и храм рока" Стивена Спилберга ($109,0 млн и 15-е место в общем списке рекордсменов), действие которой происходит в Юго-Восточной Азии и Индии. Не перечисляя ряд кассовых фильмов о войне на Тихом океане и во Вьетнаме, лучше назовем еще две недавние популярные ленты о Востоке, в которых даже не действуют американцы или не являются главными героями — "Ганди" ($25 млн в прокате и восемь "Оскаров"), "Поля смерти" ($15,9 млн и три "Оскара"). А спилберговская "Империя солнца" об англичанах в японском лагере для военнопленных в Шанхае уже считалась провальной с результатом $10,5 млн. Правда, ее бюджет был $36 млн.
Упомянутой же "Разборке в Бронксе", снятой ради экономии средств и удобства съемочной группы не в многолюдном Нью-Йорке, а в одном из похожих канадских городов, прокат только в одном Гонконге обеспечил покрытие половины всех расходов, огромный регион Юго-Восточной Азии принес уже немалую прибыль. Внезапный же триумф ленты на американских экранах лишь подтверждает, что именно китайцы, а отнюдь не японцы, номинально купившие компанию Columbia Pictures (теперь она — Sony Pictures), будут проводить в кинематографе США "новую линию" и собирать "золотую жатву" — ведь тот же Рэймонд Чоу одновременно представляет интересы Golden Harvest в Гонконге и New Line в Америке.
СЕРГЕЙ Ъ-КУДРЯВЦЕВ