Искусство ремесла

Нынешний глава MaxMara Fashion Group Луиджи Марамотти против того, чтобы считать моду искусством. Его позиция понятна. Промышленные дизайнеры, в том числе и дизайнеры моды, работают для промышленного производства, их честно и в первую очередь интересует коммерческий успех. Художники и артисты занимаются творчеством, потому что по-другому не могут. Правда, отрицать, что связь между созданием одежды и искусством все же есть, пусть даже и не всегда прямая, сегодня не станет никто. Даже Луиджи Марамотти.

Меценатская история MaxMara Fashion Group неплохой тому пример. Если мы считаем, что задача моды — создание красоты, значит, в итоге красота эта начинает оказывать влияние на окружающий мир. Даже если применять ее можно исключительно практически. В 1950-х Акилле Марамотти организовал в Реджо-Эмилии производство хороших добротных пальто для женщин. Удобная одежда по разумной стоимости и сейчас является приоритетом для всех марок, входящих в MaxMara Fashion Group. При этом коллекции двух важнейших брендов, MaxMara и Sportmax, постепенно стали привлекать всеобщее внимание и влиять на развитие моды. А все потому, что хорошая, тщательно продуманная и качественно исполненная одежда доставляет чисто эстетическое удовольствие: не оценить красоту хороших вещей хорошего дизайна невозможно.

Собственно говоря, умение и желание создавать безупречные вещи и есть высокое ремесло. А все, что с этим связано — artisan, craft,— и есть тот фундамент, на котором стоит чистое искусство. Так от производства красоты собственной MaxMara Fashion Group перешла к собиранию красоты чужой. Созданный ее основателями Collezione Maramotti занялся именно искусством. Главное их достижение — собрание работ современных художников, с 2007 года демонстрирующееся в здании бывшей фабрики MaxMara.

На первом этаже — временные выставки (до конца января 2014 года там проходят выставки Germania und Italia Микаэля ван Офена и 9'/Unlimited Беатриче Педикони). На втором и третьем — постоянная экспозиция. Ее начал собирать еще основатель MaxMara Акилле Марамотти, причем произведения искусства он приобретал исключительно у знакомых: начинающих художников и скульпторов. Видимо, он тщательно подбирал знакомых и обладал настоящим художественным вкусом в отношениях: теперь его коллекция говорит сама за себя — в ней есть работы Фрэнсиса Бэкона, Янниса Кунеллиса, Джулиана Шнабеля, Жан-Мишеля Баскья.

С 2007 года существует премия Art Prize for Woman. MaxMara Fashion Group создает женскую одежду, и премия тоже рассчитана исключительно на женщин. Совместно с лондонской галереей White Chapel выбираются номинантки, победительница конкурса получает возможность поработать в разных городах Италии. Премия присуждается раз в два года — художницы выигрывают не столько средства, сколько свободное и обеспеченное время для создания своих работ.

Изобразительным искусством в последнее время интересы Collezione Maramotti не ограничиваются. Их очередное увлечение — использование заполненного арт-объектами пространства бывшей фабрики для спектаклей и мастерских современного танца. Здесь работали знаменитые хореографы уровня Триши Браун и Уэйна Макгрегора. Здесь сочетается все: живопись, скульптура, арт-объекты, балет и современный танец. Нынешний проект Луиджи Марамотти и кураторов Collezione Maramotti — поиск взаимодействия между материальностью изобразительного искусства и эфемерностью искусство театрального.

Уэйн Макгрегор и его труппа Random Dance дали в музейном здании всего четыре представления. И поскольку придуманный ими спектакль "Scavenger" "заточен" под произведения из местной коллекции, мирового турне ожидать не приходится. Конечно, спектакль заснят для Collezione Maramotti, но о преходящести этого спектакля приходится только жалеть.

Конечно, Collezione Maramotti по-своему воспользовались случаем. Но случай этот создан благодаря меценатским программам. В театре Реджо-Эмилии ежегодно проходит фестиваль Aperto, и среди его основных спонсоров, конечно, есть семья Марамотти. Этой осенью на фестиваль Уэйн Макгрегор привез балет "Atomos" — и тут же создал свой замечательный "Scavenger", вовлекающий в спектакль скульптуры и арт-объекты, лестницы и залы, а заодно и зрителей, которые должны были переходить за танцовщиками с этажа на этаж. Подготовка этого представления заняла две недели, и ставила ее труппа практически в перерывах между турне с "Atomos" — но результат оказался более чем впечатляющим. Для этого нужны не только талант, но и профессионализм. То самое ремесло, без которого искусство в конечном итоге почти невозможно. Так что напрасно скромничают в MaxMara Fashion Group.