В корпусе Бенуа Государственного русского музея открыта персональная выставка одного из наиболее известных петербургских художников — Анатолия Белкина. Она продолжает серию выставок экспериментального современного искусства, организованных Отделом новейших течений Русского музея в мае--июне. В то же время выставка Белкина является самостоятельным проектом, который художник задумал давно и столь же давно начал готовить к нему публику. В итоге автор и его зрители оказались центральным объектом вернисажа и, пожалуй, самой выставки.
Анатолий Белкин именно тот персонаж, которого Петербург так долго ждал. Это настоящий современный художник. У него нет клочковатой бороды и сумрачного взгляда, он всегда модно и с нужной долей небрежности одет, приветлив со всеми, любит хорошие рестораны и предпочитает появляться в обществе красавиц, он не слишком молод, но еще далеко не стар. Принадлежность к легендарной "газо-невской культуре" не наложила на него свой печально-неизгладимый след, но позволила причислить его к касте "неприкасаемых" питерского андерграунда. Участие же в выставках и тусовках нового петербургского искусства позволило ему занять место и в сегодняшней художественной среде Петербурга.
Белкин назвал свою экспозицию в Русском музее "Частная территория", пытаясь тем самым оградить ее от посторонних взглядов и незваных гостей. Каждый, кто пришел на выставку, автоматически мог считаться гостем художника, так как попадал в мир личных вещей, фотографий и интимных воспоминаний. Вернисаж был устроен по принципу хорошего русского дня рождения. Список гостей был бесконечен. Подойти к музею было невозможно из-за заблокировавших проезд машин и кучкующихся в ожидании начала зрителей. Найти и поздравить художника представлялось задачей невыполнимой. Все наблюдатели сошлись на том, что лишь Белкину под силу собрать столь разных людей. Старейшины Академии художеств и объявившие сами себя профессорами "новые академики", собратья Белкина по газо-невским выставкам и не покупающие их работы банкиры, изрядно подзабытый ныне, но некогда любимый певец Альберт Ассадулин и модный модельер Татьяна Парфенова, десант берлинских галеристов и сопровождающих их лиц, поэты, кинорежиссеры, критики, поклонницы в возрасте от 16 до 80, бомж-аккордеонист и многие другие.
Собственно выставку увидеть было практически невозможно. Мастер застолий и домашних праздников, Белкин продемонстрировал совершенное владение техникой массовых гуляний. Ведь когда гостей слишком много, они почти не вторгаются на "частную территорию". Одинокий гость, наоборот, всегда нарушитель границ. Выставка Белкина — это его дом. Его любовь к красивым или смешным вещам, к странным предметам, к камням и железякам, к старым фотографиям известна каждому, кто хоть раз побывал у художника в гостях. Все это есть и на выставке. Но выстроенное умелым куратором в "экспозицию", оно приобретает значение произведения, обрастает смыслом и идейностью "акции", увлекает от конкретного к всеобщему. Художник представил хорошо знакомые коллажи с зеркальным эффектом, совсем новые композиции с увеличенными с помощью ксерокопирования фотографиями и булыжниками между ними, огромную инсталляцию с железными кроватями, взбирающимися ввысь по стене. Изящная смесь старых и новых приемов и находок и есть тот четко оформленный артистический жест, которым так славится Белкин в жизни и который, оказывается, он не потерял и в своем искусстве. Смешав жизнь и искусство, перепутав вернисаж и домашнею гостиную, заставив зрителей блуждать среди знакомых и незнакомых персонажей, Белкин остался верен себе. Он точно знает, зачем он все это устроил. Что выставка в Русском музее ему нужна, как нужна она всякому русскому художнику, что вернисаж есть смысл всякой выставки и что с окружающим миром не надо воевать, и тогда он ответит художнику благосклонностью, а может быть, даже любовью.
КИРА Ъ-ДОЛИНИНА