Количество значительных персон европейской сцены, съехавшихся на несколько дней в небольшой сицилийский городок Таормина, чтобы присутствовать при вручении премии "Европа — театру", само собой вызвало желание назвать этот аристократический итальянский курорт "театральным Давосом". В этом году лауреатами самой почетной театральной награды Старого Света стали великий немецкий хореограф Пина Бауш и знаменитый лондонский театр "Ройал Корт".
Пример этой европейской премии — другим наука. Учрежденная более десяти лет назад продюсерской фирмой "Таормина Арте", в первые годы своего существования курортная награда была малоизвестна, а церемонии награждения происходили подчеркнуто камерно, без толп режиссеров, директоров фестивалей, журналистов и театроведов, без показа спектаклей и общеевропейского резонанса. Но безупречный выбор первых лауреатов (Ариана Мнушкина в 1988 году, потом Питер Брук, а затем и Джорджо Стрелер) сделал свое дело: имена награжденных славно поработали на престиж премии, и теперь уже не лауреаты украшают награду, а она — лауреатов.
Дело тут не только в звучном ряде победителей. Не только в патронате Совета Европы. И не только в сицилийских красотах, приятно обрамляющих светское событие. Красотами занятых европейцев не заманишь. А возможностью лишний раз засветиться в Таормине не гнушаются театральные звезды, которых в прочие места годами не дозваться: Боб Уилсон приезжает лишь с тем, чтобы сказать несколько слов о Пине Бауш, Лев Додин залетает на полдня, чтобы принять участие в скучноватой дискуссии на праздно-академическую тему. Как в Давосе: важно, что был, важно, что не обошли, не забыли.
Очевидно, что придуманная как скромная награда критиков (от России в жюри входит театровед Татьяна Проскурникова), премия оказалась востребована европейским сценическим сообществом еще и как инструмент театральной политики. И если награждение Пины Бауш было лишь бесспорным признанием заслуг великой немки, то присуждение театру "Ройал Корт" премии "Новая театральная реальность" — то есть второй, "младшей" номинации — политическую функцию премии сделало весьма отчетливой. В сущности, совершена попытка узаконить международным признанием совершенную англичанами революцию.
Смыслом этого исторического "переворота" стало установление на сцене "Ройал Корт" диктатуры драматурга. То, что сложившееся за последний век в иерархии театральных профессий первенство режиссуры многих не устраивает, давно не новость. Вот и в России многие популярные актеры уже несколько лет выступают не только с бунтовскими речами, но и с "бунтовскими" спектаклями. Драматурги в расчет не берутся, хотя и они научились подавать голос против всевластия режиссерского текста. Их британским коллегам повезло больше: лондонский театр именно в молодых авторах нашел ту "третью силу", которая вмешалась в борьбу за власть между режиссерами и актерами. Поколение драматургов, вышедшее на английскую сцену в последнее десятилетие, давно названо и феноменом, и новой волной. Любопытно, что, когда представителей театра попросили определить, что объединяет этих молодых писателей, последовал ответ: все они выросли в тэтчеровской Англии и все они ненавидели английское общество времен леди Тэтчер.
Похвальная потребность начинающих авторов "выговориться" и "прокричать" попала на благодарную почву. "Ройал Корт" рапортовал мировой прессе, как делегация пионеров партсъезду: ежегодно ставится столько-то новых пьес, еженедельно поступает столько-то новых текстов, вдохновлены на творческую работу столько-то свежих талантов. "Пиарят" свои кадры англичане тоже на славу: многие пьесы переведены на большинство европейских языков, даже до наших задворок достучались, и уже в июне в Москве состоится премьера пьесы Марка Равенхилла "Shopping & Fucking", одной из главных гордостей "Ройал Корт".
Однако собственно театральная реальность награжденного театра оказалась унылой. Показанный в качестве образчика "драматургического театра" спектакль "Плотина" по пьесе Конора Макферсона — второсортная продукция коммерческого лондонского Вест-Энда. Диетическая скука этой разговорной постановки в других условиях сделала бы неуместной любые намеки на премию такого масштаба.
Особенно смехотворно ройал-кортовские рассуждения об исчерпанности режиссерского театра выглядели на фоне спектакля прошлогоднего лауреата премии "Новая реальность" Кристофа Марталера. Его сочинение под названием "Специалисты" явило собой печальную вселенскую клоунаду, навеянную обрывками разговоров, слышанными режиссером на вокзалах и в аэропортах. Дюжина современных героев заключена в ирреальный сценический сосуд, гибрид самолета и поезда. Люди едут в никуда, ждут неизвестно чего, с важным видом несут деловитую чушь, корчатся в обезьяньих ужимках почище акробатов. Выкинутые из реальности, чахлые дети постиндустриального общества не разыгрывают никаких сюжетов и не переживают никаких событий. Посмеяться над ними сегодня полезнее для здоровья, чем прокричать о них как о жертвах цивилизации.
Большая политика, в том числе и театральная, тут ни при чем. Во всяком случае, подлинные творцы новой реальности по-прежнему способны выговориться на сцене без слов.
РОМАН Ъ-ДОЛЖАНСКИЙ