Американские абстракционисты добрались до Эрмитажа
       В Петербурге появился мини-филиал самого известного музея современного искусства в мире — нью-йоркского МоМА (Museum of Modern Art). Это всего лишь один зал, но зал в Эрмитаже, где теперь постоянно, меняясь каждые полгода, будут экспонироваться работы из американского собрания.

       Зал МоМА открыл абстрактный экспрессионизм — первое достижение США в сфере современного искусства, утвердившее право Америки быть примой мировой арт-сцены. В 40-х годах группа нью-йоркских художников сформулировала новый подход к абстрактному искусству, окончательно выведя за его рамки любые следы фигуративности или литературного подтекста. Живопись рождалась теперь под влиянием импульса. Краска на огромные холсты наносилась малярной кистью, расплескивалась из банки, размазывалась руками.
       Эта "живопись действия" воспринималась современниками как диссидентство и потребовала даже защиты от Комиссии по расследованию антиамериканской деятельности (защищать новое движение взялись такие классики академического искусствоведения, как Эрвин Панофский и Мейер Шапиро). Однако вскоре стало ясно, что именно с абстрактного экспрессионизма началась подлинная слава американского искусства.
       Течение для первой выставки МоМА в Эрмитаже выбрал директор музея Михаил Пиотровский. Он признался, что питает слабость к абстрактному искусству, видя в нем не только революционность, но и тесную связь с классическим наследием. При желании, конечно, обе характеристики можно привязать к любому направлению, но соседство зала МоМА с эрмитажным Кандинским дает к этому довольно веские основания.
       МоМА прислал в Петербург три картины — работы классиков Виллема де Кунинга ("Дерево в Неаполе") и Роберта Мазеруэлла ("Элегия Испанской республике, #54") и полотно художника младшего поколения Франца Клайна "Белые формы". Все 50-60-х годов, все хрестоматийные, все крупноформатные. Для первого визита абстрактного экспрессионизма в Россию явно не хватает легендарного Джексона Поллока, но он занят на большой персональной ретроспективе в галерее Тейт. А вот по настроению подбор явно удачен: умиротворяющий синий цвет де Кунинга, испанская агрессия Мазеруэлла, японская каллиграфия Клайна. Разнообразие, подчеркнутое к тому же прямыми отсылками в названиях картин, что для неподготовленного к столь эмоциональному искусству зрителя совсем нелишне.
       Проект зала МоМА родился, конечно, не от изобилия. В российских музеях почти нет произведений западного искусства XX века. Пропущены целые художественные направления, имеющиеся вещи не складываются в целостный хронологический ряд, а собственный андеграунд оказывается без роду и племени. Надежды на закрытие этой лакуны нет: слишком уж она огромна и непосильна по деньгам. Эрмитаж, экспозиция которого благополучно заканчивается Кандинским, пытается хоть как-то ее загладить. Программа постоянных представительств лучших западных собраний в Петербурге вполне отвечает амбициям Эрмитажа как одного из главных музеев мира.
       На очереди — переговоры со вторым нью-йоркским гигантом современного искусства музеем Гугенхайма. Так что шансы, никуда не выезжая, увидеть хрестоматийные шедевры у нас все-таки есть.
       КИРА Ъ-ДОЛИНИНА
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...