Выставка / Дизайн
В Музее истории Киева проходит выставка Art&Wood, на которой экспонируются различные утилитарные вещи — произведения искусства около двух десятков художников. Пока все эти комоды, ширмы, сундуки и табуреты не перекочевали в частные коллекции, на них рекомендует посмотреть ЕКАТЕРИНА СТУКАЛОВА.
Область эстетического преобразования материального мира, которая сегодня целиком и полностью исчерпывается всеобъемлющим понятием "дизайн", еще лет 30 назад описывалась у нас множеством различных и однозначных определений — промышленное конструирование, оформительство, декоративно-прикладное искусство. Последнее активно культивировалось, начиная от кружков при Домах пионеров и заканчивая художественными училищами, изучалось историками искусства и поощрялось — в немалой степени именно назло "буржуазному" дизайну.
И сейчас, несмотря на всю архаичность и практическое вымирание термина, само явление — искусство, декоративное по форме и утилитарное по сути, но далекое от промышленных амбиций дизайна — остается у нас удивительно живучим феноменом. Для того чтобы убедиться в этом, достаточно посетить выставочный зал Музея истории Киева, где бюро Art&Wood представило коллекцию артефактов, созданных украинскими художниками.
Началось все с того, что инициатор и куратор проекта Марианна Джулай обратилась к нескольким живописцам с предложением расписать в характерном для каждого автора стиле набор простых деревянных предметов — табурет, сундук, ширму. Были выбраны настолько разные художники, что представить существование их работ в едином выставочном пространстве в любой другой ситуации было бы сложно. Здесь яркие ширмы, расписанные Еленой Придуваловой в характерном для нее экспрессивном стиле, прекрасно уживаются со столиками и табуретами, на которые Иван Семесюк нанес своих знаменитых "котиков-муркотиков", одетых в костюмы Adidas и несущих всю незамысловатую сущность "жлоб-арта". А лаконичный примитивизм Давида Шарашидзе органично сочетается с изящными, воздушными композициями Марты Базак, переосмысливающей в своих работах на стекле традиции карпатской живописи. К расписанным предметам мебели добавили и другие объекты прикладного характера — керамику Нелли Исуповой, а также скульптуры Груши (Григория Столбченко). В итоге получилась очень пестрая подборка предметов, к которым термин "декоративно-прикладное искусство" подходит куда лучше любого новомодного определения.
Хотя проект Art&Wood задумывался прежде всего как коммерческий, его организаторы признаются, что серьезной финансовой отдачи они пока не ощутили. Что вполне закономерно: гипотетический потребитель пока не готов покупать комод по цене произведения живописи, а художник не спешит расставаться со своим творением, если оно оценено как предмет из мебельного салона.