Конкурс "Майя"

Жан Бабиле: тело — это бесконечная загадка

       Одним из самых ярких персонажей балетного конкурса "Майя" стал член жюри, французский танцовщик и актер, звезда Парижской оперы 50-х годов, участник многих нашумевших театральных проектов полувека Жан Бабиле. На пресс-конференции между первым и вторым турами конкурса Бабиле собирался показать раритетную видеозапись знаменитого балета Пети "Юноша и Смерть", сделанную на рубеже 50-х годов, что и привлекло внимание многочисленной аудитории. Но оказалось, 75-летний Мэтр не менее интересен, чем 25-летний Юноша с черно-белой кинопленки. Пресс-конференция превратилась в блистательное пластическое представление ЖАНА БАБИЛЕ.
       
О детстве и учителях
       Первый балет, который я увидел (мне было одиннадцать),— "Сильфиды" в Русском балете Монте-Карло. До этого времени жизнь моя состояла из каких-то скучных повседневных забот. И вдруг я попал в сказку. Я даже не подозревал, что может существовать такая красота. Я сказал родителям: это то, чем я хочу заниматься.
       Моим первым учителем был Гюстав Рико. Раньше он танцевал в Парижской опере. Всем своим ученикам он дал хорошую технику. Потом я встретился с Александром Волыниным. Потрясающий человек! Он научил меня получать удовольствие от танца. Потом был Виктор Гзовский — очень чувствительный человек. Показывая адажио, он мог запросто расплакаться от избытка эмоций. Танец был для него историей любви.
       
О работе с Висконти и Бруком
       Я не учился драматическому искусству специально. В первый раз, когда меня пригласили играть в пьесе Уильямса "Орфей спускается в ад", я просто прочитал режиссеру три страницы текста, и он сказал, что проблем нет. В вечер премьеры Уильямс сидел в зале, после спектакля он мне пощечин не надавал.
       Спектакль Висконти "Марио и волшебник" родился на вилле Томаса Манна. Висконти встретился с Манном и попросил его разрешения сделать инсценировку. Хореографом был Леонид Мясин. Это был потрясающий балет. Пока мы его репетировали, Висконти пригласил меня в окрестности Милана, где проводился танцевальный марафон. Там он и сказал: "Надо поставить еще один балет". Потом в Берлинской опере он и поставил его — балет о танцмарафоне, который длился целый вечер.
       С Питером Бруком мы сделали "Балкон" по Жану Жене с очень хорошими артистами. Брук научил меня многим вещам. В жизни актера важно встретить человека, который дает тебе платформу в жизни: ты можешь от нее оттолкнуться, чтобы двигаться дальше. Как бывает плодородной почва, так у этих людей плодородный глаз. Если ты перед Висконти — как можно быть бесталанным? Быть талантливым перед Висконти очень легко. Стоит таким людям просто взглянуть на тебя — и ты взлетаешь над землей. Это относится и к Бруку, и к Жану Кокто.
       
О балете "Юноша и Смерть"
       "Юноша и Смерть" — это слишком личное... Балет сочинялся так: Ролан Пети начинал движение, а я его заканчивал. У меня всегда было ощущение, что Юноша — это я.
       Почему этот молодой человек так охотно пошел на смерть? Мой Юноша влюблен в девушку, которая его не любит. И если она, уходя, оставляет ему петлю — ну что ж, ему ничего другого не остается делать. Здесь нет никаких мотивов неудовлетворенности судьбой и творчеством. Во всяком случае, я так это делал. Это смерть от любви — может быть, это и банально.
       Меня часто спрашивают, что я думаю о других интерпретаторах этой роли (его пытались исполнять все знаменитые танцоры: Рудольф Нуреев, Михаил Барышников, Патрик Дюпон.— Ъ). Могу сказать откровенно: мне не нравятся эти мальчики. Ролан Пети никогда не придерживался одного текста: было пять или шесть разных вариантов хореографии "Юноши и Смерти". Я танцевал ту версию, которую придумал еще Жан Кокто. Меня часто просили станцевать Петрушку. Я всегда отказывался. Петрушка — это Нижинский. Я не хочу подделываться под кого-то, даже под Нижинского. Я люблю, когда ставят именно для меня. А иначе это будет переводом поэзии на другой язык, имеющий мало отношения к оригиналу. А я люблю оригинал.
       
О жизни
       Последний раз я выходил на сцену в прошлом году. Два года назад Морис Бежар поставил танец для меня и моей партнерши. Это оказалось моей последней работой.
       Танец — это моя жизнь. Я люблю танец. Самое важное — получать удовольствие от танца. Это происходит независимо от возраста. Иногда очень трудно пережить молодость: у всех в это время обязательно что-то случается. Но потом это, увы, проходит. О молодости вспоминаешь только хорошее. Я не хочу быть несчастным человеком. У меня нет причин для этого. Когда с нами случается что-то серьезное, надо думать о том, что если бы вы не были несчастны сейчас, то, может, не будете счастливы завтра.
       Жизнь — мое главное увлечение. По-моему, это совершенно волшебно. До нас было время. После нас будет время. А наша жизнь — она такая короткая. У каждого из нас есть сердце — это уже волшебство. Все идет изнутри — достаточно лишь задуматься об этом. Вы можете быть где угодно, можете быть один и все равно будете счастливы. Потому что сердце всегда будет с вами. Тело больше учит бытию, чем бытие учит тело. Если вы будете прислушиваться к своему телу, оно научит вас очень многому. Это бесконечная загадка.
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...