Гастроли рок
В столичном клубе Arena Moscow с программой "лучшего и нового" выступил британский певец Билли Айдол. О том, как сегодня работают его хиты, рассуждает БОРИС БАРАБАНОВ.
Билли Айдолу 56 лет, его последний альбом вышел шесть лет назад и состоял из рождественских песен, а предыдущий, "Devil's Playground" (2005), не продемонстрировал в списках популярности ничего сверхъестественного, хотя был призван вернуть певца публике после десяти лет забвения. А перед этими десятью годами был "экспериментальный" альбом "Cyberpunk", чей выход обернулся полным провалом. То есть все, чем может радовать сегодня господин Айдол, это его шлягеры 1980-х, до сих пор любимые радиостанциями и байкерами. Кому-то иному с подобной репутацией была бы прямая дорога на "Дискотеку 80-х" или в затяжные турне по Сибири и Дальнему Востоку. Но Билли Айдол и его коллеги выглядели в Arena Moscow так, словно ничего более актуального, чем их песни, не существует.
Автору этих строк довелось присутствовать на саундчеке Билли Айдола, наблюдать, как он готовился к выступлениям в "Арене" и на ТВ. Морщины на лице стали глубже, но в остальном придраться было не к чему. С ним по-прежнему его верный гитарист Стив Стивенс. Его группа функционирует как отлаженный механизм, в его музыке ровно та же пропорция хард-рока, "новой волны" и рок-н-ролла 1950-1960-х, за которую его полюбили четверть века назад. Признаков усталости от жизни и гастролей не видно ни на сцене, ни за кулисами. Он полностью соответствует представлениям о рок-легенде. Даже спутница Стива Стивенса — каноническая подруга рокера, силиконовая блондинка, для которой лучше всего подходит популярное определение "мукла". Так мы их всех себе и представляли.
Билли Айдол начал с песен своей старой группы Generation X "Ready Steady Go" и "Dancing with Myself", а затем, прежде чем окончательно сконцентрироваться на своих самых известных композициях, представил совсем новые песни — "Postcards from the Past", "Too Far to Fall" и "Kings and Queens of the Underground". Для их исполнения ему даже потребовался пюпитр с текстами. Что же касается нетленных шлягеров вроде "Flesh for Fantasy" или "Eyes Without a Face", их исполнение было безупречным и напомнило о том, что подход к сочинению мелодий у людей в 1980-х был все же каким-то принципиально иным, нежели сегодня.
Группа Билли Айдола предстала перед московской публикой во всем блеске. Стив Стивенс не только выдавал трели на электрогитаре, но и погружал зал в лирику с элементами фламенко. Не зря его имя всегда указывают на афишах отдельной строкой. Билли Айдол по традиции в кавере на песню The Doors "L.A.Woman" заменил "L.A." на "Moscow". Все это по достоинству оценили меломаны старшего поколения, обретавшиеся в танцевальном партере.
Балкон же был заполнен гостями празднования 10-летия русской версии журнала Maxim, которое прошло в "Арене" непосредственно перед концертом. Maxim устроил по такому случаю конкурс красоты, и вряд ли юные девушки на высоких каблуках, в избытке присутствовавшие на площадке, знали, кто такой Билли Айдол, и могли оценить всю его легендарность. Однако и они реагировали на песни крайне бодро, так, будто на сцене была Эми Уайнхаус. Дело здесь, видимо, в том, что, несмотря на образ брутального панка в цепях, в песнях Билли Айдола, в том числе в новых, очень многое отсылает к поп-музыке 1960-х, а главное — к Элвису Пресли. А это действует безотказно, даже если в 1980-х тебя еще не было в природе.