Завершился фестиваль современного танца в Гааге
Маленькая Голландия одержима танцем. 750-летие своей столицы она справляет пластическим марафоном, который продлится 10 месяцев. Holland dance festival — крупнейший фестиваль современного танца — первая часть многомесячного праздника. О самом ярком событии международного феста — выступлении испанской труппы хореографа Начо Дуато рассказывает из Гааги наш корреспондент ТАТЬЯНА Ъ-КУЗНЕЦОВА.
Сегодня
Балетные фесты бескорыстны и альтруистичны. Здесь не обязательны мировые премьеры, нет влиятельного жюри, призов и премий, нет азартного журналистского тотализатора: кто придет первым. Тридцать две труппы и труппочки в четырех театрах и театриках Гааги две с половиной недели кормили публику самым разнообразным меню: от фундаментальных композиций хореографов с мировым именем до мимолетных рефлексий графоманов от пластики.
Основную сцену феста — чудо-корабль Lucent Dance Theater с его стеклянным круглым капитанским мостиком-баром, срастающейся с потолком покатой палубой фойе и кругло-обнимающим залом — отдали главным фестивальным приманкам. Были представлены: все три возрастные группы NDT (Нидерландского танцевального театра), руководимого Иржи Килианом; Сильви Гиллем, парижская этуаль, работающая в Англии,— единственная балерина, равно убедительная и в классике, и в moderne (причем авангардистским опусам она отдает явное предпочтение); берлинская Комише Опер, после многолетней просоветской ориентации стремительно набирающая новый репертуар. Коллективы — заслуженные. Имена — звездные. Успех — запрограммированный и устойчивый. Но лишь после выступления испанской Compania National de danza случилось землетрясение.
Вчера
Еще несколько лет назад участие Испании в фестивале современного танца показалось бы абсурдом. В стране, где танцуют с пеленок, не было своего балетного театра — традиционную классику тщетно пытались втиснуть где-то между Сарсуэлой (национальной опереттой) и театрализованным фламенко. Но несмотря на всеобщие усилия, балетная Иберия оставалась безнадежным захолустьем.
В 1990-м Compania National de danza возглавил тридцатипятилетний испанец Начо Дуато, в то время первый танцовщик Нидерландского театра танца и многообещающий хореограф. С беззаботностью гения он отмел проблемы небалетной страны: сколотил молодую, фантастически работоспособную и талантливую труппу из 40 человек, оставил попытки вторичного воспроизведения классики, сделал ставку на оригинальные постановки лидеров современного балетного театра — Матса Эка, Уильяма Форсайта, Иржи Килиана и успешно реализовал собственный балетмейстерский дар.
За семь лет Начо Дуато ввел Испанию в мировую хореографическую элиту. На фестиваль молодой руководитель Compania National de danza привез классику собственного изготовления — его балеты пятилетней давности не без основания причислены к шедеврам.
Завтра
"Coming together" — балет на минималистскую музыку Фредерика Rzweski и тексты политзаключенного Сэма Мэлвилла, убиенного в 1971-м — не имеет отношения ни к идеологии, ни к минимализму. Это — сгусток витальной энергии невероятной силы. Дьявольский темп, бешено барабанящий ритм, непредсказуемый и совершенный механизм человеческого движения создают дурманящую смесь механической агрессивности и буйного сладострастия. Двадцать минут зрителя держат за горло железной хваткой — и после долгой финальной паузы жертва разрешается воплем благодарности.
Балет "Por vos muero", поставленный на испанскую музыку XV-XVI веков, тих и нежен. Это — объяснение в любви Испании времен Изабеллы Кастильской и Фердинанда Арагонского, когда танец, подобно музыке и поэзии, был частью обыденной жизни. Когда организованные в определенном порядке движения могли служить разновидностью флирта и покаяния, спортивного состязания и делового соглашения, объяснением в любви и отточенной формулой жестокого разрыва. Когда церемонность придавала страстям печальную грацию, а сама жизнь становилась искусством.
В спектакле нет этнографии, исторических цитат, подсмотренных в книгах поз и движений. Минимум аксессуаров: белые карнавальные маски, фрагменты костюмов, пурпурные драпировки задника, щели ширм — запутанные и таинственные, как лабиринт коридора Эскуриала. Свободная, переливчатая лексика танца спеленута изысканным кружевом движений рук и корпуса. Совершенная суперсовременная техника подчинена мудрой куртуазности прошлого.
"Mediterrania" на музыку доброго десятка современных композиторов — балет, как и следует из его названия, о Средиземноморье. О море, тождественном с вечностью, о странах, породивших современную цивилизацию, о язычестве и библейских мифах, об африканских ритуалах и современных войнах. Абстракция-путешествие без путеводителей и экскурсовода, вольное блуждание ассоциаций, подкрепленных афоризмами метафор и пластическими реминисценциями. И в то же время абстракция-портрет феноменально одаренного испанского хореографа, закончившего карьеру танцовщика всего полтора года назад, примерившего на себя все мировые танцевальные системы и оставшегося прежде всего испанцем — человеком Средиземноморья.
Современному балетному театру — изысканно рафинированному или расчетливо шокирующему, утомленно умствующему или имитирующему брутальность — Начо Дуато вернул непосредственность и жизненную энергию. В этой испанской витальности — источник силы балетного театра ХXI века.
ТАТЬЯНА Ъ-КУЗНЕЦОВА