Премьера / кино
В прокат выходит бейсбольная психологическая драма "Человек, который изменил все". В ней герой Брэда Питта являет собой образец креативного руководства спортивной командой, сочетающего строгий научный подход и иррациональные интуитивные прозрения. Отчаялась что-либо понять в бейсболе, зато получила пример конструктивного упрямства ЛИДИЯ МАСЛОВА.
Русский вариант названия "Человек, который изменил все" даже в привычной ситуации неизбежного и часто неостроумного коверкания оригинальных иностранных названий выделяется своей неуклюжестью и нелепостью (хотя видеть на афишах производное от оригинального названия "Moneyball" слово вроде "манибол", "деньгобол" или, например, "баблобол" тоже было бы странно). На самом глубоком психологическом уровне это скорее фильм как раз о неизменности человеческой природы, которую пытаться изменить бессмысленно, но можно использовать ее в своих интересах, если не бояться рисковать и резко менять устаревшую тактику, когда-то приносившую успех.
Брэд Питт играет несостоявшуюся звезду бейсбола Билли Бина, который, устав мариноваться на скамейке запасных, становится генеральным менеджером команды Oakland Athletics. В начале фильма она борется за выживание с таким же отчаянием, как омский "Газмяс" из сериала "Наша Russia", и теряет одного за другим лучших игроков. Купить новых не на что, о чем владелец клуба сразу же предупреждает героя Брэда Питта. Тот по классическому принципу "голь на выдумку хитра" подбирает себе в ассистенты 25-летнего выпускника Йеля (комический толстяк Джона Хилл), бейсбольного аналитика, у которого своя система оценки эффективности игроков. Она основана на статистическом анализе и имеет все признаки научности, но, на взгляд слабо подкованного в математике человека, носит несколько шаманский характер.
Неспособность вникнуть в драматургию бейсбольного матча не помешает получить удовольствие от каритины
Впрочем, и сам бейсбол для многих отечественных зрителей, возможно, выглядит как бессмысленная беготня с мячом, цель и правила которой непостижимы для неамериканца. Самый понятный элемент этой загадочной игры, пожалуй, бейсбольная бита, имеющая прочную репутацию необходимой в хозяйстве вещи. И герой Брэда Питта использует это средство невербальной коммуникации за пределами игрового поля с таким блеском, что и бесчеловечный тренер "Газмяса" позавидовал бы. Но в основном ему удается продавливать свои дикие идеи голыми руками. В одной из лучших сцен он в одиночку ломает сопротивление десятка старичков-скаутов, закосневших в своих представлениях о том, чем определяется ценность того или иного игрока, и не представляющих более веских доводов, чем "у него классный замах". Вразрез с этим средневековым мышлением новый менеджер набирает в команду некондиционных игроков, согласных играть за смешные деньги: один уже пожилой, другой травмированный, третий просто странно выглядит и смешно бросает мяч, поэтому скауты его презирают, но в системе, разработанной йельским вундеркиндом, важно главным образом то, насколько часто игрок занимает первую базу.
Знать, что такое "первая база", почему ее нужно занимать и чем кэтчер отличается от питчера, для восприятия фильма совершенно необязательно: неспособность вникнуть в драматургию бейсбольного матча не помешает получить удовольствие от картины, рассказывающей не столько о бейсболе, а о гораздо более увлекательной игре, которую представляет собой человеческое общение. В этом смысле самый захватывающий поединок — перетягивание каната, которым герой вынужден заниматься с не менее упрямым, чем он сам, пузатым тренером (Филип Сеймур Хоффман, снимавшийся у режиссера Беннета Миллера в другом биографическом фильме — "Капоте", принесшем автору номинацию на "Оскар", а актеру — и саму статуэтку). Тот отчаянно сопротивляется попыткам менеджера выпустить на поле дешевых игроков и упорно ставит одну-единственную оставшуюся звезду, которую приходится продать, заодно проиллюстрировав, что самое тяжелое в менеджерской работе — распоряжаться человеческими судьбами и избавляться от ненужных людей.
Наверное, так же разрывается сердце сценариста при избавлении от ненужных сюжетных линий. В "Человеке, который изменил все" это, пожалуй, линия с 12-летней дочкой героя: с ней разведенный отец встречается по выходным и боится ее разочаровать, если потеряет работу. Так авторы решили "утеплить" фильм, видимо, из тех соображений, что одной лишь воли героя к победе и стремления к финансовой эффективности недостаточно (как и драматических размышлений 45-летнего героя о последнем шансе чего-то добиться), а нужен еще какой-то более трогательный аргумент. Для надежности девочка исполняет одну и ту же сентиментальную песенку целых два раза, в середине и в конце, но и эту сахарную дочурку как-то прощаешь фильму хотя бы за то, что у нее такой исключительный папа.