Можно смело поручиться, что большинство из пришедших в Театр им. Моссовета на программу "La grand tango" с участием Гидона Кремера (скрипка), Вадима Сахарова (фортепиано), Пера Арне Глорвигена (бандонеон) и Алоиса Поша (контрабас) услышали совсем не то, что ожидали. Наверное, так и должно быть, если речь идет о хорошей музыке в хорошем исполнении. Но Гидон Кремер и его друзья — особый случай. Прошел всего лишь год с тех пор, как в Малом зале консерватории они впервые засвидетельствовали свою факультативную, если угодно, домашнюю любовь к Астору Пиаццоле — аргентинскому эмигранту-космополиту, осевшему в Париже и всю жизнь сочинявшему танго, которые заживляли разлом между музыкой живой и мертвой, серьезной и легкой, народной и профессиональной. Все атрибуты интеллектуализированного Пиаццолой бытового жанра в их исполнении обрели естественность и гибкость, год назад еще только предполагаемые. Любимая в отдалении от фестивальных подиумов и концертных эстрад музыка танго заставила музыкантов проделать путь, который прошло само танго от кабачков Буэнос-Айреса до современной европейской культуры...
В этой игре, в этом соблазне много превращений. Убегая от собственного амплуа в пространство дилетантских привязанностей, музыкант с мировым именем становится бесконечно свободен и творит с публикой все что угодно. Так и было. Кто-то ностальгически улыбался, кто-то светло грустил, кто-то вспоминал "Кумпарситу", кто-то — дедушкину фотографию. Но вряд ли кто понял, что на концерте он потрогал историю музыки руками, как котенка, найденного то ли в эмигрантских трущобах, то ли в уютном композиторском кабинете.