Фестиваль Валерия Гергиева "Звезды белых ночей" закончился. В этом году он растянулся на целый месяц. Выиграв в продолжительности, он потерял в скорости и насыщенности, но сохранил свой статус главного петербургского музыкального фестиваля. Возможно, это была передышка перед бурей новых гергиевских планов к 300-летию Петербурга.
Главной определяющей чертой гергиевского фестиваля всегда был безумный ритм: по два-три концерта ежедневно. В этом году дозировка была иной: один день — одно мероприятие. Фестиваль стал более умеренным, более нормальным. В прошлые годы Гергиев умудрялся присутствовать, как Фигаро, здесь и там. Все помнят, как на одно и то же время были назначены "Весна священная" в Мариинке и концерт в филармонии — и то, и другое под управлением вездесущего маэстро.
На сей раз Гергиев тоже был в непрерывном движении, но не сосредоточен на фестивале. Проще сказать, то был обычный режим сезона, при котором Гергиев приезжает в Петербург на несколько дней между западными выступлениями. Путешествовала и труппа. Балет отбыл на гастроли в "Ковент Гарден", где произвел фурор "Спящей красавицей". В конце месяца его сменила оперная труппа. Оркестр выступал в Ганновере. Оттуда Гергиев сумел прилететь на один день, чтобы встретить внезапно прибывшего на фестиваль Пласидо Доминго, но, естественно, не смог взять с собой оркестр. Поэтому на церемонии вручения премий "Балтика" гран-при, по иронии судьбы именно в этом году присужденный Мариинскому оркестру, принимал другой состав.
В отсутствие художественного руководителя фестиваля, лишившись гергиевского натиска, слушатели расслабились. Но действительно, где это видано, чтобы на "Звездах" можно было взять паузу на полнедели, пока сцена отдана выпускным экзаменам Академии балета? И чтобы целых четыре вечера были заняты концертами академии и Молодежного оркестра под управлением второго дирижера театра Джанандреа Нозеды? Прежде они были альтернативой и дополнением к программе, но отнюдь не главным блюдом, чем и определялся уровень фестиваля.
При всем том событий на фестивале было бы более чем достаточно для прежнего двухнедельного формата — и событий совершенно выдающихся (о них Ъ писал по ходу фестиваля). Главными из них были визит Риккардо Мути с филармоническим оркестром La Scala и Кристофа Эшенбаха, выступившего с Мариинским оркестром. Валерий Гергиев предоставил слушателям фестиваля возможность оценить себя в достойном международном контексте, в котором он постоянно и существует. И продолжил счет великим дирижерам, побывавшим в последние годы в Мариинском театре (Клаудио Аббадо) и на фестивале (Эса Пекка Салонен), совершенно ясно показав, что все они приехали в Россию только потому, что их пригласил он, Валерий Гергиев.
Репертуарная концепция фестиваля осталась прежней: демонстрация достижений театра за прошедший сезон и полная свобода концертных программ. С тем уточнением, что сквозной темы в этом году не наблюдалось, а оперная панорама включила много спектаклей прошлых сезонов. Но и результаты одного последнего сезона оказались внушительными.
Музыкальному успеху "молодежных" спектаклей — моцартовского "Дон Жуана" и "Лючии ди Ламмермур" Доницетти — не смогло сильно помешать удручающее качество постановки. Что же касается двух главных премьер сезона — "Войны и мира" Прокофьева и вагнеровского "Золота Рейна",— то здесь музыка вместе с сценографией победила режиссуру. Ходульный, тяжелый пафос патриотических маршей Кончаловского спасли невесомые стеклянно-металлические конструкции Цыпина, прямолинейность и беспомощность Шаафа, отягощенного неподъемным символическим грузом вагнеровской тетралогии, заслонила и облагородила насквозь театральная и музыкальная сценография Пильца. Можно было уверовать в то, что лицо современной оперы делает художник. Разумеется, при условии, что звучит она под управлением Валерия Гергиева.
ОЛЬГА Ъ-МАНУЛКИНА, Санкт-Петербург