Гергиев овладел "Кольцом"
       Валерий Гергиев начал восхождение к пику вагнеризма: в Мариинском театре состоялась премьера "Золота Рейна", первой оперы тетралогии "Кольцо нибелунга" в постановке Йоханнеса Шаафа и Готфрида Пильца. Из Петербурга — ОЛЬГА Ъ-МАНУЛКИНА.

       "Кольца" ждали несколько лет — с самого начала всеобщей гергиевской вагнеризации. К ожиданию примешивались страхи. В циклопической постройке "Кольца" на фундаменте мифологической концепции громоздятся запутанные лабиринты лейтмотивов, в потайных комнатах прячутся призраки, с которыми впору разобраться только предсказанному Вагнером психоанализу, а с башен замка слышны мощные кличи валькирий, на которые способны лишь вагнеровские сопрано и альты.
       Ко всему этому прилагаются сценические ремарки, которые особенно в "Золоте Рейна" выглядят прорывом к будущему искусству кинематографа, а в XIX веке должны были восприниматься как изощренный садизм: "Дно Рейна... Вверху видно течение реки...Посреди сцены возвышается скала... Вокруг нее грациозно плавает и кружится одна из дочерей Рейна..." И вот Валерий Гергиев, взяв на себя роль водного божества, погнал рейнские воды по мариинской оркестровой яме — и надпись на световом табло "В глубине Рейна" оказалась излишней. В голубом сумраке за прозрачным занавесом, переливаясь чешуей струящихся концертных платьев и не делая попытки "грациозно плавать", возлежали три златовласые русалки. В наличие ног у них невозможно было поверить даже тогда, когда они, скользя по наклонному кругу сцены, кружились вокруг золотого шара или удирали от похотливого карлика.
       Это было фантастически музыкально. Как и все остальное в сценографии Готфрида Пильца, где глубокое и полное ощущение вагнеровской стихии было дистиллировано в минималистские абстрактные формы. Выражаясь музыкальным языком, каждый элемент сценографии звучал чисто и в такт.
       Кроме этого, помня, что "Золото Рейна" — самое сказочное в тетралогии, художник дал зрителям детское удовольствие изумляться при виде огромной тени дракона, смотреть, вытягивая шеи, в кого же еще превратится зловещий гном, и трепетать при появлении богини судьбы Эрды — трехметровой фигуры под сплошным покровом черных волос. Осуществлению планов Пильца помог художник по свету Манфред Фосс, у которого, как и у сценографа, немало "Колец", начиная с эпохальной постановки в Байройте 1976 года.
       Главный союз в новой мариинской постановке на премьере был заключен между слухом и зрением, между партитурой и сценографией, между Гергиевым и Пильцем. И этой гармонии не мешало ничто. Концертная премьера полугодовой давности не прошла даром — голоса звучали ровно, хорошо "врепетированный" спектакль тек плавно, в нужных сценах образуя бурлящие водопады.
       Результаты работы режиссера Йоханнеса Шаафа также были налицо: мизансцены оказались толковы, мариинские певцы знали, что делали, и играли непринужденно, а Константин Плужников (Логе) просто блистал артистизмом. Остальное можно отнести к досадным мелочам: например, то, что оперу предварила невнятная пантомима,— как обнаружилось позже, это выясняли отношения Вотан и Альберих, в терминологии постановщиков — белый маг и черный маг, Бог и дьявол, сиамские близнецы и двуликие Янусы (оба). Но именно эти мелочи являются надводной частью концептуального айсберга спектакля, подробно изложенного литературным консультантом постановки Вольфгангом Вилашеком в буклете спектакля. На шести страницах мелким шрифтом г-н Вилашек излагает общую концепцию и аспекты постановки: "любовь и психология", "указательные знаки чувственности", "кастрация", "истинное значение" и еще 20 пунктов, а затем по второму кругу идут цитаты — из Вагнера, Томаса Манна и Гюнтера Грасса. Там нет, правда, цитаты из Ницше про то, что Вагнер — самый неучтивый из гениев, который измором берет слушателя, твердит ему одно и то же без конца, пока тот не придет в отчаяние и не уверует. Тексты Вагнера, конечно, пространны, запутанны, безапелляционны и напыщенны. Но то, что позволено Вагнеру, Вилашеку следовало бы категорически запретить.
       Тем не менее "Золото Рейна" нужно признать подлинным успехом Мариинского театра. С постановкой "Парсифаля" в России заново возродилась вагнеровская традиция. С постановкой "Золота Рейна" появился первый по-настоящему современный вагнеровский спектакль. Приятно думать, что до конца тетралогии осталось еще целых три части.
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...