В Стамбуле завершился 19-й Международный кинофестиваль. Россия была представлена на нем двумя картинами — "Небом в алмазах" Василия Пичула в конкурсе и "Страстным бульваром" Владимира Хотиненко в информационной программе.
Конкурсная программа представляла собой довольно разнородное месиво, как это всегда бывает на второстепенных фестивалях, даже и не в таких трансконтинентальных городах, как Стамбул, половина которого находится в Европе, а половина — в Азии. Специфика стамбульского фестиваля еще и в том, что он посвящен как бы фильмам об искусстве, и потому отбирает фильмы пусть и не всегда первой свежести, но соответствующей тематики. Тем не менее в решениях жюри (и большого жюри, и жюри кинопрессы), по крайней мере в этом году, главным критерием была не столько артистичность, своеобразие стиля, способность создать на экране некий особый мир, отдельную реальность, сколько умение достоверно отразить реальность объективную, прежде всего социальную.
В этом смысле у "Неба в алмазах" было мало шансов. Члены жюри ФИПРЕССИ были просто убиты этим фильмом, который они заклеймили как "постмодернистский кич". Видимо, и участники большого жюри не ожидали такой сюрреалистической вакханалии от автора "Маленькой Веры", содержавшей как раз то отражение социальной жизни, которое так ценится большинством раздающих призы людей.
Негласно лучшим фильмом конкурса считалась картина "Вверх тормашками" (Topsy-Turvy) англичанина Майка Ли, которую, однако, награждать было бы нелепо, поскольку это фильм совсем другого ранга — побывавший в Венеции, номинировавшийся на "Оскара", хоть и не в основных категориях, но все равно остальным стамбульским фильмам не чета. Включен в конкурс, а не в информационную программу он был исключительно из престижа: мол, у нас не только Индия и Египет, но и кое-что покруче. На порядочном фестивале "Вверх тормашками" никто бы и не заметил — это нормальная двух с половиной часовая эпопея из жизни английских опереточных композиторов XIX века Гилберта и Салливана, насыщенная качественным английским юмором и очень хорошими актерами, но никаких кинематографических открытий (или даже поползновений к ним) не содержащая. Как и фильм Тима Роббинса "Раскачаем колыбель" (Cradle Will Rock) — о том, чем занималась в Нью-Йорке 30-х годов прогрессивная творческая интеллигенция. Присутствие известных актеров (Ванесса Редгрейв, Сюзан Сарандон, Эмили Уотсон, Джон Кьюзак) фильм не спасает. К тому же в нем слишком много поют.
Была на фестивале пара фильмов, очень прилежно пытавшихся воспроизвести методы других искусств: франко-германско-голландский "Рембрандт" с, естественно, Клаусом Марией Брандауэром в главной роли тщательнейшим образом скопировал рембрандтовские картины, а довольно известный французский режиссер Рауль Руис кропотливо перенес на экран каждую строчку романа Марселя Пруста "Обретенное время" (Катрин Денев, Эммануэль Беар, Винсент Перез и прочая французская роскошь). Была и пара вполне приличных фильмов-близнецов из Восточной Европы: польская "История кино в деревне Попелявы" и венгерская "Однажды зимой в Тьмутаракани" — оба о неизгладимых детских впечатлениях от кинематографа.
Но всех обошел турецкий фильм "Майские облака", получивший главную награду международного конкурса "Золотой тюльпан", победивший в национальном конкурсе как лучший турецкий фильм года, удостоенный приза зрительских симпатий и приза ФИПРЕССИ "за сочетание простоты и иронии в изображении повседневной жизни". "Майские облака" рассказывают о том, как один режиссер приезжает из Стамбула в родной сельский город, чтобы сделать очередное кино. Снимает он преимущественно своих друзей и родителей, не понимающих тонкостей съемочного процесса. От этого и рождается некоторая ирония, которую режиссер ухитряется растянуть на два часа, подражая знаменитому иранцу Аббасу Киаростами в кажущейся бессодержательности происходящего на экране. Впрочем, иногда она не такая уж и кажущаяся.
ЛИДИЯ Ъ-МАСЛОВА