Премьера кино
На экраны под названием "Генсбур. Любовь хулигана" выходит фильм "Серж Генсбур: Героическая жизнь". О фильме Жоана Сфара — АНДРЕЙ ПЛАХОВ.
В России фильм переименовали в "Генсбур. Любовь хулигана", что, может, и не лишено смысла, но сути авторского взгляда не передает. Имелась в виду, очевидно, русская отсылка к Есенину, а также к дублирующему главную роль Сергею Шнурову. Однако французы в этом смысле гораздо радикальнее и безо всяких сомнений именуют своих "анфан териблей" не бытовыми хулиганами, а героями в высоком и прямом смысле этого слова.
Генсбур действительно был таковым, героически борясь не только с буржуазной пошлостью, а позднее с ее новой личиной — политкорректностью, но и со своим организмом. Еще на заре туманной юности он ложился на проезжую часть вместе с Борисом Вианом "в ожидании такси", объясняя полицейским, что "мостовая принадлежит всем". А заканчивал жизнь "проклятого поэта" в пьяном угаре, издевательски перелицовывая "Марсельезу", провоцируя ветеранов, евреев и антисемитов,— досталось всем.
Фильм довольно точно следует этому конспекту героической жизни. Даже те, кому он совсем не понравился, отдают должное актеру Эрику Элмоснино: мало того что на афишах и на экране его, утопающего в клубах сигаретного дыма, практически невозможно отличить от Генсбура, он еще и совпадает со своим героем по темпераменту. Чего не скажешь о других персонажах, а многие из них очень даже хорошо известны. Учительницей Генсбура на музыкальной стезе оказалась экзистенциальная богиня квартала Сен-Жермен-де-Пре мужелюбивая Жюльетт Греко: ее чисто иллюстративно играет Анна Муглалис. Молоденькую Джейн Биркин, тогда никому не известную британскую старлетку, доверили воплотить англичанке Люси Гордон — и эта роль стала для нее последней: восходящая звезда вскоре повесилась в своем парижском доме, словно разрушительные флюиды героя фильма настигли и ее. Получился довольно драматический образ, но тут актрисе как раз не хватило типологического сходства с реальной Биркин. Хорошо еще, что в фильме не появилась Катрин Денев, тоже имевшая место в жизни Генсбура, а из финальной части его донжуанского списка авторы сценария ограничились последней пассией героя — Бамбу (Милен Джампануа).
Громкий роман связал Генсбура с самой провокационной кинозвездой эпохи — Брижит Бардо. Даже спустя полвека шлейф ее славы слишком заметен, чтобы сыграть Б. Б. решилась любая профессиональная актриса. Летиция Каста с легкостью взялась за это дело, поскольку у нее есть оправдание: в конце концов она не столько актриса, сколько модель, и если нарисовать ей пухлые губки, нарядить в леопардовой раскраски манто и дать в качестве спутника огромного лохматого пса, получится пусть не художественный образ, но хотя бы веселый шарж на профессиональную защитницу животных. Бардо вместе с Генсбуром закрывается в лифте с видом на Эйфелеву башню, активно занимается любовью и музыкальным творчеством, в результате чего рождается песня "Je t`aime moi non plus", лишь потом перелицованная для Джейн Биркин и ставшая визитной карточкой певца на всю оставшуюся жизнь.
Можно себе представить восторг папы Генсбура, неудачливого художника и музыканта из Одессы (Разван Василеску), когда в их скромной квартирке появляется всемирная секс-бомба — лучшее свидетельство социального успеха сына. Правда, мать певца в исполнении Динары Друкаровой (которая сама себя дублировала в русской версии фильма) не разделяет этих чувств. Русская тема в общем сюжете фильма могла бы показаться маргинальной и сведенной к рюмке водки перед борщом, но на самом деле она довольно важна и была бы еще важнее, если бы ее не затмила еврейская.
Мы знакомимся с Генсбуром на фоне оккупации Парижа и затравленных людей с желтыми звездами на груди, а вскоре авторы фильма, чтобы подчеркнуть еврейские комплексы героя, вводят персонажа-двойника, который олицетворяет "вторую натуру" Генсбура. Этот некто в маске с огромным "семитским клювом" и гигантскими оттопыренными ушами то и дело вмешивается в происходящее, дает Генсбуру нахальные советы и даже делит бремя его ухаживания за женским полом. Все это придумал художник-график Джоанн Сфар, дебютирующий этим фильмом в режиссуре, а осуществил на экране Дуг Джонс, любимый артист Гильермо дель Торо, выступающий в роли "Морды", или "Пасти", то есть олицетворяющий разрушительную и эпатажную сторону личности Генсбура. То, что могло стать самой сильной стороной постановки, однако, обернулось ее слабостью. Прием скоро начинает не только утомлять, но и работать против себя, а живой Элмоснино легко переигрывает своего кукольного двойника.