Ведомости

Юбилей Театра классического балета

       На сцене Государственного кремлевского дворца отметил свое 30-летие Государственный академический театр классического балета под руководством Натальи Касаткиной и Владимира Василева. Программу юбилейного гала-концерта составили хореографические миниатюры в постановке Игоря Моисеева, Касьяна Голейзовского, Валентина Елизарьева. В конце вечера была показана новая работа театра: одноактный балет на музыку Бартока "Чудесный мандарин" в постановке Касаткиной и Василева. Этот концерт завершил юбилейную ретроспективу театра, включившую лучшие спектакли труппы: "Жизель", "Щелкунчик", "Лебединое озеро", "Дон-Кихот", "Дама с камелиями" и "Сотворение мира". Кстати, последний был поставлен Касаткиной и Василевым ровно 25 лет назад и с тех пор обошел сцены 65 стран мира, за что и был занесен в "Книгу рекордов Гиннесса". Премьера же состоялась в Мариинском театре, где главные партии исполнили Михаил Барышников и Ирина Колпакова. Теперь этот балет восстановлен и включен в юбилейную афишу Театра классического балета, выступления которого до 5 июня будут проходить на сцене Государственного кремлевского дворца. За свою долгую историю труппа классического балета так пока и не обрела собственного помещения. Впрочем, оно давно найдено и располагается на Ленинградском проспекте, как раз напротив гостиницы "Советская" — это бывшие парадные конюшни нефтепромышленника Монташева. В отреставрированном комплексе мог бы также разместиться и Международный центр балета — давняя мечта Касаткиной и Василева. "Воплотить наш замысел вполне возможно за год, — считают хореографы, — нужны деньги и иностранные инвесторы. А покуда этого нет, наш театр явно метит в 'Книгу рекордов Гиннесса' как бомж-долгожитель".
ИТАР-ТАСС
       
В пятидесятый раз вручены премии Tony
       2 июня на Бродвее вручались американские премии в области музыкального театра "Тони", а миллионы телезрителей во всем мире наблюдали за этой церемонией. Не обошлось без неожиданностей: британская суперзвезда Джулия Эндрюс, в победе которой мало кто сомневался (Мэри Поппинс уже названа лучшей ролью в биографии Эндрюс), неожиданно уступила звание актрисы номер один Донне Мерфи — за сыгранную той роль школьной учительницы в мюзикле "Я и король". Для победительницы это явилось не меньшим шоком, чем для проигравшей — однако новая обладательница премии "Тони" быстро взяла себя в руки и сообщила публике, что именно талант блистательной Джулии Эндрюс вдохновил ее и привел к победе.
       Сама Эндрюс, увы, не слышала комплиментов соперницы. Актриса не пришла на церемонию в знак протеста против того, что из всех создателей мюзикла "Виктор/Виктория" лишь она одна была номинирована на Tony.
       Награда за лучший мюзикл была вручена лауреату Пулитцеровской премии — спектаклю "Рента". К сожалению, его автор — Джонатан Ларсон — не дожил до триумфа: он умер в конце января нынешнего года в возрасте 35 лет — как раз в тот момент, когда спектакль вошел в полосу генеральных репетиций. Награду получала его сестра Джулия.
       Лучшей пьесой названа "Мастер-класс" Терренса Макнелли; а Зоя Колдвелл, исполнившая в "Мастер-классе" роль Марии Каллас, получила награду за лучшую актерскую работу. Постановке этой пьесы достался и еще один приз: сыгравшая одну из ролей Одра Макдональд была признана самой красивой актрисой — от чего, по ее словам, чуть не свалилась в обморок.
       Бродвейский ветеран Джордж Гриззард получил статуэтку "Тони" как лучший актер — за роль в возобновлении "Тонкой грани" Эдварда Олби. А сам спектакль признан лучшим возобновлением (вместе с "Я и король" Роджерса и Хаммерштайна).
       22-летний Сэвьон Гловер назван лучшим хореографом за "Noise/Funk" — историю "черной" Америки, рассказанную через чечетку.
Reuter
       
Международная премия дизайна Smirnoff
       В Петербурге прошел региональный полуфинал студенческого конкурса модельеров Международная премия дизайна Smirnoff. Самый престижный на сегодняшний день студенческий конкурс был организован в 1984 году в Великобритании. Все страны-участницы проводят национальные отборочные туры, победители которых принимают участие в финале конкурса. В этом году отбор коллекций для национального финала производится по результатам региональных полуфиналов — по пять коллекций от каждого региона.
       Для участия в отборочном туре была представлена 51 коллекция. Ко всеобщему изумлению в Петербурге оказалось семь учебных заведений, обучающих профессии дизайнера одежды, среди них четыре высших. Однако количество далеко не всегда переходит в качество. Последнее произвело удручающее впечатление. Бесконечные виды Петербурга, весьма неумело воспроизведенные в различных техниках, выглядели просто жалко. Так что выбрать пять из пятидесяти оказалось задачей не из легких. Сказать, что жюри успешно с ней справилось, было бы откровенным преувеличением. В сентябре на российский финал конкурса поедут коллекции весьма посредственные, вполне региональные по духу. Приятным исключением можно считать чудом выскочившую в призеры коллекцию "Осиное гнездо", обойденную вниманием жюри недавно завершившегося конкурса "Адмиралтейская игла". Ее автор Мария Косырева — студентка никому в Петербурге неизвестного учебного заведения под названием Академия ремесел при Межпарламентской ассамблее СНГ.
Соб. инф.
       
Знаменитая книга о Бахе издана на русском
       В петербургском издательстве "Северный олень" вышла книга Якова Друскина "О риторических приемах в музыке И. С. Баха". Тоненькая, тиражом всего сто экземпляров, она стремительно исчезла с прилавков. Издательский путь книги "О риторических приемах..." необычен. Впервые она вышла в 1972 году в Киеве на украинском языке; в 1987-м увидела свет в Софии на болгарском. Нынешнее, 1995-го года издание — первое на языке оригинала. Сфера духовных интересов Якова Друскина (1902-1980) — философа, музыканта, математика — включала поэзию и языкознание, живопись и квантовую механику. В 20-е годы он общался с "чинарями", после войны — с художниками, последователями Малевича и Филонова. Многое из его философского наследия опубликовано впервые лишь недавно, при жизни автора это было невозможно. Яков Друскин вел интенсивно-сосредоточенную внутреннюю жизнь, сторонясь всего внешне событийного. Любая область знания служила в его жизни главному — пытливому вниманию к миру. Особенным образом эту пытливость выражало, а равно и скрепляло его жизнь воедино безграничное преклонение перед музыкой Баха. Характеристику автора и его достижений читатель найдет в предисловии к книге, которое принадлежит брату Якова — Михаилу Друскину (1905-1991) — выдающемуся музыканту-исследователю, автору монографий о Стравинском и Бахе. В 1940 году братья Друскины написали совместную брошюру о баховских "Страстях по Матфею"; позднее, в середине 60-х, на русском языке был опубликован капитальный труд Альберта Швейцера о Бахе в переводе Якова и под редакцией Михаила. Яков Друскин исследует баховскую музыку с позиции риторического "учения о фигурах", принятого музыкантами XVII-XVIII веков. Задачей автора было показать, что такое "музыкальная мысль" Баха. Поэтому типизированные фигуры — только исходная точка на пути к "интонационному жесту" и мотивам баховской музыки. Открытием Друскина стало Confutatio. Традиционно свойственный вокальной музыке, этот риторический раздел обнаружен им и в музыке инструментальной. Он видится исследователю центром баховской композиции: это разрешение противоречий в специфическом смысле — сдерживание движения и обретение покоя.
Соб. инф.
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...