Юбилей Росселлини

Отец неореализма любил жизнь больше, чем кино

       Сегодня исполняется 90 лет со дня рождения великого итальянского кинорежиссера Роберто Росселлини. Долгие годы мы называли его "отцом неореализма", предпочитая не думать о нем как о богоискателе, чудотворце и одном из самых знаменитых Дон-Жуанов послевоенной Европы.
       
       Все, кто знал Роберто Росселлини, в один голос утверждали, что он обладал магической властью над кино. Случайные непрофессионалы играли у него как кинозвезды, камера не ломалась, осветительные приборы не гасли, ему всегда благоприятствовала погода и "уходящая натура" двигалась не прочь, а только навстречу. Те, кто знал режиссера еще лучше, говорили, что он как никто другой владеет тайной женского сердца и поэтому ему покорилась десятая муза. История его фильмов неотделима от истории его громких романов и неистовых влюбленностей. Он сам признавался, что в кино попал только из-за подруги-старлетки, которую ревниво сопровождал на съемки. Молодой Феллини рассказывал, что казнь партизан — одну из лучших сцен "Пайзы" — Росселлини придумал, торопясь на амурное свидание. Подготовка к съемке затянулась, вокруг быстро темнело и тогда он распорядился снять эпизод одним общим планом, так что в сгущающихся сумерках был слышен только плеск падающих в воду тел.
       Благодаря фильму "Рим — открытый город" тогдашняя подруга Росселлини Анна Маньяни стала народной героиней итальянского кино. Через несколько лет Росселлини оставил ее ради Ингрид Бергман, навсегда слетевшей из-за него с самой верхушки голливудского Олимпа. Когда Бергман приехала в Рим, площадь перед отелем была до отказа забита аплодирующим народом. Двадцать лет спустя такая же толпа сопровождала гроб Анны Маньяни. Из церкви ее тело вынесли под рукоплескания — Росселлини влюблялся только в великих актрис. Из-за Росселлини Бергман отказалась от звездной карьеры, Росселлини — от им же изобретенного неореализма. Так называемый "бергмановский период" кончился, когда он закрутил скандальный роман с индийской сценаристкой Сомали Даш Гупта, уехал в Индию и сделал там большое документальное кино, открывшее новый этап его режиссерской биографии.
       Официальная периодизация творчества Росселлини почти совпадает с его сердечными увлечениями и полностью определяется уникальным чувством творческой и человеческой свободы. Он первым начал снимать "жизнь в формах самой жизни", приглашая на главные роли людей с улицы, на ходу меняя сюжет и дописывая диалоги. "Рим — открытый город" и "Пайза" рассказывали об эпическом равенстве людей, объединенных антифашистским подпольем: замордованные гестапо пролетарий, интеллигент и священник поровну делили жертвенную муку, и, казалось, сам Бог пересматривал свои заповеди в интересах освободительного сопротивления.
       Может быть, поэтому, когда в начале 50-х Росселлини подряд снял житие Франциска Ассизского и "Стромболи — землю божью", вчерашние единомышленники обвинили его в предательстве. На смену классовой солидарности пришла метафизика индивидуальной свободы — именно в ней обретал истину Св. Франциск, и именно ради нее у подножия вулкана Стромболи аристократка оставляла пригревшего ее простолюдина. Показав это, Росселлини не изменил и не изменился — просто его собственное вольнолюбие преодолело очередную границу.
       Религией Росселлини всегда была свобода. Как католик он не отделял веру от чуда. В "Риме — открытом городе" самоубийство как акт освобождения осенялось божественным знаком: яркий свет лился сквозь крестообразную тюремную решетку, на которой удавился схваченный партизан. И наоборот — в своей последней картине, "Мессия", Росселлини показал евангельские чудеса как нечто обыденное и рациональное. В "Поездке в Италию" постылые любовники открывали друг друга через свободу, обретенную под аляповатой статуей Святой Девы. За эти и подобные им сцены Росселлини ненавидел радикальный атеист Бунюэль. За это же его боготворили режиссеры французской "новой волны", искавшие примирения магического авторства и объективной кинореальности. "Без Росселлини не было бы ничего" — эти слова Бернардо Бертолуччи вложил в уста героя своей "Стратегии паука". "Он никогда не задерживается, не объясняет, а очень быстро одну за другой бросает мысли", — считал Трюффо, точно определяя причину того, почему короткометражная фильмография Росселлини едва ли не превосходит перечень его полнометражных работ. В начале 60-х он окончательно ушел на телевидение, сочтя его более подходящим средством массового просвещения. Для малого экрана он снимал биографии великих людей прошлого, причем философы-рационалисты в его авторской галерее соседствовали с апостолами, а государственные реформаторы — с Иисусом Христом. Роберто Росселлини умер 3 июня 1977 года, так и не успев перенести на экран "Диалоги" Платона и "Смерть Сократа".
       
       СЕРГЕЙ Ъ-ДОБРОТВОРСКИЙ
       
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...