19 и 20 марта в рамках дней литовской культуры в Санкт-Петербурге на малой сцене театра "Балтийский дом" был показан спектакль Каунасского академического театра драмы "На Ашенфельд" по пьесе Фридриха Карла Вехтера. "Пьесу для двух актеров и двух музыкантов" поставил молодой австрийский режиссер Томас Хинтербергер.
Спектакль Каунасского театра явно выдает увлечение драматурга и режиссера Беккетом. Два человека — уличный бродяга (Валентинас Масальскис) и потерявший лоск яппи (Ридас Жиргулис) сквозь свалку бытия совершают путешествие в таинственный Ашенфельд. Налицо все приметы театральной "зоны": пейзаж конца света (полиэтиленовые мешки с мусором, рваные газеты, клеенка с нарисованными красными кирпичами) и психоделические звуки, прямо на сцене извлекаемые двумя музыкантами (гитарные переборы, переливы флейт, гул синтезатора, шум льющейся воды, скрежет, вой, стоны, пение птиц). Отсылки к Апокалипсису в пьесе и спектакле несколько назойливы — особенно бесконечные "трубные" зовы, которыми разражаются герои, прикладывая руки ко рту и запрокидывая головы. Довольно прямолинейны и мотивы паромщика, сфинкса и голых людей на голой земле.
Интонационно "На Ашенфельд" больше всего напоминает беккетовский "Эндшпиль", а тематически — его же "В ожидании Годо". Ашенфельд — обетованная земля, где обретается освобождение от смены дня и ночи, конечно же, недосягаем. До него невозможно добраться, как невозможно дождаться неведомого Годо. Человеческий удел — движение и ожидание, страх и надежда на спасение. В финале путешествие героев оказывается сном, а загадочный Ашенфельд (ashenfeld) — анаграммой словосочетания "сну конец" (schlaf ende). Яппи вновь надевает шляпу, берет дипломат и пинает бродягу, только что бывшего его проводником-Хароном в мире, полном апокалиптического воя и ужаса.
Пьеса, грубовато варьирующая излюбленные абсурдистские мотивы, поставлена в агрессивной эстетике, заставляющей вспомнить авангардистские эксперименты семидесятых. Несколько претенциозное зрелище спасают актеры — и прежде всего великолепный Валентинас Масальскис, хорошо знакомый театралам по ролям в знаменитых спектаклях Йонаса Вайткуса. Актеры пластичны, музыкальны и ироничны настолько, чтобы лишить "На Ашенфельд" могильной риторики и серьезности.
На протяжении всего спектакля герои много и жадно пьют из горлышка водку "Распутин", пытаясь прорваться к метафизике бытия и найти, как объясняет один из них, "уровень взаимопонимания и сотрудничества". Может быть, для выхода на соответствующий уровень зрителям "На Ашенфельд" не хватило столь же простого средства.
КАРИНА Ъ-ДОБРОТВОРСКАЯ