10 января в Нью-Йорке фирма Christie`s провела распродажу личных коллекций известнейших искусствоведов нашего столетия — Рихарда Краутхеймера, Рудольфа Виттковера и Джона Поуп-Хеннесси. На торги были выставлены собрания, составленные из картин и рисунков мастеров эпохи итальянского ренессанса и маньеризма.
Рихард Краутхеймер (1897-1994) — последователь знаменитого Генриха Вельфлина и Пауля Франкля, получил докторскую степень в университете Халле-Виттенберг. Был профессором Института изящных искусств Нью-Йоркского университета. Первые приобретения Краутхеймер сделал во время свадебного путешествия с Трудой Гесс в Италию в 1924 году. Началу коллекции четы искусствоведов положил скромный рисунок неизвестного немецкого мастера XVII века. Прожив в Риме до середины 50-х годов, Краутхеймеры переехали в Нью-Йорк, увезя с собой фундаментальное исследование о скульпторе Гиберти и отличную коллекцию итальянского искусства. В дальнейшем она пополнялась за счет приобретений в Америке. О качестве собранных произведений могли судить участники аукциона Christie`s: почти все 97 рисунков итальянских маньеристов нашли своих покупателей, причем иные из них ушли с кратным превышением предварительной оценки. Например, "Летящий ангел" художника XVI века Таддео Цуккаро, вдвое превысив ориентир, достиг $178,5 тыс. Рекордная же кратность была достигнута при торгах за прекрасный рисунок Гверчино "Мадонна с младенцем и щеглом": $75 тыс. против ориентира в $15 тыс.
Берлинский ученый Рудольф Виттковер (1901-1971) и его супруга и помощник Марго Виттковер, скончавшаяся в 1995 году, совершили почти такую же одиссею, что и чета Краутхеймеров: вначале Рим, составление монументальной библиографии о Микеланджело, фундаментальные работы о мастерах Ренессанса и барокко (главным образом, архитекторах). С середины 50-х годов Виттковер тоже оказался в Нью-Йорке, он преподает в Колумбийском университете, где основывает кафедру истории искусства. Исследовавший трансформации культурных символов и аллегорий, а также модулей и пропорций в архитектуре, Виттковер составлял личное собрание в соответствии со своими профессиональными интересами. Оно напоминает подборку пособий, в которую входят не столько впечатляющие шедевры, сколько наброски и эскизы архитектурных деталей и фрагментов. Возможно, поэтому 24 рисунка из его коллекции были проданы не столь удачно.
Сэр Джон Поуп-Хеннесси (1913-1994), пожалуй, более интересен как личность, а не как коллекционер. Знаток итальянского искусства (в частности, Рафаэля и сиенской скульптуры), выходец из богатой аристократической семьи, сэр Джон мог бы составить себе превосходную частную коллекцию. Однако он предпочитал потакать своей страсти к собирательству, комплектуя фонды британских музеев в качестве хранителя музея Виктории и Альберта с 1938 по 1973 гг., а затем Британского музея (1974-1976). В Нью-Йорке, куда он окончательно переехал в 1977 году, сэр Джон как эксперт консультировал музей "Метрополитен". Любопытно, что в то же время он периодически продавал в американские музеи произведения из своей личной коллекции, задешево приобретенные сразу после войны. Известно, что в старой Европе на подобную практику смотрят отрицательно (этический кодекс запрещает музейщикам заниматься частным собирательством). По-видимому, в Америке иные представления. Так или иначе, то, что осталось сейчас от коллекции Поуп-Хеннесси, ушло к новым владельцам по средним ценам, немногим выше или ниже оценки. Только скульптурный автопортрет Джамболоньи, отлитый из бронзы одним из учеников этого крупного болонского мастера XVI века, в пять раз превысил первоначальную оценку и был продан за $155 тыс. антикварному дилеру Майклу Холлу. Самая активная торговля велась за картину кисти Уголино, ранее приписываемую Дуччо, "Мадонна с младенцем". Молоток аукциониста упал на отметке $77 тыс., впятеро превысив оценку. Наследникам сэра Джона осталось только вспоминать о последней удачной продаже искусствоведа-коллекционера: тогда, в 1980 году, картина Доминикино "Христос, несущий крест" была продана Музею Гетти за $750 тыс."
РИЧАРД Ъ-ДЖЕКСОН