В первый в новом году кинообзор включены фильмы, которые было бы вполне уместно посмотреть на праздники, а значит, что в любой другой день они тоже будут уместны. Все три ленты — об азарте и азартных людях, которые красиво играют и хотят жить не менее красиво.
"Казино" (Casino). США. 1995. Режиссер Мартин Скорсезе. В ролях: Роберт Де Ниро, Шэрон Стоун, Джо Пеши, Джеймс Вудс. Оценка — ****1/2 (по шестибалльной системе).
Замечание, что фильм Скорсезе "Казино" лишен свежих идей и вторичен, отчасти верно, но все-таки энергии и фантазии у пятидесятичетырехлетнего режиссера не меньше, чем у десятка полных замыслов тридцатилетних. В отсутствие взявшего длительный тайм-аут Дэвида Линча, Скорсезе остается одним из наиболее изощренных деятелей американского арт-кино (любопытно, что оба режиссера в разное время были женаты на Изабелле Росселлини). И, возможно, "Казино" — самый отточенный, сложный и визуально совершенный фильм прошлого года. То, что сейчас кажется открытием у таких режиссеров, как Родригес или Эйвари, ничуть не хуже умеют делать мастера старшего поколения. Действие фильма происходит на рубеже семидесятых--восьмидесятых годов, и Скорсезе от души поработал с цветами костюмов, автомобилей и интерьеров. А место действия — Лас-Вегас — как будто специально создано для каждого, кто любит поп-арт. Обилие неоновых огней и мигающих разноцветных лампочек превращает этот город в сцену, на которой должно разворачиваться театральное действо. В общем, Скорсезе снял Лас-Вегас как произведение искусства. Что касается театра с его вечной рефлексией на тему превратностей судьбы, то мало что может прокомментировать эту тему лучше, чем рулетка. Подчинить себе рулетку — все равно что встать над судьбой, а именно это и попытался сделать владелец казино Эйс (Роберт Де Ниро), в прошлом — чертовски удачливый игрок в рулетку, поставленный "крестными отцами" управлять игорной империей. Все шло идеально до тех пор, пока Эйс не влюбился в Дженифер (Шэрон Стоун), проститутку экстра-класса, которую и решил сделать своей женой. Именно тогда "пуленепробиваемый" герой понимает, что может внушить страх, но силой добиться любви не способен. Обращает на себя внимание не только виртуозная игра Роберта Де Ниро, но и то, что Шэрон Стоун с каждой лентой играет все лучше. Актриса стала более тщательно относиться к выбору режиссеров и с явной неприязнью относится к своему имиджу секс-символа: в эротических сценах "Казино" она участвовать наотрез отказалась.
"Поезд с деньгами" (Money Train). США. 1995. Режиссер Джозеф Рубин. В ролях: Уэсли Снайпс, Вуди Харрельсон, Дженифер Лопес, Роберт Блейк.
Представитель правящего большинства в американском Сенате Боб Доул призвал сограждан бойкотировать показ этого фильма, исходя из убеждения, что после его демонстрации американцы непременно начнут хулиганить. После появления "Молчания ягнят" нашлись последователи доктора Лектера, после "Прирожденных убийц" — поклонники Микки и Мэлори. Оказалось, что откуда-то взялся человек, повторивший "подвиги" пироманьяка из "Поезда с деньгами" как раз в дни премьерного показа фильма. Именно это и стало причиной грандиозного скандала, хотя сама картина немножко о другом — о двух полицейских (Снайпс и Харрельсон), которые грабят поезд с выручкой метрополитена. "Поезд с деньгами" — отличный образец того, как правила хорошего тона (в том виде, в каком их представляют современные американцы) начинают диктовать произведению искусства свои условия. Белый полицейский — плут, картежник и пьяница, а черный — образец всех мыслимых добродетелей. Избежав таким приевшимся способом обвинений в расизме, авторы заставляют двоих полицейских сотрудничать с женщиной-латиноамериканкой (чтобы не было обидно феминисткам и испаноязычным гражданам США). Раздав всем сестрам по серьгам, на что уходит добрая половина картины, режиссер вдруг вспоминает об интриге, которая становится все более и более невероятной. Ограбление поезда кажется вырезанным из боевика о Джеймсе Бонде. После филигранной, основанной на психологических нюансах, игры Снайпса и Харрельсона, такой поворот дела (при всей эффектности съемок и несомненном мастерстве постановщиков трюков) вызывает недоумение.
"Золотой глаз" (Golden Eye). США — Великобритания. 1995. Режиссер Мартин Кэмпбелл. В ролях: Пирс Броснан, Шон Бин, Изабелла Скорупко, Фамке Янсен, Чекки Карио, Джуди Денч. Оценка — ***1/2.
Новый фильм из серии о Джеймсе Бонде, своевременно выходящий на российские киноэкраны, дает немало поводов посмеяться над нарочитой "клюквой" многих эпизодов, связанных с Россией. Однако если "клюква", культивируемая американскими фильмами времен "железного занавеса", выявляла наивность представлений их создателей о России, то теперь она подается, как фирменный стиль. Да и трюки этой серии кажутся еще более невероятными по сравнению с предыдущими. Сериал постепенно становится самопародийным (чего стоит хотя бы эпизод, в котором Бонд прыгает с обрыва и влетает в кабину самолета, оставшегося без пилота). Помпезное действие фильма, сделанное с невиданным для пародии размахом, разбивается на ряд захватывающих дух самодостаточных аттракционов. Супершпион Яна Флеминга, кинообраз которого сформировался в начале 60-х, сегодня кажется милым и старомодным. Актер Пирс Броснан был выбран на роль Джеймса Бонда еще несколько лет назад путем социологических опросов, что говорит о том, что вкусы публики, несмотря на современный компьютерный антураж картины, остаются консервативными. И хотя Броснана едва ли назовешь лучшим Бондом, он удачно вписывается в канон. Но главное, что вспоминается после просмотра — потрясающий дизайн титров с женщинами в трико, извивающимися на статуях Ленина и прочей советской атрибутике. И еще — образ супершпионки Ксении Сергеевны Онатоп, садистки и сексуальной маньячки.
Кассовые сборы США за уик-энд 12-14 января
1. "Двенадцать обезьянок" (12 Monkeys), $11,2 млн
2. "Не будь угрозой" (Don`t be a Menace), $9,8 млн
3. "С глазу на глаз" (Eye to an Eye), $8,2 млн
4. "Еще более ворчливые старики" (Grumpier Old Men), 7,7 млн
5. "История игрушек" (Toy Story), $7,5 млн
АЛЕКСАНДР Ъ-КУЛИШ