Воспользовавшись названием бергмановской комедии о женщинах, можно представить три новых фильма — два американских ("Опасные мысли" и "Есть о чем поговорить") и один австралийский ("Свадьба Мюриель"), которые в немалой степени обязаны своим успехом в прокате актрисам, сыгравшим в этих лентах главные женские роли.
"ОПАСНЫЕ МЫСЛИ" (Dangerous Minds). США. 1995. Режиссер Джон Н. Смит. В ролях: Мишель Пфайфер, Джордж Дзундза, Бруклин Хэррис, Реноли Сантьяго, Уэйд Домингес. Кассовые сборы — $83,6 млн (прокат не закончен). Оценка — ***1/2 (по шестибалльной системе).
Жанр этой картины — школьная мелодрама. Американский "Ключ без права передачи" рассказывает о новой учительнице Луэнн Джонсон, которая согласилась преподавать литературу в академическом классе, называемом так в шутку — в нем собрались самые невоспитанные ученики, в основном афро- и латиноамериканского происхождения. Но привлекательная Луэнн — тоже не робкая овечка, недавно брошенная своим приятелем (любопытно, что снявшийся в этой роли Энди Гарсиа пал жертвой монтажных сокращений — создатели "Опасных мыслей" решили, что главная героиня должна быть интересна сама по себе, а о ее прошлой жизни, в том числе о пребывании в отряде морской пехоты, можно сообщить ненароком). Учительница Джонсон (кстати, реальная личность, описавшая свой педагогический опыт в автобиографическом сочинении "Мой отряд не делает домашнее задание") находит общий язык с великовозрастными забияками и лентяями в первую очередь потому, что смогла заинтересовать их нетрадиционным подходом к обучению и признала в них равные себе индивидуальности. Картина опытного канадского режиссера Джона Н. Смита (он приобрел известность благодаря телесериалу "Парни из Сейнт-Винсента") могла бы показаться новой версией голливудской сказки, в которой ради современной моды на неприглядные истории, однако не без четкого следования правилам политкорректности, обнажается изнанка "школьных джунглей" (вспомним, что еще в середине 50-х годов появился фильм с таким красноречивым названием). Но ленту "Опасные мысли" спасает от опасного мелодраматизма не только ирония, в том числе в неизбежном хэппи-энде. Мишель Пфайфер в роли Луэнн (между прочим, еще в самом начале своей карьеры актриса снялась в телефильме "Никому не нужные дети", а до рождения собственного сына удочерила девочку-мулатку) оправдывает свой гонорар в $7 млн, вызывая искреннюю зрительскую симпатию.
"ЕСТЬ О ЧЕМ ПОГОВОРИТЬ" (Something to Talk About). США. 1995. Режиссер Лассе Хальстрем. В ролях: Джулия Робертс, Деннис Куэйд, Роберт Дювалл, Джина Роулендс, Кайра Седгуик. Кассовые сборы — $52 млн. Оценка — ***1/2.
Эта лента, как и "Опасные мысли", тоже имела хорошие сборы в американском кинопрокате, и другая звезда, Джулия Робертс, честно отработала уже девятимиллионное вознаграждение за роль еще одной "стальной магнолии" (так называют "несгибаемых южан", жителей юго-восточных штатов; кстати, и сама актриса родом из этих мест, а именно, из Джорджии). Как и в одной из своих первых картин "Стальные магнолии", Джулия Робертс не только подтверждает свой звездный статус "красотки 90-х годов", но и доказывает, что обладает актерскими способностями, импульсивно (тем не менее без излишнего надрыва) играя независимую и решительную молодую женщину, которая не хочет прощать измену своего беспечного мужа. Американские зрители, разумеется, должны были соотнести поведанную историю (она долго оставалась без названия, как "проект Джулии Робертс") с фактами из личной жизни актрисы, у которой были бурные романы с актерами Кифером Сазерлендом и Кэмбеллом Скоттом, оборванные по их инициативе, а ее краткое знакомство с кантри-певцом Лайлом Ловеттом неожиданно для всех завершилось браком, который однако, вскоре дал ей повод для новых страданий. Конечно, Джулия Робертс воплощает в новом фильме отнюдь не себя, но любопытной публике все равно есть о чем посудачить, наблюдая за перипетиями борьбы Грейс Кинг за свое женское достоинство. Впрочем, наверное, никто не сомневается, что на этот раз все в ленте по сценарию Кэлли Коури (ее феминистско-агрессивная "Тельма и Луиза" четыре года назад вызвала большой резонанс и была отмечена "Оскаром" за оригинальный сценарий) закончится благополучно. Скарлетт из Атланты и ее многочисленные последовательницы в литературе и кино не привыкли отказываться от своего счастья и никогда не сведут счеты с жизнью от отчаяния или ради того, чтобы бросить вызов. Неожиданнее всего то обстоятельство, что привычный сюжет довольно уверенно реализован на экране шведом Лассе Хальстремом, который привлек в качестве оператора своего выдающегося соотечественника Свена Нюквиста, снимавшего и экзистенциальные драмы Ингмара Бергмана, и его легкий фарс "Не говоря уже обо всех этих женщинах".
"СВАДЬБА МЮРИЕЛЬ" (Muriel's Wedding). Австралия. 1994. Режиссер П. Дж. Хоган. В ролях: Тони Коллетт, Билл Хантер, Рейчел Гриффитс, Джини Драйнан. Оценка — ****.
Несмотря на то что золотая пора австралийского кино давно миновала и практически все режиссеры славных 70-х годов экспортированы в Голливуд, на пятом континенте (как и по соседству в островной Новой Зеландии) по-прежнему появляются новые кинематографические таланты, удивляющие свежестью и непосредственностью трактовок вроде бы "затасканных" историй. Какая из провинциальных простушек не мечтает о счастливой участи Золушки. Вот и Мюриель, еще одна "милочка" и "божественное создание" из "преисподней" (если буквально переводить словосочетание Down Under, употребляемое американцами в разговоре об Австралии), буквально одержима желанием увидеть себя в прекрасном подвенечном платье и постоянно выдумывает что-то о женихах и супружеской жизни. Поэтому с легкостью соглашается на фиктивный брак с белым южноафриканцем, который по-своему пострадал от отмены апартеида на родине и надеется стать чемпионом олимпиады по плаванию, оказавшись гражданином Австралии. У каждого своя idee fixe. Но фарсово-сатирические моменты в ленте "Свадьба Мюриель" чередуются с трогательными и даже умиляющими — порой даже не успеешь заметить, когда одна манера сменяется другой. И повальное увлечение австралийцев сладостно-ностальгическими песнями шведского ансамбля ABBA (недавний пример — "Приключения 'Присциллы', королевы пустыни"; а в конце 70-х годов, между прочим, Лассе Хальстрем, режиссер вышеописанной картины "Есть о чем поговорить", снял фильм-концерт о триумфе ABBA именно на пятом континенте) порождает и комический, и мелодраматический эффект. Нельзя не обратить внимания и на явно необычную актерскую индивидуальность молодой Тони Коллетт, которая не боится быть уморительно смешной, нелепой, почти уродливой — и вдруг мгновенно преображается, поражая уже своим одухотворенным обликом. Фильм Хогана пользовался большим успехом не только на родине, но и в Великобритании, а также в США, где собрал более $15 млн, что является очень высоким показателем для неамериканских лент.
СЕРГЕЙ Ъ-КУДРЯВЦЕВ