В амстердамском Rijksmuseum открыта выставка "Портрет" (второе название — "Портреты на бумаге"). В экспозицию включены рисунки, гравюры и фотографии из коллекции музейного отдела графики. Оригинальная концепция и широчайший хронологический диапазон представленных имен (от Дюрера и Рембрандта до Ван Гога и Ман Рэя) делают выставку образцом экспозиции, которая одинаково влечет к себе и искусствоведов, и широкого зрителя.
Выставка в Rijksmuseum чрезвычайно привлекательна. Ибо что может быть приятнее, чем чувствовать себя знатоком, ученым и любителем одновременно? На академической, на первый взгляд, выставке посетитель включается в увлекательнейшую игру сопоставлений, обобщений, поиска параллелей и аналогий. Авторы экспозиции намеренно уходят от строгой хронологии, предлагая иную, куда более заманчивую схему. Работы распределены по необозначенным, но легко читаемым главам: автопортреты, портреты друзей-художников, семейные портреты, портреты детей, женщин, воинов, людей на смертном одре, карикатуры, экзотические типы, парадные портреты. Или по-другому, более обобщенно: индивидуальное, личное, идеальное, остро типическое, страшное, смешное.
Так, рядом оказываются автопортреты Рембрандта и Сезанна, портрет Ван де Вельде, исполненный Эдвардом Мунком, и портрет французского скульптора Франкавиллы работы Голциуса. Характерные артистические типажи Модильяни ("Жан Кокто") и Ман Рэя ("Пэгги Гугенхайм") соседствуют с идеальными женскими обликами Энгра и Надара. Портрет королевы Виктории, прогуливающейся со своей собачонкой (гравюра Николсона, 1897) представлен рядом с портретом короля Филиппа IV на охоте (Эдуард Мане по Веласкесу, 1862). А улыбки персонажей карикатур Домье и Хогарта дают повод к сравнению с гримасами актеров с японской гравюры XVIII века.
Коллекция отдела гравюр амстердамского музея насчитывает около 800 тысяч единиц хранения. Работы рассортированы не только по техникам, но и по иконографическим признакам (библейские, мифологические и иные сюжеты). Среди последних значительное место занимает собрание портретов. Несмотря на столь внушительное число имеющихся в Rijksmuseum графических портретных изображений, выставка не слишком велика. Но выбор, судя по всему, производился самым тщательным образом. Помимо уже названных тематических разделов, внутри каждого из них существует множество параллелей и связей. Некоторые произведения образуют устойчивые пары, оправданные сходством использованных художником технических приемов. Одним из ярких примеров подобного сопоставления является пара гравюр — автопортрет Рембрандта (1629) и портрет доктора Гаше работы Ван Гога (1890). Поразительное сходство художественных средств, близость настроения, композиции превращает ординарную находку искусствоведа в изысканный экспозиционный кунстштюк.
Поводом к сопоставлению может быть любая, даже кажущаяся случайной деталь. Одинаковые шляпы, общие атрибуты, поворот головы, тип лица, его выражение, тонкая или грубая моделировка объемов, сюжеты отдаленных друг от друга во времени и пространстве произведений. Количество вариантов, предлагаемых зрителю, практически бесконечно. Каждый волен искать их, сравнивая все со всем и получая иногда никем не предсказанный результат.
Выставка "Портрет" оригинальна и познавательна. Она не представляет зрителю каких-либо "неизвестных шедевров", не знакомит голландцев с привезенными издалека знаменитыми произведениями, не поражает актуальной новизной концепции. Ее успех основан на сочетании редко показываемых первоклассных гравюр и рисунков с легкостью их восприятия именно в таком, слегка нелепом соседстве. Просветительский пафос, который, без сомнения, присущ этой экспозиции, смягчен. Она не похожа на учебник по истории искусств. Предлагается другая, но очень близкая наука: урок иконографии извлечет каждый, даже тот, кто никогда не слышал об этой дисциплине.
Эта выставка — забава знатоков, урок для неофитов, приключение для случайных посетителей. В то же время она демонстрирует необычайную привлекательность графики как предмета экспонирования. Именно то, что так долго отрицали некоторые любители живописи и иных "более престижных" форм искусства, в том числе и многие музейные руководители, авторы амстердамской выставки поставили во главу угла. Тонкость рисунка, многовариантность гравюры, живописность старой фотографии преподнесены как ценнейшие качества, делающие произведение искусства произведением искусства. И это придает всей экспозиции характер изысканного хранилища редкостей. Ибо графика — искусство "кабинетное", требующее сосредоточенности и усиленного внимания, и именно это ее свойство намеренно — и успешно — утрировано авторами выставки.
КИРА Ъ-ДОЛИНИНА
Адрес музея: Stadhouderskade, 42, Amsterdam. Выставка открыта ежедневно, кроме понедельника, с 10.00 до 17.00.