Glenfiddich Art Russia 2009 на "Винзаводе"

Уже несколько лет за многими интересными проектами в области дизайна и искусства стоят совершенно конкретные спонсоры и бренды. Например, марка джина Bombay Sapphire проводит ежегодный конкурс Design Glass Competition на лучший дизайн коктейльного бокала (кстати, российские самородки уже успели в нем себя проявить). Запустил свой авторский проект и производитель односолодового шотландского виски Glenfiddich. Glenfiddich Barrel Art стартовал в Лондоне осенью 2007 года. Девиз мероприятия — "Каждый год имеет значение". Участники проекта — известные дизайнеры, художники или фотографы — выбирали год, который сыграл решающую роль в их жизни, и получали в полное распоряжение дубовую бочку, в которой с тех самых пор (15, 18, 21 год или 30 лет) вызревал Glenfiddich. Выпиваешь виски (сколько сможешь), колдуешь над бочкой (как сможешь) — и демонстрируешь в качестве экспоната на выставке (если сможешь).

Английский пилотный проект завершился экспозицией четырех арт-объектов, авторами которых стали Ник Харт (дизайнер мужской одежды), Сторм Торгерсон и Дэвид Пирсон (создатели обложек культовых книг и музыкальных альбомов) и дизайнерский дуэт Timorous Beasties. Пожалуй, самой любопытной оказалась идея Сторма Торгерсона, который в свое время работал с легендарными Pink Floyd Muse. Торгерсон превратил дубовую бочку в распустившийся цветок лотоса. "Мне показалось, что процесс распускания цветка очень хорошо иллюстрирует процесс созревания виски. Каждый раскрывшийся лепесток — это еще одна прочитанная страница, еще один год".

В российской версии проекта, показанного весной 2008-го в центре дизайна Artplay, число участников возросло вдвое, причем свои арт-бочки показывали не только художники и фотографы, но и рок-музыканты, журналисты и рестораторы. Юрий Сапрыкин ("Афиша") обклеил бочку вырезками из газет 1990 года, Владимир Широков (глянцевый фотограф) — журнальными фотографиями того же периода. Александр Ф. Скляр устроил внутри бочки кукольный театр, а ресторатор Игорь Бухаров продемонстрировал бочку со встроенными колонками и магнитолой. "1978 год — это песни Deep Purple и Rolling Stones, льющиеся из динамиков первых магнитофонов, а вместе с тем, конечно же, бутылка чего-нибудь горячительного, которую обычно приходилось прятать в колонках".

Все эти объекты будут показаны на очередной апрельской выставке. Однако добавится еще девять работ. Например, традицию технологического тюнинга деревянной бочки продолжил кинорежиссер Алексей Герман-младший. В дно он встроил DVD-плеер и LCD-экран. Но поскольку речь идет все-таки о 1991 годе, а не о XXI веке, для имитации взгляда в прошлое изображение в буквальном смысле замутнено слоем воды.

Совершенно иначе сработала "машина времени" Андрея Макаревича и художника-концептуалиста Владимира Цеслера. "Никому не надо объяснять, что произошло с нашей страной в 1991 году. Каждый это событие понимает по-своему, для нас же изменения, грянувшие в 1991-м, стали глотком свежего воздуха, который так давно был необходим". В их руках "Бочка-1991" превратилась в парусник.

Музыканту Петру Наличу в 1988 году было семь лет, и он с удовольствием вспомнил детство, когда вместо Jaguar разъезжал на деревянных санях.

К сожалению, организаторы не хотят признаваться, какой "коктейль" придумали Бек Нарзи и Александр Кан, что сотворил со своей бочкой Андрей Колесников и — самое любопытное — участники, имеющие непосредственное отношение к дизайну: модельер Дмитрий Логинов и "промышленник" Яр Рассадин (его предметы уже засветились во всех авторитетных дизайн-блогах). Так что всем заинтересованным придется выяснить это самостоятельно.

Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...
Загрузка новости...