В Музее городской скульптуры — выставка патриарха петербургской скульптуры Льва Сморгона. Бронзу, камни и живопись осматривала АННА МАТВЕЕВА.
Вряд ли в петербургской скульптуре найдется имя более авторитетное, чем имя Льва Сморгона. Его каменная и бронзовая скульптура, кажется, существует абсолютно вне времени. Художнику сейчас семьдесят пять (в честь чего и открыта юбилейная выставка в Музее городской скульптуры), но его работы — что сорокалетней давности, что новые — упрямо гнут одну и ту же линию. Они почти не менялись ни с возрастом своего создателя, ни со сменой режимов и властей, ни с переменами художественных мод.
В Музее городской скульптуры представлены и самая известная ипостась Льва Сморгона — скульптуры из камня, и самая неизвестная — живопись. Живописью Сморгон всю жизнь занимался "для себя" и почти не выставлял, в основном это портреты близких и пейзажи окрестной природы. Однако даже в тихих кабинетных радостях не предназначенной к показу живописи чувствуется и школа, и стиль: Сморгон наследует кругу Стерлигова, оказавшему большое влияние на ленинградскую-петербургскую живопись в целом.
Лев Сморгон начинал как художник промышленного дизайна, но вскоре переквалифицировался в скульпторы. Он не столько выражает в бронзе и камне свои идеи и образы, сколько исследует внутреннюю пластику самого материала. Бронза Сморгона льется, застывает густыми тяжами, рвется дырами и словно тянется за руками скульптора, как тесто за руками хозяйки. Хороший образец сморгоновской бронзы можно увидеть на Петроградской стороне на брандмауэре дома на углу улицы Ленина и Кронверкского проспекта: там, на высоте четвертого этажа, на перекрестье торчащих из глухой стены балок стоит, задрав лицо к небу, женская фигура: памятник женщинам — защитницам блокадного Ленинграда.
Каменные же скульптуры Сморгона заслуживают отдельного разговора. Наверное, нет в России другого художника, который настолько любовно относился бы к первозданной фактуре камня, сводил бы к такому минимуму собственное вмешательство в дела природы — и при этом добивался бы настолько выразительных и четких образов. Сморгон любит грубый, крупнозернистый гранит; свои камни он почти не обрабатывает. На выставке хорошо видна эволюция художника: если в ранних работах он еще касается камня резцом, высекая нужную ему форму, то в скульптурах зрелого периода он просто громоздит камни на камни: не притрагиваясь к ним скульптурными инструментами, не обрабатывая, лишь складывая, как трехмерную мозаику, части своего замысла. Скульптуры Сморгона собраны из тяжелых гранитных шматов, причем собраны без единого гвоздя, без скреп и каркаса: камни держатся друг на друге под тяжестью собственного веса. Фактура камня и неровные контуры придают скульптурам грубую, неандертальскую выразительность. Сморгон создает свои каменные глыбы примерно так же, как Бог сотворил человека: от автора в них только интонация, а для осязаемой, зримой плоти достаточно и персти земной.