Новая выставка иконописи в ГТГ — вторая серия проекта Виктора Бондаренко. Первую — "И по плодам узнается дерево" — показывали здесь в 2003 году. Эта называется без затей — "Иконопись эпохи династии Романовых". Так владелец коллекции загодя готовится к славной дате — 400-летию вышеуказанной династии (желающие могут отпраздновать его в 2013 году). Виктор Бондаренко — издатель, предприниматель, коллекционер, меценат, владелец одной из лучших в России коллекций православной иконы и современного отечественного искусства. К открытию выставки подготовлено уникальное издание — полный каталог икон XV-XX веков и посвященное им монографическое исследование.
На выставке 102 иконы. Авторы — русские иконописцы в основном XVII-XIX веков: Гурий Никитин, Василий Уланов, Кирилл Уланов, Василий Гурьянов, Иосиф Чириков, Михаил Дикарев, Алексей Тюлин и другие, малоизвестные и безымянные иконописцы.
Время, которое охватывает коллекция, не считается эпохой расцвета русской иконописи. К XVI веку она стала понемногу утрачивать как византийскую вдохновенность, так и местную простоту и строгость. Начало правления династии Романовых совпало с ломкой русских иконописных правил и привычек. Основной темой для разногласий стали отношения новых мастеров с иконописным подлинником, и виновато в этом, как всегда, оказалось влияние Запада — гравюры, иллюстрирующие Ветхий и Новый Завет, в голландских и немецких изданиях Библии Борхта--Пискатора, Библии Матеуса Мериана и Евангелия Иеронима Наталиса.
В середине XVII века канонический иконописный подлинник перестал быть исключительным руководством для художников. Последним борцом с тлетворным влиянием Запада на русскую иконопись был реформатор патриарх Никон. Но и ему было не под силу повернуть вспять естественные процессы истории искусства. В Новое время в России существовали и консервативное течение, верное иконописному подлиннику (оно сохранилось в старообрядчестве), и внеканоническое, ориентированное на изображения европейских мастеров. Впрочем, четкую границу между этими течениями провести было трудно.
Коллекция Виктора Бондаренко дает возможность познакомиться со всеми художественными направлениями в поздней русской иконописи.
"Маэстрия пера" в ГТГ
Выставка графики всегда событие, но достаточно камерное — только для истинных любителей. Этот вид искусства редко показывают зрителям в силу нежности и уязвимости материала, и полюбить его по-настоящему у многих просто нет возможности. Экспозиция "Маэстрия пера" из фондов Третьяковки продолжает серию выставок, знакомящих публику с разными техниками и материалами графики. Эта, как видно из названия, посвящена рисунку пером.
Перо — самая древняя из "цивилизованных" техник изобразительного искусства, вспомогательная в представлении большинства: академические штудии, путевые наброски, первичные замыслы композиций. Кажущаяся простота этих рисунков на самом деле квинтэссенция мастерства художника, требующая точности руки и уверенного чувства формы.
Это музейная выставка. В основе ее простой концепции — хронологическая последовательность. За элегантной ясностью классицистического и нервной недосказанностью романтического рисунка начала XIX века показывают скрупулезное мастерство монстры русского реализма Иван Шишкин и Илья Репин. Педагогическим азартом отмечены рисунки передвижников — в основном это реплики с картин, необходимые для каталогов "Товарищества". Вдохновенные почеркушки Исаака Левитана определяют соотношения света и тени, нуждающиеся в переложении на живописный язык, в них художнической "скорописью" зарисован воздух будущих пейзажей.
Панорама ХХ века роскошна и широка: великая графика "Мира искусства", изысканно-мерцающие рисунки символистов "Голубой розы", гениальный визионер Михаил Врубель, интеллектуальный Василий Кандинский, головоломно-внимательный Павел Филонов. Третьяковская галерея показывает историю русского искусства в рисунках пером.