Балет Андрея Кузнецова, ранее известный как "Санкт-Петербургский маленький балет", представил в Эрмитажном театре свою очередную премьеру — спектакль "Подлинная история Красной Шапочки". Главные партии исполнили танцовщики балета Мариинского театра Маргарита Куллик (Шапочка) и Владимир Ким (Волк-Маркиз). Сценография и костюмы выполнены Юрием Хариковым.
Спектакли "Маленького балета" всегда служили поводом для споров о том, имеет ли право современный хореограф на эксперимент над классикой. Андрей Кузнецов рассказывает "Подлинную историю Красной Шапочки" не как пародию на классику и не как лирическое прощание с ней, а как историю о том, чего, возможно, и вовсе и не было. Русский балет в этом спектакле — один из героев сказки, другим можно назвать русский модерн с его устремлением создать новую классику для нового времени. Комические репризы танцовщиков, загнанные в рамки классических номеров, отсылают зрителя не столько к давно знакомым эпизодам балетов, сколько к нашим собственным представлениям о петербургской культуре рубежа веков. Вспоминается не сам модерн, а наше студенческое увлечение им, не Мариинский балет, а интонация, с которой мы небрежно говорили друзьям о билетах, купленных в Кировский. Подлинный предмет иронии хореографа — это наши клишированные, схематичные и наивные представления о традиции, которую мы не застали, и о классике, которой не видели.
"Подлинная история Красной Шапочки", видимо, не должна называться балетом вообще. Это роскошно поставленная и изысканно декорированная комедия. Смешнее всего в ней выглядят собственно танцы. Для того, чтоб знали, "про что танцуют", зрителям выдают либретто, являющееся такой же дивной насмешкой над мариинскими страстями, как и сами танцевальные номера: "влетает любимая внучка, демонстрируя юное восприятие мира; Маркиз вызывает интерес у случайно столкнувшейся с ним Красной Шапочки; Бабушка у себя дома, но обстоятельства оказываются выше".
В предыдущих спектаклях Андрея Кузнецова "Цикады" и "Три грезы" комических эффектов было предостаточно. Но то были все же эффекты, тщательно спланированные провокационные вкрапления в эстетскую ткань действа. В "Красной Шапочке" хореограф наконец достиг искомого равновесия между интеллектом и чувством юмора: смешное здесь и умно, и доступно, и узнаваемо. Игра в узнаваемость персонажей и сюжетных ходов продолжается увлекательной игрой в узнаваемость музыки. В deja vu.
Фонограмма сплошь усыпана такими ловушками. Утомленное ухо безошибочно угадывает лишь увертюру к "Оберону" Вебера — мелодию столь же милую сердцу, как Полонез Огинского или "Танец с саблями". Припомнить имена авторов прочих популярных мотивов — задача не из легких. Поставив свои комические танцы на музыку салонных композиторов рубежа веков (Монти, Билли, Андерсон, Транслатор, Кладсон), Андрей Кузнецов посмеялся над просвещенной публикой (узнать в Волке гонителя лебединых озер Ротбарта может и дитя, но сообразить, что Бабушка отплясывает свой табакерочный монолог под "Чардаш" Монти, непросто и критику). Концепт действия существует и выдержан до мелочей: игра в классику, игра в балет, игра в сценографию, игра в сказку, игра в постмодернизм, игра в просвещенную (непросвещенную) публику. Той ее части, что хочет принять участия в игре, стоит придерживаться заданных авторами правил.
ИННА Ъ-ТКАЧЕНКО
Спектакль подготовлен при финансовом содействии банка "Эскадо", Тверьуниверсалбанка, Часпромбанка и отеля "Астория".