Карусели не горят

В декабре в Лос-Анджелесе откроется новый парк развлечений. Эта новость была бы незаметной строчкой в афише традиционных предрождественских ярмарок и балаганов, если бы парк Luna Luna не был реставрацией знаменитого художественного проекта в Гамбурге 1987 года, привлекшего за одно лето 240 тыс. посетителей. И было чем привлечь — парк был делом рук первых художников своего времени: от Йозефа Бойса до Дэвида Хокни, от Жан-Мишеля Баския до Кита Харинга, от Сальвадора Дали до Сони Делоне. Рассказывает Кира Долинина.

Выйти из полноэкранного режима

Развернуть на весь экран

Калифорнийский парк откроется под названием «Luna Luna. Забытая фантазия» и является возрожденной арт-утопией 1970–1980-х годов, когда молодой австрийский художник и музыкант Андре Хеллер ездил по миру с целью уговорить самых именитых художников поучаствовать в его проекте. Идея аттракциона как искусства (или наоборот — искусства как аттракциона) была на тот момент еще не настолько укоренена в практиках публичной демонстрации арт-объектов, как сейчас, и Хеллер предлагал титанам современного искусства оригинальную игру.

Он сумел уговорить 30 художников. Начал он с Сони Делоне, которую посетил в 1976 году. Ветеранша абстракционизма дала разрешение на использование ее геометрических образов и шрифта для входной арки парка Luna Luna. Последним примкнувшим к проекту стал Кит Харинг, чьи мгновенно узнаваемые схематичные человечки и животные стали темой для карусели и баннеров вокруг нее. За прошедшие между этими визитами десять лет Хеллер получил работы от мастодонтов современного искусства (Дали, Бойс, Эрте, Хундертвассер, Лихтенштейн), от новых звезд (Баския, Базелиц, Ребекка Хорн, Хокни) и от звезд восходящих (в основном немецкого или австрийского происхождения). Кроме того, он сумел договориться о музыке для павильонов своего парка с Майлзом Дэвисом, Филипом Глассом и даже грозой всего буржуазного Германом Нитчем.

И все это за смешные даже по тем временам деньги: от немецкого журнала Neue Revue Хеллер получил $350 тыс. С таким бюджетом вроде бы и подходить к знаменитостям не стоило, но харизмы и веры в свое дело у австрийца было хоть отбавляй, и это сработало. Восходящая звезда нью-йоркской арт-сцены 1980-х Кенни Шарф рассказал, что получил гонорар всего $10 тыс., но поддался обаянию не денег, а амбиций Хеллера, который мечтал свой луна-парк прокатить по миру и достигнуть в итоге здания ООН в Нью-Йорке. К сожалению, турне не удалось: несмотря на отличные отзывы и очень внушительный приток посетителей, запутанные финансы привели к тому, что Luna Luna был разобран после первого же сезона. Через 35 лет 44 контейнера обнаружатся на складе в Техасе и будут выкуплены фирмой DreamCrew, основатели которой, канадский рэпер Дрейк и продюсер телесериалов Адель Нун, решили воссоздать парк развлечений.

Придуман Luna Luna отлично. Во-первых, это классический передвижной луна-парк: с каруселями, тиром, колесом обозрения, комнатами страха и кривых зеркал, киосками с едой и т. п. То есть посетителям предлагается мгновенно узнаваемый формат развлечений. Во-вторых, Хеллер очень внимательно отнесся к специфике творчества каждого из привлеченных авторов. Колесо обозрения у Баския стало как бы обратной стороной его граффити — рисунки Баския тут нанесены на выкрашенные белым кресла и основы колеса, что переносит «грязное» уличное искусство в игровой, «детский» контекст. Калифорнийский визионер Дэвид Хокни сочинил павильон-дерево с вальсами Штрауса. Даниэль Шперри поселил свои фирменные коллажи-натюрморты в уличный туалет под названием «Дерьмовая канцелярия», чей классицизирующий фасад отсылал напрямую к рейхсканцелярии Шпеера. Остроидеологический художник Йорг Иммендорф придумал тир, в котором стрелять надо было в политические образы. Венская фея пряничных произведений искусства Герти Фрелих отвечала, понятное дело, за сладости. Ребекка Хорн предложила зрителям измерить чувства своим «Термометром любви», а сам Хеллер открыл двери «Свадебной часовни» перед теми, «кто хочет с кем-то или чем-то заключить брак». Жан Тенгели и Фриденсрайх Хундертвассер сделали для Luna Luna плакаты. Ограничился билбордом и Йозеф Бойс. Его программное высказывание гласило: «Деньги вовсе не являются капиталом. Однако способности — это капитал».

Тогда эта максима вполне могла бы быть лозунгом всего парка. Сегодня, когда чуть ли не каждая громкая выставка есть аттракцион, когда искусство вышло на улицы не только в виде протеста, но и как в привычную среду обитания, пафос Хеллера и его соавторов — уже история. Однако смешение музеев и аттракционов в нашем сознании совершенно не помешает Luna Luna стать модным иммерсивным зрелищем, да заодно еще и напомнить о том, что искусство ХХ века, в отличие от нас, не стеснялось быть пафосным и говорить громкие слова. Иногда они нужнее всего.