Обозреватель “Ъ FM” Дмитрий Буткевич рассказывает, кто занимался организацией экспозиции, а также о своих впечатлениях от нее.
Фото: facebook.com/mosmuseum
Фото: facebook.com/mosmuseum
В Музее Москвы открылась уникальная, невиданная выставка «ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда». Она посвящена 100-летию со дня создания в Москве высших художественно-технических мастерских. ВХУТЕМАС — это общепризнано — практически целиком определил путь дизайнерского образования в России в XX веке, да и стратегию отечественного дизайна вообще, во всех буквально областях искусства.
На открытии коллеги из других музеев, а в выставке приняли участие экспонаты из Третьяковки, Музея архитектуры, Пушкинского, Исторического, говорили мне, словно оправдываясь: конечно, мы бы не смогли собрать такую выставку. Тут нужна группа энтузиастов, увлеченных этим периодом, этой темой. Такая группа нашлась в Музее Москвы. Руководит проектом Александра Селиванова, а кураторами отдельных разделов стали, перечислю всех, Рустам Габбасов, Надя Плунгян, Мария Силина, Ксения Гусева, Алена Сокольникова, Анна Бокова, Илья Лапин, Дарья Сорокина, Стас Громик. Эти люди собрали в стенах Музея Москвы историю ВХУТЕМАСа в документах и в предметах и сделали это впервые в отечественной практике. Провели огромную документально-исследовательскую работу, показали все грани революционного подхода к художественному образованию. Среди предметов выставки живопись, графика, скульптура, архитектурные проекты, макеты, промышленный и графический дизайн, фарфор, текстиль, мебель, созданные студентами ВХУТЕМАСа.
Вкратце опишу свои зрительные впечатления от экспозиции (хотя, замечу в скобках, настоятельно советую нашим слушателям посмотреть своими глазами). Архитектурное бюро «Новое», построившее экспозицию, выделило центральный проход-неф, на который словно нанизаны боковые ответвления, представляющие факультеты и основополагающие дисциплины учебного заведения — «Пространство», «Объем», «Графика» и «Цвет». Факультеты производственные: полиграфический, текстильный, керамический, деревообделочный и металлообрабатывающий. И художественные: архитектурный, скульптурный и живописный. Самые мощные образы, на мой взгляд, созданы студентами-скульпторами и архитекторами. А мой фаворит среди предметов — солонка в виден эмбриона, созданная на керамфаке под руководством Владимира Татлина.
