Пойди по сети

Международные дизайн-премьеры этой осени

Знакомьтесь: автор популярного интернет-блога об архитектуре и дизайне Yatzer.com Костас Воятис. На протяжении семи лет в качестве журналиста и стилиста сотрудничал с рядом греческих изданий по дизайну интерьера. Работал куратором арт-галереи и магазина при Музее кикладского искусства в Афинах. В январе 2007 года основал собственный интернет-ресурс, посвященный новостям дизайна, архитектуры и лайфстайлу. За прошедшее десятилетие ему удалось привлечь огромную аудиторию читателей, заработать репутацию трендсеттера и одного из ведущих независимых экспертов в области дизайна. Мы попросили его выбрать десять самых интересных событий и проектов этой осени.

Фото: Dimitra Spiropoulou

Национальный музей Швеции, Стокгольм

Фото: Pia Ulin

13 октября в Стокгольме после пятилетней реконструкции открывается музей изобразительных искусств и дизайна Nationalmuseum. Выставочные площади обещают значительно увеличить, кроме того, в ходе строительных работ обнаружилось 300 окон, которыми больше 80 лет не пользовались. У музея появится внутренний двор, где установят скульптуры. Собрание дизайна представлено отдельной полноценной экспозицией. Из ресторана при музее открывается вид на Королевский дворец, официальную резиденцию шведских монархов. (На фото — столик по эскизам шведской студии Afterroom производителя Kallemo.) www.nationalmuseum.se

Ресторан Lina Stores, Лондон

Фото: Mariell Lind Hansen

Новая итальянская закусочная Lina Stores в лондонском Сохо совершенно не похожа на стилизованные в народном духе традиционные траттории. Основной цвет фасада и интерьера — эстетский фисташковый оттенок зеленого. Стены с открытой кирпичной кладкой, фактура нарочито грубая. Авторы проекта из лондонского бюро Red Deer утверждают, что совместили здесь самые разные стили: модернизм, европейские кафе в стиле ар-деко, американские столовые 1950-х. Интерьер получился излишне аскетичным, несколько сумбурным и ностальгическим, но при этом вполне отвечающим современным тенденциям. www.linastores.co.uk

Выставка Massless в Amos Rex Museum, Хельсинки

Фото: teamlab

Новый музей Amos Rex в Хельсинки представляет собой несколько подземных галерей под площадью Ласипалатси. Его стоит посетить, прежде всего чтобы полюбоваться на оригинальный проект авторов музейного комплекса — бюро JKMM Architects. С улицы купола музея выглядят как белые курганы с круглыми окнами, в которые с любопытством заглядывают дети. Кроме того, до 6 января 2019 года здесь проходит первая выставка японского художественного объединения teamLab. Авторы представляют серию интерактивных цифровых инсталляций, поражая инновационными технологиями и устремленными в будущее концепциями. www.amosrex.fi

Фото: Juan Delgado

Ресторан Casaplata, Севилья

Расположенный в районе площади Аламеда, в одном из самых модных и оживленных кварталов Севильи, ресторан и коктейльный бар Casaplata отличается нетипично минималистским для Андалузии интерьером. Владельцы сохранили и переосмыслили классическое испанское меню тапас, добавили современный контекст и в блюда, и в обстановку. Здесь обязательно стоит попробовать жареного осьминога с диким рисом и коктейль "Манхэттен". Авторы проекта из мадридской архитектурной студии Hernandez-Gil architects выбрали для интерьера пастельные тона, прообразом для цветового решения им послужили картины Джорджо Моранди. Calle Amor de Dios, 7, 41002 Sevilla

Ресторан Highroad, Канберра

Фото: Tom Ferguson

Над интерьером работали архитекторы бюро Foolscap Studio. В своем проекте они постарались выразить особенности стиля, присущего австралийской столице. Канберра была построена в начале XX века, в основу плана легла концепция "города-сада". В оформлении ресторана многообразные сочетания материалов и фактур, контрастные цветовые пары вроде красного с зеленым. Бетон, ламинированная древесина, при этом кессонные потолки — все элементы вместе составляют обстановку, которая отвечает современным трендам и в то же время перекликается с архитектурным наследием Канберры середины XX века. www.highrd.com.au

Галерея IK LAB, Тулум

Фото: Fernando Artigas

Открытая в мексиканском Тулуме галерея на территории экокурорта IK LAB переворачивает с ног на голову привычный формат арт-пространства. Вместо стен тут волнообразные цементные поверхности, которые, перетекая в горизонталь, складываются то в дорожки, то в подиумы. Области, не покрытые цементом, заполняют мощные плети местных лиановых растений. Автор идеи — правнук Пегги Гуггенхайм и резидент Тулума Сантьяго Румни Гуггенхайм. Проект разработал Хорхе Эдуардо совместно с владелицей курорта Azulik Нейрой Стеркель. По словам самого архитектора, созданное им пространство — это "и гнездо, и дом на дереве, и кокон". Посетителям предлагается ходить босиком. Галерея открылась выставкой Alignments. www.iklab.art

Инсталляция Skyspace-Lech, Лех

Фото: Maria Muxel

Для своей световой инсталляции Skyspace американец Джеймс Таррелл выбрал заброшенную каменную постройку в Австрийских Альпах (1780 м) неподалеку от деревни Лех. Для входа в помещение, большей частью расположенное ниже уровня земли, был проведен 15-метровый тоннель, также художник оборудовал здание раздвижным куполом. В стене постройки сделано овальное отверстие. По замыслу автора благодаря этому окну посетители осознают себя как зрителей, они "видят себя смотрящими". С наступлением темноты включается световая установка, и придуманные художником эффекты света изменяют восприятие пространства. www.skyspace-lech.com

Выставка The Artist is Present, Yuz Museum, Шанхай

Фото: Gucci 2018

До 16 декабря в Yuz Museum в Шанхае проходит выставка The Artist is Present ("В присутствии художника"), куратором которой выступил Маурицио Каттелан. Лицом проекта стала художница Марина Абрамович. Афиша представляет собой постер, разработанный совместно с Gucci, который повторил рекламу выставки Абрамович 2010 года в нью-йоркском МоМА, причем с тем же самым названием перформанса — "В присутствии художника". Скопировав оригинал, Каттелан наглядно обозначил тему своей нынешней выставки — заимствование как инструмент в искусстве, вопрос о том, может ли оригинальность быть достигнута путем цитирования или повторения. На выставке представлены работы более 30 художников из Китая, Швейцарии, США, Мексики, Канады, Франции и Великобритании. www.yuzmshanghai.org

Отель Alila Yangshuo, Гуйлинь

Фото: Alila Yangshuo

Дизайнерская гостиница открылась в помещениях бывшей сахарной фабрики в окрестностях Яншо в китайской провинции Гуйлинь. Зданию больше 100 лет. Новый роскошный экокурорт не открещивается от своего аграрного прошлого: несмотря на то что архитекторы пекинского бюро Vector Architects черпали вдохновение в эстетике модернизма, в обстановке ощущаются теплота и очарование рустикального стиля с акцентом на грубой природной красоте. За интерьеры отвечала студия Ju Bin of Horizontal Space Design. www.alilahotels.com/yangshuo

Музей V&A Dundee, Данди

Фото: Hufton Crow

В Шотландии открылся филиал лондонского Музея Виктории и Альберта V&A Dundee. Проект здания, кардинально изменившего облик набережной Данди, разработал известный японский архитектор Кенго Кума (бюро Kengo Kuma & Associates). Он рассказывает, что вдохновлялся живописными скалами на северо-востоке Шотландии (подробнее о проекте читайте в специальном репортаже «Скала Кумы»). www.vam.ac.uk/dundee/

Мера вещей

Сколько человеку нужно вещей для полного счастья? В доме, в квартире, в офисе, в собственной комнате, да просто на письменном столе?.. Каждый день мы обрастаем огромным количеством предметов и не замечаем, как постепенно этот материальный мир становится частью нас самих и как мало пространства остается для маневра — для перемен в интерьере, да и в собственной жизни.

У дизайнеров та же проблема. Глядя на последние достижения дизайнерской мысли, понимаешь, что в моде снова минимализм, разве что в новом прочтении. Расчищая пространства, упрощая силуэты и усложняя отделку, мебельщики призывают нас не к аскезе, а скорее к взвешенному выбору. Но где стоят эти самые правильные весы, которые определят этот самый баланс и не дадут превратить дом в пустынную арт-галерею — хотя бы и очень эстетскую? Если в Европе дизайнеры обратились к минимализму после периода увлечения избыточным декором, то, например, японцы всегда тяготели к аскетичным формам, повторяющим природные. Чистые эксперименты с пространством и светом всегда любил архитектор Кенго Кума, чьей последней работой в Шотландии в сентябре любовался весь мир (с. 22). Еще один сторонник минимализма, только уже в интерьере,— французский дизайнер Кристиан Лиэгр (с. 8). Его новый бутик на улице Фобур-Сент-Оноре с действительно взвешенным и рафинированным выбором объектов — лучшая тому иллюстрация. "Не стоит бояться пустоты",— заявляет и любимец парижской модной публики Жозеф Диран, показывая новую работу в Трокадеро (с. 12). Того же мнения миланец Винченцо де Котис, создающий мебель из латуни, камня и стекловолокна. Баланс ощущается в каждой детали — никакие чудо-весы не нужны! Но не будем забегать вперед с выводами, лучше послушаем, что о современных трендах говорят профессионалы, приглашенные на Salone del Mobile.Moscow (с. 18),— московская выставка пройдет в октябре.

Елена Кананыкина

17 стр. Инсталляция из серии Skyspace американского художника Джеймса Таррелла

22 стр. Архитектурный проект Kengo Kuma & Associates — первый филиал Музея Виктории и Альберта за пределами Лондона

Выставка миланского архитектора Винченцо де Котиса в галерее Carpenters Workshop

26 стр. Леопард из коллекции Big Five, Meissen (Мейсенская фарфоровая мануфактура)

Вся лента